Клавдия Шульженко: биография, личная жизнь
Как и многие люди искусства, Клавдия Ивановна была человеком увлекающимся. Но первый серьезный роман случился у нее еще в Харькове. Возлюбленного певицы звали Иваном Григорьевым. И хотя официальных отношений влюбленные так и не оформили, девушка носила обручальное кольцо.
Роман с Григорьевым подошел к концу, когда Клавдия стала общаться с одесским певцом и конферансье Владимиром Коралли. Биография Клавдии Шульженко содержит упоминание о том, что с Коралли она познакомилась еще в 1928 году, когда он приезжал в Харьков на гастроли. Но отношения у них завязались только после переезда девушки в Ленинград. Вскоре влюбленные поженились, а в 1932 г. у них родился сын Игорь.
Шульженко и Коралли вместе создали гармоничный творческий союз. Вот только в личной жизни у них не все было ладно. В 1954 году супруги официально развелись, но, несмотря на многие проблемы, до конца жизни сохранили нормальные отношения. Коралли пережил бывшую супругу на двенадцать лет. Похоронен он был по своему завещанию рядом с любимой женщиной по имени Клавдия Шульженко.
Биография (личная жизнь) певицы содержит еще одно важное имя. Это Георгий Епифанов
Он был моложе певицы более чем на десять лет. Впервые увидев ее в 1940 году, Георгий стал преданным фанатом, не пропускающим ни одного концерта. Однако стеснительность не позволяла ему познакомиться с Шульженко. Однако когда знакомство состоялось, Клавдия и Георгий полюбили друг друга. Их отношения длились много лет, хотя влюбленные так и не поженились.
Коллекция из трех платьев
Шульженко не привыкла себе в чем-то отказывать: французские духи, платья от модных дизайнеров, столовое серебро «Фраже», клубника из Елисеевского. Когда ее любимых конфет «Чернослив в шоколаде» не было в магазине, певица поехала с концертом на кондитерскую фабрику. Но она буквально нищенствует на закате жизни. Пенсии в 270 рублей не хватает на тот образ жизни, к которому артистка привыкла, – она вынуждена распродавать антиквариат.
От Шульженко уходит костюмерша. Ее пианист, Борис Мандрус, все чаще аккомпанирует другим артистам, распеваться приходится дома под пластинки.
Внезапный роман с кинооператором Григорием Епифанцевым оставляет ее и без квартиры. Возлюбленный был на 12 лет ее моложе… И она, как девочка, бросила все и ушла к нему. Ничего не вышло, расстались. «Не могу объяснить, что это было за наваждение… – вспоминает певица. – Ясно одно, избалованная была, самовлюбленная… Но… за все надо платить». Коралли обвиняет жену в измене, разменивает квартиру, и Шульженко остается в 17-метровой комнате коммуналки. Четверть комнаты занимает ее знаменитый рояль «от Шостаковича».
Чтобы получить новую квартиру, она обращается к министру культуры Фурцевой. Шульженко отказывается ждать в приемной и через некоторое время врывается в кабинет Фурцевой со словами: «Мадам, вы плохо воспитаны!»
Из приемной Фурцевой она ушла без квартиры, но уход со сцены Клавдии Шульженко удался. В 1976 году на последнем юбилейном концерте в Колонном зале Дома союзов народная артистка СССР исполняла свои лучшие песни военных лет по заказу благодарных слушателей из зрительного зала. Для концерта Вячеслав Зайцев подарил Клавдии Ивановне коллекцию из трех платьев: романтическое серое, женственное голубое, ослепительное алое. «Уходить надо красиво, это как в пьесе – последний аккорд. Он особенно запоминается».
Через 8 лет Шульженко умерла, и в день ее похорон светило солнце.
«И охота вам петь про кирпичный завод?»
Клавдия Шульженко родилась 24 марта 1906 года в Харькове в семье бухгалтера Главного управления железной дороги. При всей серьезности своей профессии Иван Иванович Шульженко был очень творческим человеком: играл на духовых инструментах, прекрасно пел и даже состоял в ансамбле художественной самодеятельности. Маленькая Клава с ранних лет участвовала в любительских спектаклях, которые ее семья устраивала для соседей и друзей прямо во дворе дома. Но в школе девочка больше любила не музыку, а словесность: она с упоением декламировала стихи русских поэтов и грезила о театре.
