Биография Лоренцо Бернини

Интересные факты

  1. «Грациан: — Кто этот Грациян? Грациан: – Кто он? Он – сам сюжет комедьи нашей! Трациян: – О да! Но коли мир не что иное, как камедья, то Грациан – в сюжете мироздания!» Это слова из неоконченной комедии Бернини, которая находится в Национальной парижской библиотеке (Bibliothèque nationale de France);
  2. Павел V первым сравнил талант юного Джана с талантом Микеланджело, когда представлял его будущему папе Урбану VIII;
  3. Григориеq XV (Gregorius PP. XV) удостоил Бернини рыцарского звания;
  4. Король Англии Карл I (Charles I), пожелав быть увековеченным в бюсте работы Бернини отправил ему 3 портрета. Когда шведская королева Кристина навестила скульптора в его мастерской, он вышел к ней в рабочей одежде. Монаршая особа ничуть не обиделась, прикоснувшись к халату как к экспонату;
  5. Ден Браун (Dan Brown) в 2000 г. написал роман «Ангелы и демоны» («Angels and Demons»), в котором Бернини представлен членом тайной организации.

ПОЛЕЗНЫЕ САЙТЫ И СТАТЬИ
️ ПОЛЕЗНЫЕ СТАТЬИ И САЙТЫ????️

Биография

Джан, шестой ребенок семьи Бернини, появился на свет в Неаполе (Napoli) 7 декабря 1598 г.

https://www.youtube.com/watch?v=JK5diik4NxcVideo can’t be loaded because JavaScript is disabled: Изверг и мучитель Джанлоренцо Бернини (https://www.youtube.com/watch?v=JK5diik4Nxc)

Семья

Мать, Анжелика Галанте (Angelica Galante), – коренная уроженка города, а отец, Пьетро Бернини (Pietro Bernini), – родом из Тосканы (Toscana). Глава многодетного семейства, ко времени рождения наследника, уже состоялся и хорошо зарабатывал. Он профессионально занимался скульптурой. После Джованни родители обзавелись еще семью детьми.

Первые работы

С самого детства отец заметил необыкновенную одаренность сына. Мальчик любил рисовать и всегда внимательно наблюдал за работой Пьетро. А тот, с любовью и большим удовольствием, занимался обучением сына.

В 1606 г. отец взял Джана с собой в Рим, где работал над несколькими проектами в папских залах Ватикана. Благодаря отцу, будущий мастер три года жил в папской резиденции. Его окружали редкие драгоценности, пилигримы, дорогие вещи, произведения искусства. Восхищению ребенка не было предела, все свои эмоции им тут же переносились на бумагу. Одновременно, Пьетро давал ребенку долото и разрешал помогать в работе над деталями своих скульптур. По вечерам отец разыскивал сына в ватиканских залах, зовя по имени. За талант и усердие мальчика похвалил художник Аннибале Карраччи (Annibale Carracci) и заметил папа Павел V (кардинал Камилло Боргезе (Camillo Borghese)). Впоследствии племянник Павла V – кардинал Шипионе Боргезе (Scipione Borghese) станет покровителем молодого Бернини.

Первым самостоятельным произведением 17-летнего Джана стала скульптура из мрамора «Коза Амалфея с младенцем Зевсом и сатиром». Долгое время автор не раскрывал своего причастия к работе и скульптура считалась античной находкой. Также известны два бюста: «Проклятая душа», задуманный как автопортрет и «Блаженная душа», который юноша сделал первым.

К 22 годам юноша уже многому научился и стал полноправным помощником отца. Павел V, очарованный умением молодого человека, заказывает ему свой бюст. Под покровительством семейства Боргезе талант Бернини находит применение в богатых виллах и садах итальянского общества. Он становится знаменитым и востребованным скульптором, которому покорилась целая эпоха.

