Биография Филиппо Брунеллески

Инженерные работы

Помимо строительства гражданских зданий Брунеллески принимал участие и в создании чисто инженерных сооружений. Исключительно широкая одаренность, разносторонняя образованность, а также чувство материала и конструкции позволили ему, не отвлекаясь от основных архитектурных задач, проявить себя и в области военно-фортификационного строительства. В 1427 году он был приглашен герцогом Филиппо Мариа Висконти в Милан для коренной перестройки миланской крепости. Работа эта была проделана Брунеллески с большим успехом. Им была создана и модель сооружений для крепости в Вико Пизано. Там же ему было поручено укрепление моста и решение некоторых других подобных задач.

В Милане Брунеллески произвел ряд инженерных работ по Миланскому собору. В биографии зодчего, принадлежащей перу Вазари, говорится также об изобретениях Брунеллески сложнейших механизмов для церкви Сан-Феличе во Флоренции. Механизмы эти были особым образом укреплены под куполом собора и предназначались для передвижения сферической поверхности, что создавало впечатление движения небесного свода.

Переосмысление линейной перспективы

Ранние, грубые идеи перспективы были известны древним грекам, таким как Полигнот из Тасоса, а также древнеримским художникам на их фресках, но были потеряны в Средние века. Кроме того, арабский ученый Альхазен (ок. 965 г. — ок. 1040) в своей книге «Оптика»описал свою теорию об оптической основе перспективы. Его книга была переведена на латынь в 14 веке. В начале своей архитектурной карьеры (ок. 1410-1415) Филиппо Брунеллески «заново открыл» принципы линейной перспективы. На основе этих принципов можно рисовать или рисовать, используя одну точку схода, к которой все линии на одной плоскости кажутся сходящимися, и объекты кажутся меньше по мере того, как они отступают на расстояние.

Отображается Брунеллески его находки с двумя расписными панелями (так как потеряны) флорентийских улиц и зданий Используя перспективные принципы Брунеллески, художники его поколения могли использовать двухмерные холсты для создания иллюзий трехмерного пространства, создавая реализм, невиданный ранее.

Линейная перспектива как художественный инструмент вскоре распространилась по всей Италии, а затем и через Западную Европу, и с тех пор остается основным в художественном творчестве.

Сопровождение

Линейная перспектива

Помимо его сопровождений в архитектуре, Брунелли также обычно считается первым человеком, который описал точную систему линейной перспективы. Это живопись и открыло путь для натуралистических стилей ренассансовского искусства. Он изучал, как именно и почему менялись объекты, здания и ландшафты, и линии, казалось, меняли форму, когда они были видны с расстояния или с разных углов, и делал рисунки баптистрии во Флоренции, Place San Giovanni и других флорентийских ландмарков в правильной перспективе.

Согласно его ранним биографам Джорджио Васари и Манетти, Брунелли провел ряд опытов между 1415 и 1420 годами, в том числе сделал картины с правильной перспективой Флоренции Баптистери и Палазии Веккьо, видимых прямо с его северо-западного угла, а также зданий площади Сан-Джованни. По словам Манетти, он использовал сетку или набор перекрестий для копирования точного квадрата сцены по квадрату, и создал повторное изображение. Результаты были составлены с точной перспективой, как видно через мир . Чтобы сравнить точность своего изображения с реальным объектом, он проделал небольшое отверстие в своей картине, и имел наблюдательный взгляд через заднюю часть своей картины, чтобы наблюдать сцену. Затем был поднят мир, отражающий комп Брунеллі, и наблюдатель увидел поразительное сходство между реальностью и живописью. Обе панели с тех пор утрачены.