И все же певческий дар девочки невозможно было не заметить. Не ускользнул талант Клавы и от зоркого ока ее преподавателя – профессора Харьковской консерватории Никиты Леонтьевича Чемезова. Говорят, именно он убедил юную Шульженко в том, что пение – ее призвание. Впрочем, петь Клава начала еще в четыре года, а консерватория лишь помогла ей «огранить» данный природой необыкновенный голос.
И все же желание стать актрисой не покидало девушку. В возрасте 17 лет Клава пришла на пробы в Харьковский театр драмы под руководством Николая Синельникова. Вместе с подругой они исполнили несколько песен и сыграли небольшой этюд. Кстати, аккомпанировал девушкам тогда еще совсем молодой и малоизвестный композитор Исаак Дунаевский. Синельников оценил способности Шульженко и взял ее в труппу. В театре юной актрисе доставались мелкие эпизодические роли, но она была задействована во всех дивертисментах, также выступала в рабочих клубах и на эстрадных площадках Харькова. В 1923 году состоялся певческий дебют Шульженко: она исполнила романс «Звезды на небе» в спектакле «Казнь».
Но и консерваторию Клавдия не забросила: после утренних репетиций в театре она спешила на занятия, где занималась пением, музыкой и танцами, изучала балетную хореографию. А вечером – спешила в театр на очередной спектакль. Кстати, именно Синельников был тем, кто научил Шульженко «отыгрывать» каждую композицию, которую она исполняла. «Ты должна играть песню и при этом исполнять в ней все роли», – говорил режиссер. Шульженко хорошо усвоила урок, и в будущем, сосредоточившись на карьере певицы, ни на миг не переставала быть актрисой. Обладавшая невероятной пластикой, она тщательно подбирала жесты к каждой строчке, каждому слову. Для каждой песни у нее была заготовлена своя особая интонация, свой образ, будь то знаменитый синий платочек в руке или изящно скрученная папироска.
Первые ростки популярности Шульженко принесли так называемые «дворовые» песни. Благодаря знакомству с композитором Павлом Германом в ее репертуаре появились такие песни, как «Записка», «Шахта № 3», «Не жалею» и, конечно, знаменитые «Кирпичики» («Песня о кирпичном заводе»). Последняя впоследствии стала своеобразным «шаблоном» для многих городских баллад. И, кстати, именно с этой песней связана история знакомства Клавдии Шульженко с ее первым женихом – поэтом Иваном Григорьевым. Вот как об этой истории рассказывал режиссер, биограф Клавдии Шульженко Михаил Куницын:
Память
Бюст К.И. Шульженко в Харькове
- На родине в Харькове установлен бюст певицы.
- Мемориальная доска установлена на доме № 22, корпус 2 по ул. Спиридоновке (бывшей Алексея Толстого) в Москве, где певица жила с 1948 по 1962 год.
- Установлены мемориальные доски в Харькове: на доме по ул. Владимирской, где жила певица, на Доме культуры (ранее Харьковского электромеханического завода), где она выступала, на здании Харьковской детской музыкальной школы № 12, которая носит имя К. И. Шульженко.
- В Харькове оформлены муралы на домах, посвященные К. И. Шульженко.
- 26 мая 1996 года в Харькове по адресу пер. Байкальский, 1 открылся городской Музей знаменитых харьковчан имени К. Шульженко. В экспозиции музея представлены личные вещи, концертные костюмы, документы и другие реликвии, принадлежавшие ей.
- На финальном концерте фестиваля «Песня года» вручается Премия имени Клавдии Шульженко.
- Именем Клавдии Шульженко названы улицы в Харькове и Люботине Харьковской области.
- В Харькове периодически проводится Международный фестиваль эстрадной песни им. К. И. Шульженко.
- В Москве на площади Звёзд Эстрады была установлена звезда Клавдии Ивановны Шульженко.
- В честь певицы назван астероид 4787 «Шульженко».