Противостояние с Борромини

Франческо Борромини (Francesco Borromini) – итальянский архитектор из Швейцарии. Борромини – это псевдоним, настоящая его фамилия Кастелли (Castelli). Он был талантливым мастером и имел все предпосылки стать известным, но слава Бернини затеняла его работы. Обладая злобным, раздражительным характером, Борромини все время обижался на соперника. У архитекторов было несколько общих проектов. Например, «Балдахин Бернини» в соборе Святого Петра назван именем одного из них, хотя они работали в паре.

https://www.youtube.com/watch?v=P2xZXqYg9aUVideo can’t be loaded because JavaScript is disabled: Искусство. Передача 45. Дуэль: Бернини и Борромини (https://www.youtube.com/watch?v=P2xZXqYg9aU)

Однажды Бернини должен был соорудить церковь Святого Петра на болотистой местности. Архитектор изменил первоначальный план и соорудил вместо маленьких башен большие. Он был не очень опытен в этом вопросе, Борромини мог подсказать много тонкостей строительства, но промолчал. А когда в башнях пошли трещины, Борромини настоял на уничтожении здания, раскрыв все ошибки соперника. Зависть к успехам своих конкурентов привела Борромини к самоубийству.

Юные годы

Карьера Бернини началась при его отце, Пьетро Бернини, Флорентийском скульпторе с некоторым талантом, который в конечном итоге переехал в Рим. Молодой вундеркинд работал так усердно, что заслужил похвалу художника Аннибале Карраччи и покровительство папы Павла V и вскоре стал совершенно независимым скульптором. На него сильно повлияло его пристальное изучение античного греческого и Римского мрамора в Ватикане, а также он имел глубокие знания о живописи высокого ренессанса начала XVI века. Его исследование Микеланджело раскрывается в «Святом Себастьяне» (С. 1617), вырезанный для Маффео кардинала Барберини, который впоследствии стал папой Урбаном VIII и величайшим покровителем Бернини.

Ранние работы Бернини привлекли внимание Сципиона кардинала Боргезе, члена царствующей папской семьи. Под его покровительством Бернини вырезал свои первые важные скульптурные группы в натуральную величину

Эта серия показывает прогресс Бернини от почти бессистемного одиночного взгляда на бегство Энея, Анхиза и Аскания из Трои (1619) к сильной фронтальности в Плутоне и Прозерпине (1621-22), а затем к галлюцинаторному видению Аполлона и Дафны (1622-24), которое должно было рассматриваться с одной точки, как будто это было облегчение. В своем романе «Давид» (1623-24) Бернини изображает фигуру, бросающую камень в невидимого противника. Несколько портретных бюстов, выполненных Бернини в этот период, в том числе портрет Роберта кардинала Беллармина (1623-24), демонстрируют новое понимание взаимосвязи между головой и телом и демонстрируют способность изображать мимолетные выражения лица с острым реализмом. Эти мраморные работы демонстрируют непревзойденную виртуозность в резьбе, что упрямый материал для достижения тонких эффектов обычно встречается только в бронзовых скульптурах. Чувственное восприятие Бернини поверхностных текстур кожи и волос и его новое чувство затенения нарушили традицию Микеланджело и ознаменовали появление нового периода в истории Западной скульптуры.

«Давид», мраморная скульптура Джана Лоренцо Бернини, 1623–24. В галерее Боргезе, Рим.

“Светские” скульптуры Бернини

Лоренцо Бернини, произведения которого многообразны, известен и как “светский” скульптор. Он является автором множества портретов. В них также воплощена концепция барокко. Основная особенность портрета в этом стиле – парадоксальное сочетание иллюзорного правдоподобия облика модели, мгновенного состояния, и ощущения вневременного величия, вечности, стоящего за ними. Кажется, что созданные Бернини Лоренцо персонажи живут, разговаривают, дышат, жестикулируют, а порой и “выходят” из своих обрамлений. Мы видим не бронзу и мрамор, а шелк их рубашек, кружево жабо, материю плащей. Однако все они приподняты над повседневной жизнью, проникнуты особой внеличностной энергией. Это касается многих работ, даже таких интимных, как бюст возлюбленной Бернини Констанции Буонарелли. И в полной мере это относится к парадным портретам, напоминающим торжественные оды. Это, например, портрет Людовика XIV или герцога Д’Эсте. Для Людовика он создал не одно, а целых два великих произведения. Это, во-первых, мраморный бюст, будто летящий на постаменте (на фото ниже).

А во-вторых, это конная статуя, напоминающая всплеск пламени.

“Экстаз св. Терезы”

Однако к наиболее прославленным произведениям пластики Бернини относится скромная по размерам и намного более простая скульптурная группа. Называется она “Экстаз св. Терезы”. Эта группа была создана в период с 1645 по 1647 год для церкви Санта Мария делла Виттория по заказу кардинала Карнаро. Скульптор изобразил мистическое видение жившей в 16 веке испанской монахини с такой же достоверностью, с которой о нем было рассказано в письмах. Словно из театральных лож, из ниш стены церкви на творение Бернини будто “взирают” статуи представителей семейства Карнаро.