Исследования Брунелльи по перспективе были усилены дальнейшими исследованиями темы Леоном Баттистой Итти, o della Francesca и Леон дой Винчи. Следуя правилам перспективы, изученным Брунелли и другими, художники могли рисовать воображаемые пейзажи и сцены с идеально точной трёхдюймовой перспективой и м. Важнейший треатис на картине Ренассанса, Della Pittura litre работы Хти, с описанием опыта Брунелли, был опубликован в 1436 году и был посвящён Брунелли. Благодаря Брунеллёи картина могла быть аккуратным трёхдюймовым окном на д. картина “Святая ” Масакчо (1425 – 1427) в Санта-Мария-Новелла, Флоренция, была хорошим образцом нового стиля, который точно создавал иллюзию трёх размерностей, а также воссоздал, в живописи, штандарт Брунеллея, до начала XIX в. Этот метод был началом живописи.

Инновационная лодка

В 1421 году Брунелли было предоставлено то, что считается одним из первых современных патентов на его изобретение речного транспортного судна, которое, как было сказано, “приносило любой товар и груз на реке Арно и т.д. за меньшие деньги, чем обычно, и с несколькими другими преимуществами”. В истории патентного права Брунеллёи, таким образом, отведено особое место. В культурном и политическом плане предоставление патента было частью попытки Брунелли действовать как творческая и коммерческая особь вне рамок гильдий и их монопий.

Он также был активен в pbu ing. В 1427 году он построил большую лодку по имени Ил Бадалоне для транспортировки мрамора во Флоренцию из Писы вверх по реке Арно. Корабль затонул в возрасте, вместе с соблазнительным куском личного Брунелли.

Прочие виды деятельности

Интересы Брунелли распространялись на cs и инженерное дело и изучение древних памятников. Изобрёл гидраулическую машину и элаборат wwork, ни один из которых ves.

Брунелли разработал машину для использования в церквях во время театральных религиозных представлений, которые вновь ввели в действие библикальские мирские истории. Были созданы контривансы, посредством которых персонажи и ангелы были сделаны, чтобы летать по воздуху в разгар эффектных взрывов света и огневых работ. Эти события происходили во время государственных и экклезиастических визитов. Доподлинно неизвестно, сколько из этих Брунелли спроектировал, но по крайней мере один, для церкви Сан-Феличе, подтверждается в записях.

Брунелли также разработал фортификации, используемые Флоренцией в её военной борьбе против Пизы и Сиены. В 1424 году он работал в Ла а-Синья, деревне, защищавшей маршрут в Пизу, а в 1431 году, на юге Италии на стенах деревни Стаггия. Эти стены до сих пор сохранились, но являются ли они конкретно Брунелли.

Кроме того, он когда-то занимался градостроительством, он стратегически несколько своих зданий по отношению к близлежащим площадям и улицам для “максимальной видимости”. Например, разжалования перед Сан-Лоренцо были утверждены в 1433 году для создания пьяццы, обращённой к церкви. В Санто-Спирито он предложил повернуть фасад либо в сторону Арно, чтобы путешественники увидели его, либо на север, чтобы увидеть большую проспективную пьяцу.

Переход к архитектуре

Брунеллески».Разочарование в связи с потерей комиссии по баптистерию может объяснить его решение сконцентрировать свои таланты на архитектуре, а не на скульптуре, но имеется мало биографических сведений о его жизни, чтобы объяснить переход. (Он продолжал лепить, но архитектура была доминирующей нитью в его профессиональной карьере.) Также необъясним внезапный переход Брунеллески от его обучения в готическом или средневековом стиле к новому архитектурному классицизму.

Возможно, он был просто вдохновлен своим окружением, так как именно в этот период (1402-1404) Брунеллески и его хороший друг и скульптор Донателло якобы посетили Рим, чтобы изучить древние руины.

Донателло, девять лет Брунеллески младший, также обучался, чтобы быть ювелиром. После его обучения он даже работал в студии Лоренцо Гиберти. В прошлом писатели и философы обсуждали величие и упадок древнего Рима, но кажется, что, пока Брунеллески и Донателло не отправились в путь, никто не изучал физическое присутствие руин Рима подробно. Хотя Донателло оставался скульптором, поездка, по-видимому, оказала глубокое влияние на Брунеллески, и он твердо и окончательно обратился к архитектуре в следующем десятилетии.