- К 100-летию К. Шульженко Саратовский джаз-оркестр Ретро подготовил программу по подлинным партитурам оркестров и ансамблей, с которыми выступала певица. В 2006 году эти песни вновь прозвучали на сцене Колонного зала Дома Союзов в Москве.
- 9 мая 2014 года состоялась премьера спектакля о жизни и творчестве певицы «Клавдия Шульженко. Старинный вальс» в Киевском театре русской драмы им. Леси Украинки (в главной роли Ольга Когут).
- 24 марта 2016 года в день 110-летия со дня рождения Шульженко интернет-портал посвятил певице Doodle.
- В начале августа 2019 года в Харькове в Саду им. Т. Шевченко была установлена скульптурная композиция с фигурами К. Шульженко и И. Дунаевского (автор Катиб Мамедов).
Карьера певицы
В 1928 году состоялся дебют в Мариинском театре, а в 1929 году — в Московском мюзик-холле. Ее песни столичная публика слушала с замиранием сердца, и долго еще не смолкал шквал аплодисментов.
Шульженко работала в Ленинградском мюзик-холле, спела две песни в спектакле «Условно убиты» на музыку Шостаковича. На 30-е годы приходится сотрудничество певицы с джаз-оркестром Скоморовского. В ее репертуар вошли песни «Андрюша», «Руки», «Мама» и другие. Песни Клавдии Шульженко того периода были откровенно лирическими и в одно время их даже запретили исполнять по политическим соображениям.
https://youtube.com/watch?v=rYewy7C2AhY
Клавдия Ивановна стала выступать с народными украинскими, русскими, испанскими, латиноамериканскими песнями. «Челита» и «Простая девчонка» на волне пропаганды дружбы народов вполне устраивали правительство по политическим аспектам, публика же воспринимала их как песни о сверстниках, о любви, дружбе и молодости. Критики ругали ее за мелодраматичность, а народ любил безоговорочно, за первыми граммофонными пластинками Шульженко выстраивались очереди.
В 1939 году певица стала лауреатом конкурса артистов эстрады, ее пластинки выпускаются большими тиражами, а фото помещают в журнале «Советское искусство», в Ленинграде специально для Клавдии Ивановны организован джаз-оркестр.
https://youtube.com/watch?v=VWSlJwP_xaE
Когда началась война, Шульженко была на гастролях в Ереване. Клавдия Ивановна вместе с мужем вступила в ряды армии, а их джазовый оркестр получил статус фронтового. Более 500 концертов дали артисты в годы войны, выступали в осажденном Ленинграде, на Дороге Жизни, на линии фронта, под обстрелами. Два музыканта из труппы Шульженко умерли в Ленинграде от истощения.
В 1942 году после выступления к Клавдии Ивановне подошел Михаил Максимов и предложил исполнить песню собственного сочинения. Это был легендарный «Синий платочек». Проникновенное исполнение Шульженко, популярный мотив и душевный текст сделали эту песню знаменитой и поистине народной.
Клавдия Шульженко на фронте | Одна родина
В 1943 году джаз-оркестр Клавдии Шульженко гастролировал по Кавказу и Средней Азии, начиная с лета 1945 года, певица начала выступать сольно. Дискография Клавдии Ивановны Шульженко (включая записи, вышедшие при жизни певицы) включает около двух десятков пластинок. В ее репертуаре – сотни песен, сотрудничество с известными композиторами и музыкантами, певцами и исполнителями. Самыми любимыми песнями самой исполнительницы были «Вальс о вальсе», «Молчание», «Друзья-однополчане», «Письмо матери», «Школьный вальс» и другие.
Интересные факты
- Клавдия Ивановна отказалась прийти на новогоднюю вечеринку к сыну Сталина, сказав, что менять планы за несколько часов до нового года поздно и ее ждут друзья.
- Шульженко была первой советской актрисой, вышедшей на сцену в брючном костюме, она обожала наряды, изысканные духи. Французский несессер с парфюмерией Клавдии Ивановне удалось сберечь даже во время бомбежек в Ленинграде.
- Певица знала себе цену и не боялась властей. Когда ее пригласили на награждение орденом не в Кремль, а в другой зал, она отказалась от награды. Однажды Фурцева заставила ее ждать своей аудиенции, и Клавдия Ивановна, разозлившись, ушла, попросив передать, что «министр плохо воспитана».