Перед зрителем предстает и св. Тереза, охваченная томлением, и ангел с огненной стрелой, и солнечный свет, который Бернини материализовал в золотых лучах, и облако, на котором парят фигуры. С психологической остротой и поразительным реализмом Бернини Лоренцо передает состояние религиозного экстаза. Вместе с тем он добивается ощущения ирреальности и невесомости своих персонажей. Создается впечатление, что одежды фигур подхвачены порывом какого-то космического ветра.

Картины

У Бернини написано множество автопортретов и несколько картин, сохранившихся до наших дней. Критики считают, что художник Бернини уступает Бернини скульптору, но сегодня его полотна занимают достойные места в коллекциях галерей и музеев. Некоторые из работ:

  • Портрет юноши (автопортрет), 1615 г. (мел, музей Хорна (Horne Museum) во Флоренции);
  • Святой Андрей и святой Томас, 1617 г. (масло на холсте, Национальная Лондонская галерея (National Gallery));
  • Автопортрет в молодом возрасте, 1623 г. (масло на холсте, галерея Боргезе);
  • Давид с головой Голиафа, 1625 г. (масло на холсте, римская национальная галерея старинного искусства);

  • Портрет мужчины с усами, 1630 г. (свинцовые белила и мел, королевская коллекция королевы Елизаветы II (The Royal Collection of Her Majesty Queen Elizabeth II));
  • Портрет папа Урбан III, 1632 г. (масло на холсте, римская национальная галерея старинного искусства (Galleria Nazionale d’Arte Antica)); Автопортрет в зрелом возрасте, 1630-1635 гг. (масло на холсте, галерея Боргезе);
  • Портрет мальчика, 1638 г. (масло, галерея Боргезе).

Покровительство Урбану VIII

С приходом к власти понтификата Урбана VIII (1623-44) Бернини вступил в период огромной продуктивности и художественного развития. Урбан VIII убеждал своего протеже писать картины и заниматься архитектурой. Его первой архитектурной работой была реконструированная церковь Санта-Бибиана в Риме. В то же время Бернини было поручено построить символическое сооружение над гробницей святого Петра в Базилике Святого Петра в Риме. В результате получился знаменитый огромный позолоченный бронзовый балдахин, выполненный между 1624 и 1633 годами. Его витые колонны происходят от раннехристианских колонн, которые использовались в алтарной ширме старого св. Наиболее оригинальным вкладом Петра Бернини в финальную работу является верхний каркас венчающих волют, обрамленный четырьмя ангелами, которые поддерживают шар и крест. Балдахин идеально пропорционален своему окружению, и едва ли можно понять, что он высотой с четырехэтажное здание. Его живые очертания, поднимающиеся вверх к торжествующей короне, его темный цвет, усиленный горящим золотом, придают ему характер живого организма. Беспрецедентный сплав скульптуры и архитектуры, балдахин является первым по-настоящему барочным памятником. В конечном счете он стал центром программного декора, разработанного Бернини для интерьера собора Святого Петра.

Балдахин Джана Лоренцо Бернини, интерьер базилики Святого Петра, Ватикан.

Затем Бернини руководил украшением четырех опор, поддерживающих купол Собора Святого Петра, колоссальными статуями, хотя только одна из последних, Святая Лонгина, была спроектирована им. Он также сделал серию портретных бюстов Урбана VIII, но первый бюст, достигший качества его ранних портретов, — это бюст его великого покровителя, кардинала Сципиона Боргезе (1632). Кардинал изображается в акте говорения и движения, и это действие фиксируется в момент, который, по-видимому, раскрывает все характерные качества субъекта.

Архитектурные обязанности Бернини возросли после смерти Карло Мадерно в 1629 году, когда Бернини стал архитектором собора Святого Петра и Палаццо Барберини. К этому времени он уже не только сам выполнял работы, но и вынужден был полагаться на помощь других, так как число его поручений росло. Он преуспел в организации своей студии и планировании своей работы так, что скульптуры и орнаменты, созданные командой, на самом деле кажутся единым целым. Работа Бернини, тогда и всегда, была также сформирована его горячим Римским католицизмом (он посещал мессу каждый день и причащался дважды в неделю). Он согласился бы с формулировками Трентского собора (1545-1563 гг.) о том, что цель религиозного искусства-учить и вдохновлять верующих и служить пропагандой для Римско-Католической Церкви. Религиозное искусство всегда должно быть понятным и реалистичным, и, прежде всего, оно должно служить эмоциональным стимулом к благочестию. Развитие религиозного искусства Бернини во многом определялось его сознательными усилиями соответствовать этим принципам.