Ранние годы

Родившийся в 1377 году во Флоренции, Италия, ранняя жизнь Филиппо Брунеллески в большинстве случаев остается загадкой. Известно, что он был вторым из трех сыновей и что его отец был выдающимся нотариусом во Флоренции. Брунеллески сначала учился на ювелира и скульптора и поступил в Арте делла Сета, торговцы шелком. гильдия, в которую также входили ювелиры, металлисты и бронзовые рабочие. На рубеже веков он был назначен мастером-ювелиром.

В 1401 году Брунеллески соревновался с Лоренцо Гиберти, молодым соперником, и пятью другими скульпторами за комиссию по изготовлению бронзовых рельефов для дверей Флорентийский баптистерий. Запись Брунеллески «Жертва Исаака» стала кульминацией его короткой карьеры скульптора, но Гиберти выиграл комиссию. Гиберти завершил еще один набор бронзовых дверей для баптистерия с помощью гиганта эпохи Возрождения Донателло. Спустя сто лет Микеланджело сказал о дверях: «Конечно, это должны быть «Врата рая».

Скульптурные работы

Создание скульптурных произведений относится к раннему этапу творчества Брунеллески. Не все творения удалось сохранить. Так, например, изваяние Марии Магдалины, выполненное из дерева для украшения церкви Санто-Спирито (basilica di Santa Maria del Santo Spirito), сгорело в страшном пожаре 1471 года.

Особого внимания заслуживает работа «Распятие» в базилике Санта-Мария-Новелла (basilica di Santa Maria Novella), относящаяся примерно к 1410 году.

Чувственная, утонченная фигура Спасителя была создана, по приданию, в результате творческого спора с лучшим другом Брунеллески, Донателло (Donatello).

Самым известным скульптурным творением считается бронзовый рельеф «Принесение в жертву Исаака» (1401 год), выполненный для конкурса мастеров, претендующих на оформление дверей баптистерия Сан-Джованни (battistero di San Giovanni).

Произведение отличается оригинальностью, реалистичностью и свободой композиционного решения. Несмотря на то, что Филиппо не выиграл конкурс, бронзовый рельеф был признан работой, заслуживающей наивысших оценок. Ценители искусства могут увидеть его в Национальном музее Барджелло во Флоренции (Museo nazionale del Bargello).

Биография Филиппо Брунеллески

Филиппо Брунеллески появился на свет во Флоренции в 1377 году в семье преуспевающего нотариуса и по совместительству государственного служащего Брунеллески ди Липпо. По линии матери близкими родственниками ему приходились члены влиятельных местных фамилий Спини и Альдобрандини.

Филиппо был старшим ребенком в семье и с раннего детства обнаружил недюжинные способности к наукам. Благодаря стараниям отца, который планировал в старости передать мальчику свою практику, будущий художник получил отличное гуманитарное образование. За время обучения Брунеллески в совершенстве изучил латынь и с огромным вдохновением читал тексты древнеримских авторов в оригинале.

Юный Филиппо искренне проникся идеалами античного искусства и отказался от блестящей карьеры нотариуса. В пятнадцатилетнем возрасте он стал учеником ювелира, у которого обучился основам рисования, лепки и гравировки. А в 1398 году Брунеллески приняли в элитную гильдию цеховиков Арте делла Сета в качестве ювелира и скульптора.

Самыми первыми из работ мастера считаются фигурки апостолов для алтаря базилики Пистойского собора, созданные в 1399-1400 годах. Искусно изготовленные из бронзы статуэтки и сегодня украшают внутреннее убранство этого храма.

В 1401 году в жизни Филиппо Брунеллески произошло событие, кардинально повлиявшее на его последующую судьбу. В числе других молодых авторов он принял участие в конкурсе, участники которого должны были представить проект барельефа для ворот Флорентийского баптистерия. Авторитетное жюри в итоге объявило победителем Лоренцо Гиберти (Lorenzo Ghiberti), а Филиппо занял лишь второе место.