История появления «Синего платочка»
С началом войны Клавдия Ивановна всерьез задумалась о смене репертуара. Так как петь перед бойцами, которые каждый день могут погибнуть, шутливые довоенные песни казалось неуместным. Но выяснилось, что она ошибалась. В то время песни Клавдии Шульженко были напоминанием измученным солдатам о давно забытой мирной жизни. Композиции «Записка», «Мама», «Руки», «О любви не говори», «Челита» и другие теперь звучали практически в каждом военном госпитале.
Однажды во время выступления в одной горнострелковой бригаде к Клавдии Ивановне подошел молодой лейтенант Михаил Максимов. Он рассказал, что написал песню на музыку польского композитора Иржи Петербургского «Синий платочек». Эта песня так понравилась Шульженко, что она, разучив ее, сразу же включила в свой репертуар. Примечательно, что именно «Синий платочек» стал визитной карточкой артистки.
«Подыграй-ка ей, Дуня»
Родилась будущая легенда советской эстрады сто лет назад, 24 марта 1906 года. Музыка с детства вошла в ее жизнь. Отец, харьковский бухгалтер, играл в самодеятельном духовом оркестре, иногда пел в любительских концертах. Именно он первым познакомил дочь с народными русскими и украинскими песнями и с городскими романсами. Однажды, напевая дома «Снился мне сад в подвенечном уборе», девочка услышала аплодисменты и восторженные крики соседей, которые собрались под окнами и просили спеть еще. Клава не постеснялась и исполнила романс «По старой калужской дороге».
Одобрение родственников и знакомых вдохновило шестнадцатилетнюю Клавдию на довольно смелый поступок. В 1923 году девушка пришла в Харьковский драматический театр, которым тогда руководил Николай Синельников, и бодро предложила взять ее в труппу.
На вопрос Синельникова, что же она умеет, Клава решительно ответила: «Петь, танцевать и декламировать!». Юная круглолицая девушка с косичками «корзиночкой» в нарядном мамином тайно взятом платье очаровала великого режиссера. «Подыграй-ка ей, Дуня. А вдруг?» – обратился он к Исааку Дунаевскому, заведовавшему музыкальной частью театра. И девушка запела, изо всех сил взмахивая руками, чтобы походить на свою любимую актрису Надежду Плевицкую. Музыкальный талант и детская непосредственность Клавы сделали свое дело – в труппу ее взяли. И мама впервые не ругала за платье.
Попасть в труппу Синельникова считалось большой удачей для начинающего актера. Это был один из лучших театральных коллективов периферии. Еще до революции в театральной среде сложился афоризм: «В императорском училище – школа, у Синельникова – университет». Учеба в Харьковском театре была путевкой в большую эстраду.
Несколько лет Шульженко проработала в театре, но, выступая в основном в массовках и хоре. По рекомендации Синельникова она начинает заниматься вокалом с профессором Харьковской консерватории Чемизовым. И очень скоро становится постоянной участницей спектаклей-дивертисментов, которые регулярно устраивались в театре. Все чаще ее приглашают выступать в клубах, все больше ее начинает признавать харьковская публика.
Литература
Книги
- Шульженко К. И. «Когда вы спросите меня…»: кн. мемуаров. — М.: Молодая гвардия, 1985. — 222 с.
- Скороходов Г. А. Клавдия Шульженко. Судьба актрисы — судьба песни. — М.: Советский композитор, 1974. — 1325 с.
- Василинина И. А. Клавдия Шульженко. — М.: Искусство, 1979. — 176 с.
- Хотулёв В. В. Клавдия Шульженко: Жизнь, любовь, песня. — М.: Олимп — Смоленск: Русич, 1998. — 410 с.
- Шульженко Клавдия Ивановна // Карнацевич, В. Л. 100 знаменитых харьковчан. — Харьков: Фолио, 2005. — С. 477—482.
- Берлин В. Д. К. И. Шульженко и Е. И. Брейтигам // Берлин В. Д. Мне б только растревожить старину… — Харьков: Ранок-Веста Харків, 2004. — С. 61-64. — 208 с.
