Личная жизнь
В 1642 году женой Джона Мильтона стала Мэри Пауэлл. Она несколько раз сбегала к родителям, не в силах мириться с уготованной участью: разница между супругами составляла 17 лет.
Тем не менее в браке Мэри Пауэлл родила четверых детей — Анну (7 июля 1646 г. р.), Марию (25 октября 1648 г. р.), Джона (16 марта 1651 г. р.) и Дебору (2 мая 1652 г. р.). Последние роды прошли неудачно, и 5 мая 1652 года Мэри Пауэлл покинула мир живых.
Джон Мильтон в молодости
Единственный сын Джона Мильтона умер в младенчестве. Дочери дожили до зрелости, но поэт так и не смог наладить с ними тёплые отношения.
Кэтрин Вудкок, которая стала женой Джона Мильтона 12 ноября 1656 года, тоже погубило стремление иметь детей. Жертва оказалась напрасной: женщина скончалась 3 февраля 1658 года, а её новорождённая дочь Кэтрин — всего 4 месяца спустя.
24 февраля 1663 года Джон Мильтон обрел Элизабет Минсхалл — «третью и лучшую жену», как указано на доме в Манчестере, где жили супруги. Несмотря на разницу в 31 год, брак оказался счастливым и длился более 12 лет, вплоть до смерти поэта.
Детство
В окрестностях Лондона было имение мелкопоместного дворянина Ричарда Мильтона. Своего сына Джона он направил на обучение в Оксфорд, а потом смог простить ему смену религии с католицизма на протестантизм и предпочтение искусств воинской службе. Избалованный аристократ вырос и сам стал отцом. В декабре 1608 г. на свет появился наследник знатной семьи младший Джон. У него уже была старшая сестра Анна, а вскоре прибавился брат.
Джон Мильтон в возрасте 10 лет. Художник Корнелиус Джонсон
Воспитанием мальчика занимался отец. Будучи благодарным своему папеньке за то, что тот дал ему прекрасное образование и свободу выбора, он нанял для малыша нескольких учителей и сам проводил с ним много времени. В 1615 г. в школу святого Павла Мильтон-младший пришел, умея читать и писать, зная несколько языков. Долго держать у себя этого вундеркинда учителя не могли, потому, как только пареньку исполнилось 16 лет, выдали ему документ об окончании их заведения и направили его Кембриджский университет.
Возвращение домой
Во время странствий наш герой понял, что практически ничего не знает о жизни. Возвращаться в родовое гнездо ему не хотелось, потому он поселился в Лондоне в доме своей сестры. Чтобы сделать свой вклад в хозяйство Анны, Джон занялся воспитанием ее детей. Результатом посильного труда стала публикация книги “О воспитании”.
С таким багажом знаний вчерашний книжный мальчик стал завидным женихом. В 1642 г. он пошел к алтарю с Мэри Поуэл. Талантливый педагог и мыслитель в быту оказался беспомощным человеком, и жена, разочаровавшись в нем, бежала к родителям. Джон искренне ее любил, ему удалось сохранить брак и добиться ее возвращения, но трактат “О разводе”, где были описаны все “прелести” совместной жизни со скандальными особами он опубликовал.
Биография
Джон Ми́льтон (англ. John Milton; 9 декабря 1608 года, Лондон — 8 ноября 1674 года, там же) — английский поэт, политический деятель и мыслитель; автор политических памфлетов и религиозных трактатов.