Поражение в финале конкурса Брунеллески принял очень близко к сердцу. Молодой художник решил навсегда порвать с профессией скульптора и уехал в Рим, чтобы заняться раскопками античных архитектурных древностей. Вместе с Донателло (Donatello) он в течение трех лет зарабатывал на жизнь изготовлением ювелирных украшений, а все свободное время посвящал изучению древнеримских руин. Так Брунеллески увлекся архитектурой, которая впоследствии принесла ему всемирную славу.

По возвращении из Рима Филиппо не только продолжал трудиться в гильдии Арте делла Сета, но и стал пробовать свои силы в качестве архитектора. Кроме того, в период между 1415-1420 годами мастер вплотную занялся теорией прямой перспективы и первым в мире составил ее подробное описание. На современников произвели огромное впечатление революционные идеи художника, а после того, как Брунеллески показал публике ряд опытов по созданию картин в центре Флоренции, он стал настоящей знаменитостью.

Признание заслуг мастера в теории искусств стало поворотным этапом в жизни Филиппо Брунеллески. В 1419 году он наконец получил персональный заказ на создание архитектурного проекта — Воспитательного дома или приюта для младенцев. По мнению искусствоведов это здание стало первой в Италии постройкой в стиле Ренессанса.

С этого момента и до конца своих дней Брунеллески больше никогда не испытывал недостатка в заказах. По его проектам и под личным руководствам мастера были построены десятки зданий во Флоренции и близлежащих городах Италии — шедевры эпохи Раннего Возрождения. Оставшуюся часть жизни гениальный архитектор посвятил любимой работе и единственному наследнику — усыновленному в 1415 году мальчику Иль Буджиано.

Филиппо Брунеллески умер 15 апреля 1446 в возрасте 68 или 69 лет. В ознаменование заслуг великого мастера его останки были с большими почестями захоронены в центральной базилике Флоренции Санта-Мария-дель-Фьоре. В наши дни скульптура архитектурного гения установлена на площади перед знаменитым собором, а внутри храма старинная эпитафия указывает туристам место, где покоится с миром этот уникальный человек.

Воспитательный дом

В 1419 г. цех Арте делла Сета поручил Брунеллески постройку Воспитательного дома для младенцев, оставшихся без родителей, который действовал до 1875 г. Это была фактически первая постройка эпохи Возрождения в Италии. Она оказала огромное влияние на развитие итальянской и всей мировой архитектуры. Стройка осуществлялась за счёт благотворительности флорентийских олигархов.До 1427 г. работами руководил сам архитектор Брунеллески – это был первый этап строительства.Воспитательный дом был официально открыт лишь в 1445 г. Это было первое сиротское учреждение (приют) такого масштаба в Европе.Воспитательный дом принимал бездомных детей, подкидышей и предоставлял им возможность интеграции в общество.

Герб гильдии Арте делла Сета на фасаде приютаАвтор фото: Sailko – собственная работа, из ВикипедииСначала за детьми ухаживали кормилицы. Затем мальчиков учили читать и писать, а в дальнейшем они получали знания по способностям. Девочек обучали шитью, приготовлению пищи и другим умениям, необходимым для будущей домохозяйки. При выпуске учреждение обеспечивало их приданым и давало возможность выйти замуж или уйти в монастырь. В 1520-х годах для воспитанниц, не выбравших ни замужество, ни монастырь, к южной части здания была добавлена специальная пристройка.В настоящее время в воспитательном доме по-прежнему располагаются важнейшие благотворительные организации Флоренции. Тут находятся двое яслей, школа материнства, три детских и один женский приют, офисы ЮНИСЕФ. Приют является национальным центром детства и юности.