- Бондарчук П. М. Шульженко Клавдія Іванівна // Енциклопедія історії України: у 10 т. Редкол.: В. А. Смолій (голова) та ін. — К.: Наукова думка, 2013. — Т. 10 Т-Я. — С. 667. ISBN 978-966-00-1359-9.
Статьи
- Шульженко К. Песня о Верочке // Советская эстрада и цирк. — 1965. — № 3. — С.15.
- Шульженко К. Волшебное «чуть-чуть» //Советская эстрада и цирк. — 1966. — № 5. — С. 8-10.
- Шульженко К. Счастье петь для России (Интервью) // Советская эстрада и цирк. — 1975. — № 1. — С. 1—3.
- Берлин В. Д. Родом из детства: // Музыкальная жизнь. — 1988. — № 5. — С. 8-9.
- Изгаршев И. Клавдия Шульженко. Одиночество в розовом цвете //Аргументы и факты. — 2001. — № 11(294). — С.21.
«В благодарность каждый отщипнул от пайка по кусочку»
22 июня 1941 года Шульженко с семьей встретила в Ереване – ее гастрольный тур был в самом разгаре. Но вместо того, чтобы уехать подальше от боевых действий, Клавдия вместе с мужем тут же записалась в ряды Красной армии и отправилась в Ленинград. Там она со своим джазовым оркестром выступала на протяжении всей осады. За годы блокады Шульженко дала 500 концертов! Она пела на городских площадках и на передовой, на Дороге жизни, в госпиталях – всюду, где хотели слышать ее голос.
Во время блокады двое музыкантов из труппы Шульженко умерли от истощения. Но оркестр продолжал выступать, несмотря ни на что, и в его репертуаре даже появилось много новых песен. Так, в 1942 году после очередного концерта к Шульженко подошел некий лейтенант Максимов и робко предложил оценить песню, к которой сам написал стихи. Этой песней оказался легендарный «Синий платочек». Вариант Максимова Шульженко очень понравился и она тут же включила ее в свой репертуар. Хотя мало кто знает, что у этой песни есть более старый, довоенный вариант, который певица, едва услышав, категорически отвергла: «Я это исполнять не буду. Что за платочки? Банально, приторно!»
Ну и, конечно, на фронте ее всегда просили спеть знаменитую «Давай закурим». После исполнения солдаты окружали Шульженко и наперебой пытались угостить ее папироской, а та лишь отмахивалась: «Что вы, я не курю!» Бойцы удивленно восклицали: «Вы же только что самокрутку делали!» – настолько убедительно Шульженко изображала скручивание цыгарки.
Кончилась война, Шульженко продолжала набирать популярность. Но в первый же послевоенный год ее блестящая карьера оказалась под угрозой. В то время многие музыканты, писатели и прочие творцы подверглись жесткой цензуре. Со сцены и из радиоприемников полностью исчезли такие жанры, как джаз, танго, фокстрот и вальс-бостон. А ведь именно они были главенствующими в творчестве Шульженко! Ей просто нечего стало петь.
Почти отчаявшись в поисках выхода, однажды она поймала себя на том, что напевает старинную испанскую мелодию. И тогда ее осенило: ведь помимо русских песен есть еще и фольклор других народов! Так в репертуаре Шульженко появились отечественные версии знаменитых испанских и кубинских песен. Самой популярной из них стала «Голубка» («La paloma»): в Советском Союзе было распродано 19 миллионов копий этой пластинки!
Семья и личная жизнь
В 1928 году Клавдия встретила одессита Владимира Коралли. Он постоянно разъезжал со звёздами эстрады, выступая в качестве конферансье и всячески развлекая публику. Остроумный и талантливый парень впечатлил девушку, но пообщаться ближе им удалось не сразу.
В 1930 году девушка вышла замуж за Владимира. В 1932 году Шульженко родила сына. Много лет они вместе гастролировали и вдохновляли друг друга, но в канун нового, 1956-го, года поссорились. Впервые за 25 лет они встречали праздник раздельно, вскоре после этого Коралли развелись. Никто из них не мог объяснить причины столь внезапного расставания. Ходили слухи, что союз этой пары был скорее творческим. Они идеально понимали друг друга, но о любви говорить было глупо.