При Урбане VIII Бернини начал производить новые и разные виды памятников-гробницы и фонтаны. На могиле Урбан VIII (1628-1647) изображен Папа Римский, сидящий с поднятой в повелительном жесте рукой, а под ним-две белые мраморные фигуры, олицетворяющие добродетели. Бернини также разработал революционную серию небольших надгробных памятников, из которых наиболее впечатляющим является Памятник Марии Рагги (1643). Но его фонтаны — это самый очевидный вклад в развитие города Рима. Фонтан Тритон на Пьяцца Барберини (1642-43)—это драматическая трансформация Римского архитектурного фонтана-наложенные друг на друга бассейны традиционного геометрического фонтана Пьяцца, казалось бы, ожили. Четыре дельфина поднимают огромную раковину, поддерживающую морского бога, который выдувает воду из раковины вверх.

Ранние архитектурные проекты Бернини, однако, не всегда были успешными. В 1637 году он начал возводить колокольни, или колокольни, над фасадом Собора Святого Петра, но в 1646 году, когда их вес начал разрушать здание, они были сняты, и Бернини был временно опозорен.

Поездка во Францию

Бернини уехал в Париж в 1665 году, и это было его единственное длительное отсутствие в Риме. Эта поездка была предпринята в ответ на приглашения, которые в течение многих лет были направлены ему королем Людовиком XIV, и целью ее было проектирование новой французской королевской резиденции. К этому времени Бернини был настолько знаменит, что толпы людей выстроились вдоль улиц каждого города вдоль маршрута, чтобы посмотреть, как он проходит. Его первый прием в Париже был столь же триумфальным, но вскоре он оскорбил своих чувствительных хозяев, властно превознося искусство и архитектуру Италии в ущерб искусству и архитектуре Франции. Его заявления сделали его непопулярным при французском дворе и в какой-то степени были причиной отказа от его планов строительства Лувра. Единственная реликвия от визита Бернини во Францию — это его огромный бюст Людовика XIV, линейный, вертикальный и устойчивый портрет, на котором Король-Солнце взирает с божественной властностью. Это изображение установило стандарт для королевских портретов, который длился 100 лет.

Работы в Ватикане

Кроме надгробий графини Матильды Каносской, папы Александра VII, папы Урбана VIII в Ватикане осталось огромное наследие работ Бернини.

Коллонады на площади святого Петра

Строительство площади длилось 11 лет, закончено в 1667 г. С обоих сторон площади разместились коллонады, как символ обнимающих землю церковных рук. Колонны 20-метровой высоты шириной 1,6 метра установлены в 4 ряда. Всего насчитывается 284 колонны, 140 из них украшены расположенными сверху статуями религиозных лиц. С правой и с левой стороны от главного обелиска площади есть пластины из мрамора, встав на которые можно увидеть лишь 1 ряд колонн. Бернини хорошо знал геометрию.

Балдахин

https://www.youtube.com/watch?v=k0H8WFw_YjEVideo can’t be loaded because JavaScript is disabled: Собор св. Петра внутри (https://www.youtube.com/watch?v=k0H8WFw_YjE)

Балдахин (киворий) расположен под куполом над главным алтарем (в средокрестии). Высота кивория на 4-х витых колоннах, повторяющих модели колонн храма Соломона (Salomon), составляет 29 метров. На вервях лавра вверху колонн изображены гербовые пчелы Барберини. На киворий ушло около 45 тонн бронзы. Сначала материал снимали с соборного купола, потом привозили из Венеции (Venezia) и Ливорно (Livorno). Но когда и этого оказалось мало, разобрали поддержку крыши портика Пантеона (Pantheon).

Кафедра Апостола Петра

Кафедра Апостола Петра (Cathedra S. Petri Apostoli) – бронзовое сооружение было создано в период с 1656 г. по 1665 г. по заказу Александра VII и предназначалось для алтаря собора святого Петра. Жемчужина кафедры —деревянный престол, принадлежащий апостолу Петру. Реликвию в 875 г. передал папе Иоанну VIII (Pope John VIII) Карл Лысый (Charles le Chauve). Изначально трон был скрыт от посторонних глаз, но в 1867 г. его представили верующим на обозрение. Вокруг трона расположены фигуры ангелов, а поддерживают его Амвросий Медиоланский ( Ambrosius Mediolanensis) с Аврелием Августином (Aurelius Augustinus) в первом ряду и Иоанн Златоуст с Афанасием Великим во втором. Кафедра признана вершиной мастерства скульптора.