Архитектура приюта

Фасад представляет собой портик длиной 70 м, состоящий из девяти полукруглых колонн. Внутри он украшен фресками. В пазухе сводов находятся глазурованные тондо (круглая по форме картина или барельеф) из синего кафеля с рельефами с изображением младенца в пелёнках работы Андреа делла Роббиа (около 1490 г.). Лишь несколько из них подлинны, остальные являются копиями XIX в. Над каждой аркой находится прямоугольное окно с треугольным фронтоном.

ТондоВ центре здания квадратный двор, окруженный аркадой (ряд одинаковых по форме и размеру арок) с приподнятым сводом. Арки опираются на колонны.Архитектура Воспитательного дома во Флоренции интересна тем, что в ней впервые сочетаются колонны и несущие арки. В здании сохранено ясное чувство пропорции. Высота колонн равняется расстоянию между ними и ширине самой аркады: это правильное соотношение формирует куб. Брунеллески сочетал в своих проектах классическую римскую, романскую и позднюю готическую архитектуру.

Базилика Сан-Лоренцо и Старая сакристия

Одновременно со строительством Воспитательного дома Брунеллески в 1420 г. начал работу над Старой сакристией базилики Сан-Лоренцо, строительство которой было закончено в 1428 г. Эта композиция была образцовой для Ренессанса. Средства на строительство выделили Медичи – олигархическое семейство, представители которого с XIII по XVIII в. неоднократно становились правителями Флоренции. Наиболее известны как меценаты самых выдающихся художников и архитекторов эпохи Возрождения. Здесь были погребены представители их семьи.Сакристия Сан-Лоренцо – просторное квадратное помещение, перекрытое куполом. С восточной стороны – алтарь в виде маленького низкого помещения, но подчинённого большому. Ясность и простота архитектуры Брунеллески – основная черта его таланта. Донателло выполнил декоративные элементы – рельефы.

Фасад церкви Сан-ЛоренцоСакристия строилась, а с другой стороны находились остатки старой церкви Сан-Лоренцо, которые ещё не были сломаны. Эта раннехристианская базилика и определила форму новой церкви. То есть путь к ренессансной архитектуре шёл через возрождение античной. Античные по пропорциям, силуэту и рисунку капителей колонны легко несут тяжесть, через них перекинуты арки, все пространство расчленено с математической ясностью — избегнуто все давящее, все разъединяющее. Простой орнамент, частично изобретённый самим Брунеллески, вносит отпечаток лёгкости, гармоничность, настроение этого церковного здания – наивной радости бытия.

Интерьер Сан-Лоренцо

ссылки

  1. García Salgado, T. (1998). “Брунеллески, Ил Дуомо и точка схода”. Получено 10 ноября из журнала научной культуры: revistaciencias.unam.mx
  2. Hyman, I. (2000). “Филиппо Брунеллески”. Получено 10 ноября из Британской энциклопедии: britannica.com
  3. О’Коннор, J.J., Робертсон, EF (2002). “Филиппо Брунеллески”. Получено 10 ноября от MacTutor: mcs.st-andrews.ac.uk
  4. Маги Л. (2011). «Раскрыт секрет купола Флоренции». Получено 10 ноября от El País: elpais.com
  5. Бласкес Моралес, Ф. (с.ф.). “Брунеллески, Филиппо”. Извлечено 10 ноября из Сети Истории Промышленной Собственности: historyo.oepm.es
  6. (2011). “Филипп Брунеллески”. Получено 10 ноября от Сэйлора: saylor.org
  7. (2016). «Филиппо Брунеллески, настоящий герой итальянского Ренессанса». Получено 10 ноября из Музея Италии Новости: news.italy-museum.com
  8. (2016). “Дворец Питти, королевская резиденция, Флоренция, Италия”. Получено 10 ноября из Всемирной цифровой библиотеки: wdl.org
  9. (Н.Д.). “Филипп Брунеллески”. Получено 10 ноября из Оксфорда. Ссылка: oxfordreference.com

В Риме

Вскоре он уехал в Рим и принялся там за изучение римского, или классического, стиля, который в это время был заброшен в Италии. Здесь же, в Риме, молодой Брунеллески перешёл от пластики к строительному искусству. «Он стал тщательно измерять сохранившиеся развалины, зарисовывать планы целых построек и планы отдельных частей, капителей и карнизов и все их детали. Он раскапывал засыпанные части и фундаменты, составлять эти планы в единое целое, он проникся духом античности; работая с рулеткой, лопатой и карандашом, научился различать виды и устройство античных построек и создал в папках со своими этюдами первую историю римской архитектуры» (П. Франкль).