За свою жизнь актриса получила колоссальное количество любовных посланий, поклонники относились к ней с трепетом и теплом. Она читала их все, но был человек, чьи письма особенно тронули певицу. Звали его Георгий Епифанов. Мужчина влюбился в Клавдию ещё в 1940 году. Из разных стран и городов он регулярно отправлял ей открытки, Шульженко отвечала ему благосклонно. Через много лет они, наконец, познакомились в реальной жизни, благодаря Марианне Семеновой.
Но была и одна проблема, а именно возраст Георгия. Он был младше женщины на 12 лет. Учитывая нравы того времени, люди начали шептаться за их спинами. Несмотря на это, в 1957 году пара заключила брак. Девять лет они жили счастливо, но Клавдии было трудно поверить в то, что её так сильно любят, постоянные сомнения терзали певицу. Именно поэтому ревность и недоверие разделили их пути на десять лет.
Однажды Шульженко заметила Жоржа (так она называла Епифанова) на своём концерте, он стоял в одном из первых рядов. В этот момент женщина поняла, что не любила никого сильно, и прямо со сцены попросила бывшего мужа вернуться и простить её. Пара объединилась, после этого они были счастливы вплоть до дня смерти Клавдии. Георгий пережил её на 13 лет. На год раньше произошла смерть Владимира Коралли, завещавшего похоронить его рядом с бывшей женой.
До сих пор память артистки чтят во многих городах. Родной Харьков может похвастаться музеем имени Шульженко, также ежегодно проводятся фестивали в её честь.
https://youtube.com/watch?v=SkYePuyAt6Q
Она пела о любви, а не о комсомоле
Хотя драматической актрисой Шульженко так и не стала, работа в Харьковском театре не прошла бесследно. Ее актерские способности проявились в эстрадном песенном жанре, где ей удавалось все: лирика, юмор, танец, актерская игра.
Истинное признание у публики пришло к Шульженко в Ленинграде, куда она уехала однажды и которому в результате отдала полжизни. Весной 1928 года ее пригласили в качестве эстрадной певицы выступить на концерте, посвященном Дню печати, на сцене Мариинского театра. Буквально за один вечер имя Клавдии Шульженко стало известным. На «бис» вызывали трижды. Посыпались предложения выступать. И зритель шел уже «на Шульженко», только «на Шульженко».
В 1929 году она становится солисткой Ленинградской эстрады и выступает в Московском мюзик-холле. Одна за другой выходят пластинки, которые распродаются тысячами. Казалось, не было и дома, где бы не звучали ее «Челита», «Распрягайте, хлопцы, коней!», «Записка», «Гренада», «Кирпичики», «Дядя Ваня», «От края до края», «Портрет».
Шульженко не обладала уникальной внешностью и сверхъестественным голосом, слова ее песен были на удивление просты. Зато ее исполнение отличали безупречный вкус и неподдельная искренность. В репертуаре Шульженко никогда не было случайных песен – певица исполняла только то, что было созвучно ее мировосприятию. Она пела о любви, но ее песни не были песнями упадка, тоски и печали, а зажигательные джазовые мелодии придавали им ритмичность.
Для каждой песни Шульженко искала свои интонации, избегая надрыва и раздражающей сентиментальности. Во всем такт и чувство меры. Песни Шульженко подкупали своим оптимизмом и новизной, их хотелось слушать и подпевать. Интересно, что попытки других артистов исполнить песни из репертуара Шульженко заканчивались провалом. За исключением, пожалуй, Аллы Пугачевой, которая никогда не задавалась целью копировать певицу, а исполняла ее песни в собственной манере.
В то время как вся страна подпевала Шульженко, советские критики негодовали: «сомнительный репертуар», «вчерашний день», «интернациональная экзотика», «чепуха какая-то».
Вопреки мнению критики Шульженко продолжает выступать и в 1939 году становится лауреатом Всесоюзного конкурса эстрады. В жюри конкурса, которое возглавил Дунаевский, входили Михаил Зощенко, Игорь Моисеев, Леонид Утесов и многие другие.