Конная статуя Константина

Конная статуя Константина –скульптура создавалась с 1654 г. по 1670 г. и была заказана Иннокентием X. Когда к власти пришел Клемент X (Clemens X), он установил статую перед лестницей папского дворца. Константин (Constantinus) Великий перед битвой с Максенцием (Maxentius) увидел на земле символ из креста и надписи: «сим побеждай». Военачальник и солдаты испугались увиденного, но ночью Константину приснился Христос, повелев ему сшить знамя с увиденным днем знаком. Царь послушался видения и войско победило врага. Сейчас статуя находится в соборе святого Петра.

Святой Лонгин

Скульптура святого Лонгина высотой больше 4 метров изготовлена в 1638 г. и установлена в соборе святого Петра. Лонгин — римский воин, проткнувший копьем распятого Иисуса. Поняв, что Христос — божий сын, воин стал христианином. В гарвардском музее Фогг (Fogg Museum) хранится маленькая модель скульптуры из терракоты, выполненная Бернини перед созданием основной работы. Но окончательный вариант отличается от первоначального, так как измененный проект балдахина собора привел к изменениям скульптуры Лонгина. В итоге, Лонгин изображен обращенным к богу с отставленным копьем и доспехами в ногах.

Алтарь Капеллы святого Причастия

Одна из лучших капелл собора святого Петра не для туристов. Попасть сюда могут только те, кто хочет помолиться. Возведена специально для Урбана VIII, об этом свидетельствуют пчелы с герба Барберини, присутствующие в оформлении. Для невероятной красоты алтаря использованы редкие породы мрамора. Над алтарем дарохранительница из золота, серебра и синей глазури. По бокам от нее два ангела из бронзы, покрытые позолотой.

Государева лестница

«Скала Реджа» — парадная Королевская лестница — главная в Ватикане. Она соединяет папский дворец и собор святого Петра. Лестница создана с использованием приема искусственной перспективы в 1666 г. Нижние марши лестницы, сужаясь, идут по прямой, являясь продолжением правого коридора площади святого Петра. Потом она поворачивает на 1800 и последний марш, не видимый снизу, спускается обратно. Благодаря измененному иллюзорному восприятию и особо расположенному освещению, фигура папы, выходящего из дворца, кажется больше.

ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ ИЗ ЖИЗНИ ХУДОЖНИКА

«Ангелы и демоны» — роман, герои которого разгадывают загадки, оставленные Бернини.

Джованни вел совместную жизнь с замужней женщиной Констанцией. Однажды до него дошли слухи, что Констанция изменяет ему с его младшим братом Луиджи, тоже скульптором и математиком. Джованни решил проверить эти слухи и в один день сказал, что уедет через день и в городе его не будет. Вместо этого на следующее утро он подошел к своему дому. Там он и застал Луиджи с Констанцией. Луиджи убежал, но Джованни догнал его и стал избивать. Он схватил металлический прут и ударил им Луиджи, сломав ему два ребра. Их мать успела позвать гвардейцев, которые расцепили дерущихся. Но как выяснялось, Джованни заранее послал в свой дом слугу, которому дал задание изуродовать Констанцию. Пока Джованни и Луиджи дрались, слуга исполосовал лицо спящей Констанции. Бернини был обвинен в нанесении тяжких телесных повреждений и покушении на убийство. Урбан VIII уладил дело и приговорил Джованни к штрафу, а также заставил его жениться на Катерине Тезио, дочери римского адвоката. Луиджи Бернини за участие в драке был выслан в Болонию, а слуга и Констанция (которую обвинили в прелюбодеянии) были отправлены в тюрьму. Констанция некоторое время просидела в тюрьме и вышла благодаря своему мужу. Луиджи вскоре вернулся в Рим, но был вновь выслан за попытку изнасилования. 

Когда королева Швеции Кристина посетила Бернини в его студии, он встретил ее в рабочем халате скульптора, и она не восприняла это как оскорбление ее величества, но просто потрогала халат как исторический экспонат. 