Молодость. Первые произведения
Родился в семье успешного нотариуса. В 14 лет Джон начал писать свои маленькие отрывки, которое не миновали ничего хорошего. Родители не поддержали его, помощь оказала лишь бабушка Мильтона-Анна. Она и привила мальчику любовь к поэзии и литературе. После смерти Анна Мильтон мальчик забросил писать. Получил очень хорошее образование — сначала дома и в школе св. Павла, а потом — в Кембриджском университете. Именно в университете Джон начал снова свой путь писателя и его оценил ректор университета, который после и дал ему хорошее начало в мире литературы. По окончании курса он провёл шесть лет в имении отца Хортоне (близ Лондона), погруженный в самообразование и самосовершенствование. Там он написал по меньшей мере четыре стихотворных произведения. Этот первый юношеский период жизни Мильтона завершился в 1637—1638 путешествием по Италии и Франции, где он познакомился с Галилеем, Гуго Гроцием и другими знаменитыми людьми того времени.
В противоположность большинству великих людей, Мильтон провёл первую половину жизни в полной душевной гармонии; страдания и душевные бури омрачили его зрелый возраст и старость.
Светлому настроению молодого Мильтона соответствует характер его первых поэм:
- «L’Allegro» («Весёлый») и «Il Penseroso» («Задумчивый»), где Мильтон рисует человека в двух противоположных настроениях: в радостном и созерцательно-грустном — и показывает, как окрашивается для созерцателя природа со сменой этих настроений. Обе короткие поэмы проникнуты непосредственным чувством и особой грациозностью, характеризующей лирику Елизаветинской поры и уже более не встречающейся у самого Мильтона.
- «Люсидас» («Lycidas»). Поэма даёт тонкие описания идеализированной сельской жизни, но само настроение глубже и обнаруживает таящиеся в душе поэта патриотические страсти; фанатизм революционера-пуританина странным образом переплетается здесь с меланхолической поэзией в духе Петрарки.
- «Комос» («Comus»). Это одна из самых блестящих драматических пасторалей (masks), на которые в то время ещё не прошла мода.
Зрелость
С 1639 по 1660 длится второй период в жизни и деятельности. Вернувшись из Италии, он поселился в Лондоне, воспитывал своих племянников и написал трактат «О воспитании» («Tractate of Education, to Master Samuel Hartlib»), имеющий главным образом биографический интерес и показывающий отвращение Мильтона ко всякой рутине.
В 1642 женился на Мэри Поуэл — и эта женитьба превратила его до того безмятежное существование в целый ряд домашних бедствий и материальных невзгод. Жена уехала от него в первый же год и своим отказом вернуться довела его до отчаяния. Свой собственный неудачный опыт семейной жизни Мильтон распространил на брак вообще и написал полемический трактат «The Doctrine and Discipline of Divorce» («О разводе»). В феврале 1652 он ослеп.
На старости Мильтон очутился один в тесном кругу семьи — третьей жены (первая и вторая умерли) и трех дочерей от первого брака; последних он заставлял читать ему вслух на непонятных им языках, чем возбуждал в них крайне недружелюбное к нему отношение. Для Мильтона наступило полное одиночество — и вместе с тем время величайшего творчества. Этот последний период жизни, с 1660 по 1674, ознаменовался тремя гениальными произведениями: «Потерянный рай» («Paradise Lost»), «Возвращённый рай» («Paradise Regained») и «Самсон-борец» («Samson Agonistes»).
Комментарии
Скоч Андрей Владимирович
депутат Государственной думы РФ
Усатый Ренато Георгиевич
политический деятель и борец против коррупции в Молдове
Алиев Нурали Рахатович
казахстанский предприниматель и политик, внук Президента Республики Казахстан Нурсултана Абишевича Назарбаева
Арутюн Арменакович Сурмалян
депутат Заксобрания Ростовской области
Слепцов Владимир
мэр г. Ярославля
Андрей Робертович Иванов
российский политик, предприниматель общественный деятель.
Жирков Евгений Иванович
подмосковный политик и предприниматель, глава городского округа Железнодорожный Московской области
Владимир Вольфович Жириновский
российский политик, основатель ЛДПР
«Потерянный рай»
«Потерянный рай» появился в печати в 1667, «Возвращённый рай» и «Самсон-борец» — в 1670.