Карьера в кино и театре
Весной 1923 года Шульженко начала делать первые шаги на пути к актёрской карьере. Клавдии не было и семнадцати лет, когда она пришла на прослушивание к Синельникову. Для смелости девушка взяла с собой подругу, они спели несколько песен на украинском и русском языках, затем сыграли этюд. Подруге режиссёр отказал, а Клавдию с удовольствием взял в театральную труппу. Одновременно с этим девушка пела в хоре при том же Харьковском театре драмы.
Дебютом актрисы стала роль в оперетте «Перикола», далее она принимала участие в таких постановках, как «Казнь» и «Дети Ванюшина», где играла певицу. В первом из них и состоялся музыкальный дебют девушки.
По завершении спектаклей Клавдия продолжала выступать. Она пела на летних эстрадных площадках, в рабочих клубах и дивертисментах. Её простые композиции символизировали жизнь народа, до сих пор они считаются образцами современной бытовой песни.
О характере Шульженко ходят разные слухи, но можно сказать лишь то, что женщина осознавала свои достоинства и не страдала заниженной самооценкой. Все слова, сказанные ею, достигали глубины сердца слушателей, Клавдия заслуженно считала себя символом эпохи.
Детство Клавдии Ивановны Шульженко
Родилась будущая певица в марте 1906 года в знаменитом украинском городе Харькове. Хотя иные исследователи утверждают, что на самом деле появилась она на свет в деревне Гущевка (сегодня село Витово, Черкасской области). Кто же такая Шульженко Клавдия Ивановна?
Биография этой женщины, как певицы, началась с того, что с самого детства она постоянно слышала украинские народные песни в исполнении отца-бухгалтера Главного железнодорожного управления. Видя артистическую натуру своей дочки, он поощрял ее увлечение театром. Юная Клава не пропускала ни одного спектакля или оперетты в городе, а к пятнадцати годам твердо решила стать актрисой.
Набравшись мужества, юная Шульженко отправилась к Николаю Синельникову, который на тот момент был режиссером Харьковского драматического театра. Прослушав, как молоденькая девушка артистично исполнила украинскую народную песню «Розпрягайте хлопці коней», он без раздумий зачислил ее в хор театральной труппы. И это несмотря на то, что у Клавдии не было никакого специального образования.
Карьерный рост
Далее карьера Шульженко развивалась стремительно: в 1929-1942 годах она была артисткой Ленгосэстрады, работала солисткой джаз-оркестра, в январе 1929 года дебютировала в Московском мюзик-холле. В 1930 году Клавдия вышла замуж за Владимира Коралли (Кемпера), а в мае 1932 года у них родился сын Игорь.
В 1934 году Шульженко снялась в кинофильме режиссера М. А. Авербаха “Кто твой друг?” в роли Веры. В 1936 году были сделаны ее первые граммофонные записи. Осенью 1939 года прошел 1-й Всесоюзный конкурс артистов эстрады. Авторитетное и крайне строгое жюри не присудило никому первой премии, хотя в числе конкурсантов было немало талантливых артистов. “Челита”, “Девушка, прощай” и “Записка” – три песни, представленные Клавдией, произвели на жюри и зрителей неизгладимое впечатление. Она стала лауреатом конкурса. Популярность Клавдии Шульженко росла. Два мощных завода Грампласттреста выпускали огромное количество пластинок с ее записями, которые на прилавках не задерживались.
В январе 1940 года был создан джаз-оркестр под управлением Клавдии Шульженко и Владимира Коралли. С первого дня Великой Отечественной войны оркестр стал Фронтовым джаз-ансамблем, с которым Клавдия Шульженко выступала перед солдатами прямо на передовой.