взносы

Линейная перспектива

Первый большой вклад, за который он должен был быть признан, был, когда он изобрел линейную перспективу. Леон Баттиста дельи Альберти в 1435 году поделился этим изобретением, чтобы сделать его рабочим инструментом для всех художников того времени..

Эта концепция стремится имитировать трехмерное пространство на плоскости. До достижения подвига картина и ее оценка были намного сложнее, потому что работа не была разделена на плоскости, зритель должен был разделить картину, чтобы увидеть ее, чтобы оценить разделение, которое должно было быть между элементами.

Линейная перспектива основана на математическом методе и элементах Евклида. Для своего исследования Брунеллески использовал два существующих здания и воссоздал их на рисунке: Баптистерий Сан-Хуана и Дворец Господень.

Техника заключается в том, что все линии рисунка сходятся в одной точке схода, передавая ощущение глубины.

Использование этого метода распространяется с момента его открытия, примерно в 1425 году, до сегодняшнего дня. Его использовали в Италии, чтобы использовать в Западной Европе, чтобы теперь использовать во всем мире..

Театральная техника

Брунеллески также посвятил себя разработке механизмов в церквях для религиозных или театральных представлений, которые имели место в них, и они попробуют истории о библейских чудесах..

Это требовало разработки артефактов этого стиля для событий, которые должны были симулировать, что персонажи, подобно ангелам, летали по воздуху, а также, если была необходимость воссоздать свет с помощью фейерверков..

Нет уверенности в том, сколько машин было создано Брунеллески; однако известно, что есть хотя бы один, так как есть запись об этом в церкви Сан-Феличе (Флоренция).

Другие вклады

Его интерес к различным дисциплинам позволил ему делать работы, выходящие за рамки его архитектурных работ. Например, он изобрел гидравлическое оборудование и современное часовое производство, артефакты, которые сейчас устарели..

Брунеллески также служил Флоренции путем проектирования укреплений, используемых флорентийской армией в их сражениях против Сиены и Пизы. В 1424 году он работал в городе, который защищал путь в Пизу, под названием Ластра а Синья. Семь лет спустя, в 1431 году, он работал на юге, на стенах деревни Стаггиа..

С другой стороны, в 1421 году он погрузился в мир кораблей, когда начал строительство большого судна под названием Il Baladone, которое будет служить транспортировкой мрамора из Пизы во Флоренцию через реку Арно..

За этот дизайн он получил первый промышленный патент, о котором есть свидетельства в истории. К сожалению, этот корабль не прошел первый парус и затонул в своем первом путешествии.

НАШИ ЛЮДИ

Ясский, Авраам
Архитектура

израильский архитектор

Янушевский, Юлиан
Архитектура

виленский архитектор польского происхождения, представитель историзма

Янсен, Герман
Архитектура

немецкий архитектор, градостроитель, преподаватель университета

Якунин, Николай Иванович
Архитектура

русский архитектор, один из видных мастеров московского модерна, банкир

Якобсен, Арне
Архитектура

датский архитектор и дизайнер, основоположник стиля «датский функционализм»

Юханссон, Арон
Архитектура

шведский архитектор

Юркович, Душан
Архитектура

словацкий архитектор, этнограф и художник

Юргенс, Эммануил Густавович
Архитектура

русский архитектор

Анекдоты Иль Дуомо

Эта работа представляла структурные проблемы с самого начала, поскольку первоначальный автор (Арнольфо ди Камбио) не оставил конкретных указаний на то, как это сделать, и Франческо Таленти подготовил модель, которая, казалось, не отвечала существующим потребностям..