«Paradise Lost» — христианская эпопея о возмущении отпавших от Бога ангелов и о падении человека. В противоположность героическим эпопеям Гомера и средневековым эпопеям, а также поэме Данте, «Потерянный Рай» не даёт простора творческому вымыслу поэта. Пуританин Мильтон избрал библейский сюжет и передавал его согласно словам Писания; кроме того, его действующие лица принадлежат большей частью к области сверхчеловеческой и не допускают реализма описаний.
С другой стороны, ангелы и демоны, Адам и Ева и другие действующие лица Мильтоновской эпопеи имеют определённый образ в народном воображении, воспитанном на Библии, — и от этих традиций Мильтон, поэт глубоко национальный, никогда не уклоняется. Эти особенности материала, над которым работал Мильтон, отражаются на его поэме; техническая сторона описаний условна, в изложении мало образности; библейские существа часто кажутся только аллегорией.
Великое значение «Потерянного Рая» — в психологической картине борьбы неба и ада. Кипучие политические страсти Мильтона помогли ему создать грандиозный образ Сатаны, которого жажда свободы довела до зла. Первая песнь «Потерянного Рая», где побеждённый враг Творца горд своим падением и строит пандемониум, посылая угрозы небу, — самая вдохновенная во всей поэме и послужила первоисточником демонизма Байрона и всех романтиков вообще.
Воинственная религиозность пуританина воплотила дух времени в образе души, рвущейся на свободу. Пафосу этой демонической (в буквальном смысле слова) стороны «Потерянного Рая» соответствует идиллическая часть — поэтические описания рая, любви первых людей и их изгнания. Бесчисленные поэтические красоты в передаче чувств, музыкальность стиха, грозные аккорды, говорящие о непримиримости в деле веры, дают вечную жизнь эпопее XVII века.
Упоминание книг автора:
- Книги, вдохновившие на музыкуПодборки
- 10 книг, которые почти невозможно экранизироватьПодборки
- Какие книги читают звезды? Подборки
Цитаты из книг автора
Потерянный и возвращенный рай
•<p>Его терзают ужас и сомненье,<br />Внутри его бушует бездна Ада:<br />Он носит Ад в себе и вкруг себя<br />И, как бы место ни переменял он,<br />Уйти от Ада может так же мало,<br />Как убежать от самого себя.</p>
Потерянный и возвращенный рай
•<p>…На краю<br />Пучины дикой, — зыбки, а быть может -<br />Могилы Мирозданья, где огня<br />И воздуха, материков, морей,<br />В помине даже нет, но все они<br />В правеществе зачаточно кишат,<br />Смесившись и воюя меж собой,<br />Пока. Творец Всевластный не велит<br />Им новые миры образовать;<br />У этой бездны осторожный Враг,<br />С порога Ада созерцая даль,<br />Обмысливал свой предстоящий путь…</p>
Потерянный и возвращенный рай
•<p>Воздадим за злобу — злобой:<br />Лучшей платы нет!</p>
Потерянный и возвращенный рай
•<p>Но мне отрады и приюта нет<br />Нигде! Чем больше вижу я вокруг<br />Веселья, тем больней меня казнят<br />Противоречия моей души, <br />Терзаемой разладом ненавистным.</p>
Потерянный и возвращенный рай
•<p>Блестящая по внешности корона<br />Является из терния венцом.</p>
•
Все рецензии
Творчество
«Ареопагитика: Речь о свободе печати от цензуры, обращенная к парламенту Англии»
Это полемический трактат Джона Мильтона, направленный против цензуры. «Ареопагитика» считается одной из наиболее влиятельных и проникновенных философских речей в защиту свободы слова и печати.