В шесть часов вечера после войны…
Войну он закончил кавалером трех орденов Красной Звезды, ордена Отечественной войны и множества медалей. А самой главной наградой для Клавдии Шульженко стала очередная открытка, полученная ею накануне ноябрьских праздников 1945 года, когда на ней она увидела знакомый почерк и инициалы Г. Е. Стало быть, он не погиб, он помнит о ней…
Нельзя сказать, что жизнь Клавдии Ивановны после войны была усыпана только розами. Всякое бывало. Мало кто знал, как она «пашет». Для того, чтобы быть всегда в форме, Шульженко, например, разработала комплекс физических упражнений, повторить который было далеко не всем под силу. К «борьбе со старением» прибавились и психологические нагрузки: в 1954 году они с супругом Владимиром вдруг поняли, что их уже ничего не удерживает вместе: сын вырос, а у них, по сути, у каждого своя жизнь. Разбежались их стежки-дорожки в разные стороны…
Подруги старались вывести Шульженко из тяжелого эмоционального состояния. Случайно иль нарочно, однако они разыскали адрес таинственного Г. Е. Случилось это в 1956 году. Они постарались сделать так, чтобы Клавдия и Георгий встретились. Правда, ему пришлось бороться с собственной чудовищной робостью, но однажды их свела судьба в одной компании. Шульженко было интересно, как это можно трепетно относиться к женщине, не соприкасаясь с нею в жизни. Она пригласила его к себе домой, они проговорили до самого утра…
«Пугачева тайно подкладывала ей деньги»
После войны Шульженко наконец перестала ютиться в коммуналке: семье выделили шикарную четырехкомнатную квартиру в Москве, которую Клавдия Ивановна обставила со всей роскошью. Ее сын Игорь на тот момент уже был взрослым, успел жениться. А вот отношения с Коралли окончательно испортились: Шульженко больше не желала терпеть его бесконечные припадки ревности. В 1956 году супруги развелись.
Второй любовью Клавдии стал ее давний поклонник – кинооператор Георгий Епифанов. Он был на 12 лет моложе своей возлюбленной: когда они познакомились, ему было 38, а ей – 50. Но Шульженко всегда выглядело очень моложаво, и многие отказывались верить, что эта красивая, грациозная женщина – уже бабушка. А Епифанов, казалось, и вовсе не замечал возраста любимой.
Время не щадит никого, и Шульженко понимала: как бы она ни старалась молодиться, ее лучшие годы уже прошли, а красота увяла. Ей постоянно казалось, что Георгия вот-вот уведет какая-нибудь молоденькая вертихвостка. Епифанову приходилось нелегко, но он постоянно убеждал Клавдию, что кроме нее, ему никто не нужен.
И все же трагедия настигла Шульженко. Однажды, когда она должна была ехать на концерт в один из Домов культуры Москвы, ее любимый пес у нее на глазах попал под машину. Шокированная, певица на руках внесла окровавленную собаку домой, вызвала врачей. Но спасти животное не удалось: на следующий день пес скончался. На нервной почве у Шульженко пропал голос: она не могла не то что петь, даже говорить.
Но директор ДК пришел в ярость, услышав, что концерт придется отменить. И решил проучить «зазнавшуюся» артистку. Вместе с сотрудниками он написал на Шульженко донос, заявив, что она сорвала концерт из-за «пустяка». В довершение всего в газете «Московская правда» вышел оскорбительный фельетон под заголовком «Тузик в обмороке». В нем, конечно же, не было ни слова правды: автор писал, что певица отменила выступление из-за того, что у собаки поднялась температура. После этого Шульженко решила навсегда уйти со сцены.
Фото: Мастюков Валентин/ТАСС
Несмотря на то, что ради нее Епифанов развелся со своей официальной женой, Шульженко так и не вышла за него замуж. В 1964 году они расстались, однако спустя 12 лет возобновили отношения. На сцену Шульженко все же вернулась: в 1976 году состоялся ее большой юбилейный концерт в Колонном зале Дома Союзов. Певица выступала вплоть до 1982 года.
Последние годы звезда эстрады провела в одиночестве: в небольшой квартирке, которая досталась ей от государства после размена с бывшим мужем.
Перед смертью Шульженко долго и тяжело болела, но до последнего не хотела покидать сцену – в этом был смысл ее жизни. Клавдии Ивановны не стало 17 июня 1984 года. Ее похоронили в Москве на Новодевичьем кладбище, а спустя 11 лет там же был похоронен Владимир Коралли.
Незадолго до кончины Шульженко спросили о том, кого она больше всего любила. Она ответила: «Илью Жака». Певица всю жизнь помнила о том, с кем ей так и не довелось быть вместе.