Брунеллески понял, что предложение Таленти не было идеальным из-за нестабильности купола, и решил подготовить свою собственную модель. Спустя годы с ним связались мэры и синдикаты и попросили их вызвать экспертов из Европы, чтобы выслушать их предложения..

Излагая свои идеи, Брунеллески был отвергнут публикой. После этого он снова связался с мэрами и частными руководителями процессов. На новом собрании он отклонил предложения всех архитекторов и не представил его; на самом деле, его дизайн был загадкой на протяжении многих лет.

В этом случае Брунеллески бросил вызов своим соперникам, чтобы поставить яйцо вертикально на стол, и тот, кто достиг этого, получит контроль над проектом. Никто не получил это, и Брунеллески решил попробовать это.

Он схватил яйцо своими руками, положил его так, чтобы его больше базы вниз и мягко упала на стол, не полностью нарушая его, просто, чтобы он мог быть вертикально.

Отвращение, все жаловались ему и утверждали, что это решение могло быть предложено кем угодно, но он ответил, что они сказали бы то же самое о его дизайне. Вот как он гениально получил проект, награжденный ему.

Гиберти был назначен соавтором Брунеллески для этой работы. Работа была разделена, и, поскольку предложение, предложенное Гиберти, было недостаточно эффективным, оно было исключено из проекта, и Филиппо вернулся, чтобы принять это соло..

Таинственный человек

Некоторые исторические записи указывают на то, что Брунеллески был очень осторожен, чтобы не разглашать информацию о конструкции и механизме купола..

На протяжении веков это была загадка, которую Риччи (итальянский архитектор) мог разгадать после 40 лет исследований и исследований. Предоставляя информацию о своем открытии, он комментирует, что автором работы является мошенничество, ложные следы и запутанные идеи, так что никто не может найти его секрет.

Рабочие, которые работали на строительстве, получили приказ размещать кирпичи купола иначе, чем кирпичи внутреннего хранилища, с намерением обмануть тех, кто видел сооружение издалека, прежде чем закончить его. к используемой технике.

Брунеллески также попросил, чтобы они были отмечены таким образом, чтобы создать впечатление, что они были расположены продольно, а не сбоку..

Открытие методов, использованных в этой конструкции, произошло благодаря использованию передовых технологий. Хранилище раскололось, и Риччи сумел представить через него камеру, которая позволяла ему записывать все, а затем тщательно анализировать все наблюдаемое.