Опубликованная 23 ноября 1644 года, в самый разгар гражданской войны в Англии, Ареопагитика заимствует название у речи афинского оратора Исократа, написанной в V веке до н. э. Подобно Исократу, Мильтон не намеревался обращаться к заседающим лично, оформив текст в виде памфлета, сам выход которого нарушал опровергаемый поэтом запрет на неподцензурную публикацию. Написав Ареопагитику, Джон показал в ней, как ему было сложно бороться со всеми невзгодами, случившееся с ним в годы революции. Здесь он описывает смерти своих друзей и родственников, любимых и врагов. «Так тяжело мне ещё никогда не приходилось» – писал Мильтон, а в 1652 году он ослеп.
Будучи сторонником парламента, Мильтон обрушился с жесткой критикой на принятое депутатами постановление 1643 года о предварительной цензуре публикаций, отмечая, что подобных порядков не было ни в классической Греции, ни в Древнем Риме. Текст трактата полон отсылок к античным и библейским источникам, подкрепляющим аргументы английского поэта, ранее уже пострадавшего от цензуры при попытках опубликовать несколько трактатов в защиту разводов и от потери жены, дочерей, всех сестёр, брата, лучшего друга Михаила, своего единственного сына. У него осталась лишь вера в себя и несколько ребятишек, за которыми он будет заботиться. Забота о них ему даётся не легко, вся эта домашняя суета серьезно мешает ему, тогда все свои мысли он отражает в своём трактате «о воспитании».
«Потерянный рай»
«Потерянный рай» появился в печати в 1667 году, «Возвращённый рай» и «Самсон-борец» — в 1671-м.
«Paradise Lost» — христианская эпопея о возмущении отпавших от Бога ангелов и о падении человека. В противоположность героическим эпопеям и средневековым эпопеям, а также поэме , «Потерянный Рай» не даёт простора творческому вымыслу поэта. Пуританин Мильтон избрал библейский сюжет и передавал его согласно словам Писания; кроме того, его действующие лица принадлежат большей частью к области сверхчеловеческой и не допускают реализма описаний.
С другой стороны, ангелы и демоны, Адам и Ева и другие действующие лица Мильтоновской эпопеи имеют определённый образ в народном воображении, воспитанном на Библии, — и от этих традиций Мильтон, поэт глубоко национальный, никогда не уклоняется. Эти особенности материала, над которым работал Мильтон, отражаются на его поэме; техническая сторона описаний условна, в изложении мало образности; библейские существа часто кажутся только аллегорией.
Великое значение «Потерянного Рая» — в психологической картине борьбы неба и ада. Кипучие политические страсти Мильтона помогли ему создать грандиозный образ сатаны, которого жажда свободы довела до зла. Первая песнь «Потерянного Рая», где побеждённый враг Творца горд своим падением и строит пандемониум, посылая угрозы небу, — самая вдохновенная во всей поэме и послужила первоисточником демонизма и всех романтиков вообще.
Воинственная религиозность пуританина воплотила дух времени в образе души, рвущейся на свободу. Пафосу этой демонической (в буквальном смысле слова) стороны «Потерянного Рая» соответствует идиллическая часть — поэтические описания рая, любви первых людей и их изгнания. Бесчисленные поэтические красоты в передаче чувств, музыкальность стиха, грозные аккорды, говорящие о непримиримости в деле веры, дают вечную жизнь эпопее XVII века.
«Возвращённый рай» и «Самсон-борец»
Поэма «Возвращённый рай» (1671) передаёт историю искушения духом зла и написана более холодно и искусственно.
В трагедии, написанной Мильтоном в дни старости, — «Самсон-борец» — поэт отразил в образе библейского героя разбитые надежды своей партии.
Биография
Мильтон получил очень хорошее образование — сначала дома и в школе св. Павла, а потом — в Кембриджском университете. По окончании курса он провёл пять лет в имении отца Хортоне (близ Лондона), погруженный в самообразование и самосовершенствование. Этот первый юношеский период жизни Мильтона завершился в 1637—1638 путешествием по Италии и Франции, где он познакомился с Галилеем, Гуго Гроцием и другими знаменитыми людьми того времени.
В противоположность большинству великих людей, Мильтон провёл первую половину жизни в полной душевной гармонии; страдания и душевные бури омрачили его зрелый возраст и старость.
Светлому настроению молодого Мильтона соответствует характер его первых поэм:
- «L’Allegro» («Весёлый») и «Il Penseroso» («Задумчивый»), где Мильтон рисует человека в двух противоположных настроениях: в радостном и созерцательно-грустном — и показывает, как окрашивается для созерцателя природа со сменой этих настроений. Обе короткие поэмы проникнуты непосредственным чувством и особой грациозностью, характеризующей лирику Елизаветинской поры и уже более не встречающейся у самого Мильтона.
- «Lycidas» («Люсидас»). «Lycidas» даёт тонкие описания идеализированной сельской жизни, но само настроение глубже и обнаруживает таящиеся в душе поэта патриотические страсти; фанатизм революционера-пуританина странным образом переплетается здесь с меланхолической поэзией в духе Петрарки.
- «Comus» («Комус»). Это одна из самых блестящих драматических пасторалей (masks), на которые в то время ещё не прошла мода.
С 1639 по 1660 длится второй период в жизни и деятельности. Вернувшись из Италии, он поселился в Лондоне, воспитывал своих племянников и написал трактат «О воспитании» («Tractate of Education, to Master Samuel Hartlib»), имеющий главным образом биографический интерес и показывающий отвращение Мильтона ко всякой рутине.
В 1641 женился на Мэри Поуэл — и эта женитьба превратила его до того безмятежное существование в целый ряд домашних бедствий и материальных невзгод. Жена уехала от него в первый же год и своим отказом вернуться довела его до отчаяния. Свой собственный неудачный опыт семейной жизни Мильтон распространил на брак вообще и написал полемический трактат «The Doctrine and Discipline of Divorce» («О разводе»). В феврале 1652 он ослеп.
На старости Мильтон очутился один в тесном кругу семьи — второй жены (первая умерла рано, вернувшись в дом мужа за несколько лет до смерти), совершенно чуждой его духовной жизни, и двух дочерей; последних он заставлял читать ему вслух на непонятных им языках, чем возбуждал в них крайне недружелюбное к нему отношение. Для Мильтона наступило полное одиночество — и вместе с тем время величайшего творчества. Этот последний период жизни, с 1660 по 1674, ознаменовался тремя гениальными произведениями: «Потерянный рай» («Paradise Lost»), «Возвращённый рай» («Paradise Regained») и «Самсон-борец» («Samson Agonistes»).
Перейдя в ряды партии «индепендентов», Мильтон посвятил целую серию политических памфлетов разным вопросам дня. Все эти памфлеты свидетельствуют о силе мятежной души поэта и о блеске его воображения и красноречия. Самая замечательная из его защит народных прав посвящена требованию свободы для печатного слова («Ареопагитика» — «Areopagitica: A Speech for the Liberty of unlicensed Printing to the Parliament of England»).
Из остальных 24 памфлетов первый («О реформации» — «Of Reformation touching Church Discipline in England and the Causes that hitherto have hindered it») появился в 1641, а последний — («Скорый и легкий путь к установлению свободной республики» — «A ready and easy way to establish a free Commonwealth») в 1660; таким образом, они охватывают всё течение английской революции.
При наступлении парламентского правления Мильтон занял место правительственного секретаря для латинской корреспонденции. В числе других поручений, исполненных Мильтоном во время его секретарства, был ответ на анонимный роялистский памфлет «Образ короля, портрет его священного величества в одиночестве и страданиях» («Eikon Basilike»), появившийся после казни Карла I. Мильтон написал памфлет «Иконоборец» («Eikonoklastes»), в котором остроумно побивал доводы анонима. Менее удачной была полемика Мильтона с другими политическими и религиозными противниками, Салмазием и Морусом.