Биография

Быть может, ни в одной другой области художественной культуры Италии поворот к новому пониманию не был в такой степени связан с именем одного гениального мастера, как в архитектуре, где родоначальником нового направления явился Брунеллески.Филиппо Брунеллески родился в 1377 году во Флоренции. Монетти так рассказывает о детстве и ранней юности Брунеллески:«Как это принято у людей состоятельных и как это в большинстве случаев делается во Флоренции, Филиппо с раннего возраста обучался чтению, письму и счету, а также немного латыни. Отец его был нотариусом и думал, что сын займется тем же, потому что среди тех, кто не собирался становиться доктором, или юристом, или священником, мало кто в то время изучал латынь или кого заставляли ее учить.Филиппо был очень послушным, прилежным, робким и стыдливым, и это ему служило на пользу больше, чем угрозы, – в то же время он был честолюбив, когда нужно было чего-либо добиться. С самых ранних лет он проявлял интерес к рисованию и к живописи и занимался этим очень успешно.Когда отец решил, согласно обычаю, обучать его ремеслу, Филиппо выбрал ювелирное дело, и отец, будучи человеком разумным, с этим согласился.Благодаря своим занятиям живописью Филиппо скоро стал профессионалом в ювелирном ремесле и, на удивление всем, очень преуспел. В черни, и смальте, и в рельефе по камню, и в резьбе, гранении и полировке драгоценных камней он в короткое время стал превосходным мастером, и так было во всем, за что он брался, и в этом искусстве и во всяком другом он добивался успеха гораздо большего, чем это казалось возможным в его возрасте».В 1398 году Брунеллески вступил в «Арте делла сета» и стал золотых дел мастером. В этом цехе, занимавшемся производством шелковых тканей, пряли также золотые и серебряные нити. Однако вступление в цех еще не давало аттестата, он получил его лишь шесть лет спустя, в 1404 году. До этого он проходил практику в мастерской известного ювелира Линардо ди Маттео Дуччи в Пистойе. Филиппо оставался в Пистойе до 1401 года. Когда объявили конкурс на вторые двери флорентийского Баптистерия, он, по-видимому, жил уже во Флоренции, ему исполнилось двадцать четыре года.Поездка в Рим вместе с Донателло, где оба мастера изучали памятники античного искусства, имела решающее значение для Брунеллески в выборе своего главного дела. Но его жизнь была связана не только с зодчеством, но и с политикой. Филиппо располагал крупным состоянием, имел дом во Флоренции и земельные владения в ее окрестностях. Он постоянно избирался в правительственные органы Республики, с 1400 по 1405 год – в Совет дель Пополо или Совет дель Коммуне. Затем, после тринадцатилетнего перерыва, с 1418 года он регулярно избирался в Совет дель Дудженто и одновременно в одну из «палат» – дель Пополо или дель Коммуне, причем не пропускал почти ни одного заседания.Вся строительная деятельность Брунеллески, как в самом городе, так и за его пределами, проходила по поручению или с одобрения Флорентийской коммуны. По проектам Филиппо и под его руководством была возведена целая система укреплений в завоеванных Республикой городах, на границах подчиненных ей или контролируемых территорий. Крупные фортификационные работы велись в Пистойе, Лукке, Пизе, Ливорно, Римини, Сиене и в окрестностях этих городов. Флоренция оказалась окруженной широким кольцом крепостей. Брунеллески укреплял берега Арно, строил мосты. Он включен в сложные отношения с миланскими герцогами. В краткие промежутки перемирий его посылали в Милан, Мантую, Феррару – по-видимому, не только в связи с его профессиональными обязанностями, но и с дипломатической миссией.Если до конкурса на возведение купола собора Санта-Мария дель Фьоре Брунеллески оставался «частным» человеком, свободным в выборе занятий и развлечений, то теперь он стал человеком государственным, жизнь которого была расписана по часам. Он работал сразу на нескольких объектах, руководил большими группами мастеров и рабочих. Параллельно со строительством собора в том же 1419 году Брунеллески приступил к созданию комплекса Воспитательного дома.Фактически Брунеллески был главным архитектором Флоренции; он почти не строил для частных лиц, выполнял преимущественно правительственные или общественные заказы. В одном из документов флорентийской Синьории, который датируется 1421 годом, его называют: «…муж проницательнейшего ума, одаренный удивительным мастерством и изобретательностью…».

Страница 1 из 5 | Следующая страница

Другие биографии:

Перуджино Мазаччо Рафаэль Микеланджело Леон Баттиста Альберти

Особенности архитектурного стиля

Лучший из мастеров Флоренции ушел из жизни в 1446 году, в почтенном возрасте 69 лет. Его творчество, объединившее монументальность и поэтичное изящество, высокое искусство и научную обоснованность замыслов, открыло новую эпоху и определило вектор развития архитектуры Раннего Возрождения. Стиль Брунеллески отличается ясной логикой композиционного решения и гармоничностью визуального облика

Система пропорций, идеальная строгость геометрических форм, применение линейной перспективы, внимание к деталям и мелким декоративным элементам, – все эти революционные для средневековья приемы породили новые эталоны красоты в искусстве

ПОЛЕЗНЫЕ САЙТЫ И СТАТЬИ
️ ПОЛЕЗНЫЕ СТАТЬИ И САЙТЫ????️

Поделитесь в социальных сетях:FacebookTwittervKontakte
Напишите комментарий