В 1652 Мильтон ослеп, и это тяжко отразилось на его материальных средствах, а реставрация Стюартов принесла ему полное разорение; ещё тяжелее был для Мильтона разгром его партии.
В честь Мильтона назван кратер на Меркурии.
Юность
Студент Мильтон чудо-ребенком университетским преподавателям не показался. В Кембридж поступали и ребята гораздо младше него. Только вот учиться большинство подростков не хотели, а этот юноша тянулся к знаниям. В течение 6 лет Джон грыз гранит науки. Получив диплом, он вернулся в отчий дом и узнал, что сестру выдали замуж, и она уже успела одарить мужа первенцем.
Портрет Джона Мильтона (1629). Неизвестный художник
Несколько лет выпускник Кембриджа занимался самообразованием и упражнялся в стихосложении. Родители были счастливы, наблюдая, как их чадо сидит за книжками. Сверстники Джона предпочитали более насыщенную событиями жизнь. В 1637 г. домосед решил мир посмотреть и себя показать – он отправился в путешествие по Европе. Там Мильтон познакомился со знаменитым ученым Галилео Галилеем.
Роли в кино
В фильмах Эмилия Мильтон играла хоть и малозаметные, но запоминающиеся роли. Например, она появляется в образе мудрой учительницы эстетики в детской комедии Игоря Вознесенского “Потрясающий Берендеев”. А в легендарном советском детективном телесериале “Следствие ведут знатоки” играет Прахову, организовавшую целую шайку опасных преступников.
Многим актриса запомнилась по роли в детективной драме Юрия Кавтарадзе “Совесть”. Она играет соседку Кудрявцева, которую называют “капитаншей из 14-й квартиры”. Тут ее мастерство проявляется буквально в каждом движении. Очевидно, что сам образ, до мельчайших деталей, был продуман самой Мильтон.
В детском приключенческом фильме Николая Калинина “Кортик” актриса исполнила роль бабушки Лели, вдовы профессора Морской академии Подволоцкой, в картине “Скворец и Лира” играет гадалку Алихуб, в комедии Михаила Григорьева “Марк Твен против…” тетушку Уиллер, в картине Эдуарда Гаврилова “Доброта” Павлу Васильевну, такжеее можно увидеть в экранизации романа Шарля де Костера “Легенда об Уленшпигеле” под названием “Легенда о Тиле”.
Фрау Заурих
Описывая появление персонажа фрау Заурих, Лиознова вспоминала, что Мильтон играла свою героиню в каких-то невероятных ужасных ботах, которые удалось отыскать на складе киностудии.
Поэтому особенно колоритно звучало, когда она спрашивала у Штирлица, сможет ли проходить в этой обуви еще сезон. Это как раз та фраза, которая родилась у нее совершенно спонтанно, она ее тут же замечательно обыграла.
Также именно Мильтон придумала эпизод с маленькими цветочными букетиками, которые обожала. Она буквально уговаривала Лиознову, чтобы та разрешила ей тыкать этим букетиком суровому разведчику Штирлицу прямо в нос. Многие критики тогда признавали, что это была настоящая находка.
Влияние
На оснеовании полемики с идейными противниками, Мильтон писал памфлеты. Самым известным его трудом стала “Ареопагитика”. В этом произведении автор выступал против цензуры и силовых методов борьбы с инакомыслием. Его слог и мысли увлекали читателей, и партия индепендистов становилась все более радикально настроенной. Мириться с монархией уже никто не хотел.
Кромвель распускает Долгий парламент в 1653 году. Гравюра
В 1652 г. властитель дум ослеп. Этот тяжелый удар судьбы был принят им с удивительной стойкостью – Мильтон не пал духом, он диктовал тексты, где осуждал короля и духовенство, выступал перед публикой. Однако, лечение и увеличение штата слуг серьезно ударили по кошельку и без того не богатого аристократа.
Закат
К 1660 г. революционные события истощили страну и сын казненного короля Карл II смог вернуться в Англию и нашел множество сторонников. Он был католиком, он ненавидел тех, кто отправил на эшафот его отца, потому ряд членов Парламента немедленно попали в немилость. Биография Джона Мильтона сделала его врагом престола № 1. Монарх постарался выставить ярого республиканца из кабинетов власти, оставив без гроша в кармане.
Джон Мильтон диктует своим дочерям “Потерянный рай”. Художник Михай Мункачи
Мильтон умел держать удар. К тому моменту он как раз овдовел, а его старшие дети обзавелись своими семьями. Наш герой женился и взялся за воспитание внуков. Народный трибун перегибал палку – наука не давалась малышам. Старик умер в 1674 г., горюя о поражении на поле педагогики, в окружении детишек, которые будут вспоминать деда как самого ужасного тирана.
Первый успех
Популярность к Эмилии Мильтон пришла после роли в многосерийном фильме Татьяны Лиозновой “Семнадцать мгновений весны”. Героиня нашей статьи исполнила в нем роль фрау Заурих.
Интересно, что этот персонаж во многом родился случайно. Его не было ни в романе, по которому снимался сериал, ни в первоначальном варианте сценария. Фрау Заурих возникла в воображении Татьяны Лиозновой, чтобы оживить и очеловечить образ советского разведчика Штирлица. Ей было необходимо хотя бы немного смягчить этого героя, чтобы он не выглядел таким бесчувственным.
В фильме несколько сцен встреч Штирлица и фрау Заурих, которую играет актриса Эмилия Мильтон. Примечательно, что они писались практически на съемочной площадке, при этом актриса оперативно схватывала любые указания режиссера и с удовольствием импровизировала.
Театральная карьера
Успех сопровождал Эмилию Мильтон, и когда она играла в театре. Особенно в самом начале карьеры – в пролетарском “Красном факеле”. Ее любил зритель, за Мильтон ходили толпы поклонников, буквально боготворивших ее.
Сама актриса с такой же любовью относилась к театру. Привлекательная, стройная и успешная женщина с первых минут появления на сцене завораживала публику. Она произносила страстные декламации на революционную тематику, а уже спустя несколько мгновений изображала за сценой завывание ветра вместе с остальными статистами.
Мильтон осваивала самые разные жанры. Она органично себя чувствовала и в комедии, и в драме.
После того как она покинула “Красный факел”, долго не могла найти свой театр. Сменила немало театральных подмостков, сыграла множество интересных ролей, завоевав искреннюю зрительскую любовь.
Биография актрисы
Эмилия Мильтон родилась в городке Умани, располагавшемся в Киевской губернии. Сейчас это Черкасская область на Украине.
Актерскую карьеру она начала в театре “Красный факел”, который базировался в Одессе. Затем выступала на сцене Киевского театра русской драмы, Театра драмы Харькова. Когда Эмилия Мильтон стала уже известной и любимой многими актрисой, она перебралась в Москву. Играла в Театре на Малой Бронной, в столичном Театре имени Гоголя. В 1960 году ей было присвоено почетное звание заслуженной артистки РСФСР.
Подводя итог своей долгой и насыщенной жизни, Мильтон Эмилия Давыдовна говорила, что как каждому человеку необходимо посадить дерево, так и каждому актеру нужно оставить память о себе в сердцах людей. Причем это должен быть не образ в спектакле, а строчки песен или стихов.
Актриса умерла в 1978 году в Москве. Ей было 75 лет. В последние годы она тяжело болела, редко выходила на сцену, поддерживая себя только мощными лекарственными препаратами. В очередной раз ей стало плохо прямо на сцене, откуда ее и увезли в больницу. Болезнь взяла свое, она уже не вернулась.
Врачи диагностировали у нее инфаркт миокарда. Мильтон похоронена на Введенском кладбище столицы.