Самые известные работы Джованни Лоренцо Бернини

Десятки, если не сотни, знаменитых работ Джованни Лоренцо Бернини по праву считаются шедеврами итальянского искусства эпохи Барокко. Среди них сложно выделить самые значимые, но отдельного упоминания в нашей статье заслуживают:

  • Цикл мифологических скульптур Enea, Anchise e Ascanio fuggitivi da Troia, il Ratto di Proserpina, il David и l’Apollo e Dafne (1619-1625) — шикарный образец раннего творчества маэстро. По признанию большинства критиков именно этот цикл открыл эру Барокко в европейском искусстве.
  • Скульптурная алтарная группа в церкви «Экстаз святой Терезы» (1645—1652) — лучшая работа Бернини по его личному признанию. Эта композиция мастера переполнена священным эротизмом, драматизмом и динамичностью.
  • «Фонтан четырех рек» (1648-1651) — один из наиболее популярных римских фонтанов, строительство которого в период сильного голода было воспринято в штыки большинством горожан. Четыре реки символизируют власть папы римского на четырех континентах (в Европе, Азии, Африке и Америке).
  • Площадь Святого Петра (1656-1667) — место сбора толп верующих, жаждущих увидеть вживую выступления папы римского. Вершина градостроительного мастерства художника, его самый знаменитый шедевр в сфере ландшафтного дизайна.

Последние годы жизни и творчества Бернини

Хотя архитектурные проекты, представленные в Париже, и были отвергнуты, шестимесячное пребывание Джан Лоренцо Бернини во Франции явилось переломным моментом во франко-итальянских культурных отношениях. Результатом этой поездки стали несколько работ мастера – он изваял портретный бюст короля Людовика XIV, представленный в Версальском дворце, и переделал конную статую Франко Жирардона «Марк Курций (в образе Людовика XIV), бросающийся в пропасть» (1669-1671), которая сегодня находится в Версальском парке дворца.

Марк Курций, бросающийся в пропасть Public domain / Wikimedia Commons

Одним из последних масштабных проектов Бернини была работа над десятью статуями ангелов Страсти, которые впоследствии были помещены на разработанный им новый парапет моста Святого Ангела в Риме. Заказ, полученный от папы Климента IX в 1669 году, должен был превратить мост в путь созерцания для шествующих по нему христиан во время проведения церковных литургий Великого поста.

Мост Святого Ангела в Риме

Советуем прочитать:

Мост Святого Ангела в Риме

Среди наиболее известных работ Бернини последних лет – алтарь часовни Святого причастия (1673-1674) с двумя коленопреклоненными ангелами в базилике Святого Петра, бюст Габриэле Фонсека в церкви Сан Лоренцо в Лусине и, конечно же, «Экстаз Блаженной Людовики Альбертони» (1674) в базилике Сан Франческо а Рипа в Трастевере.

Экстаз Блаженной Людовики Альбертони. Базилика Сан Франческо а Рипа Public domain / Wikimedia Commons

Советуем прочитать:

Экстаз Блаженной Людовики Альбертони

В возрасте 80-ти лет, почти исчерпавший творческие силы, Бернини изваял великолепную скульптурную группу из разноцветного мрамора – надгробный памятник, посвященный своему другу и покровителю папе Александру VII, находящийся в Соборе Святого Петра в Ватикане. Последняя наиболее значимая работа Джан Лоренцо изображает Папу в окружении аллегорических фигур – Истины, Справедливости, Благоразумия и Милосердия. У ног молящегося понтифика с песочными часами в руке находится завернутый в мантию, выполненную из красного мрамора, скелет – символ смерти. Этот монументальный памятник, являющийся, по мнению многих искусствоведов, венцом погребального искусства, превзойти более не смог никто в мире.

Надгробный памятник Александру VII в Соборе Святого Петра в Ватикане Mariordo (Mario Roberto Durán Ortiz) / Wikimedia Commons

В 1680 году здоровье Бернини значительно ухудшилось – у него отнялась правая рука. Тем не менее, он иронично говорил об этом, замечая что «рука отдыхает после стольких лет работы». Джан Лоренцо Бернини скончался 28 ноября 1680 года и был захоронен в базилике Санта Мария Маджоре.

Надгробная плита в базилике Санта Мария Маджоре

Надгробие человека, сотворившего Рим, украшает всего лишь скромная мраморная плита в полу, расположенная недалеко от главного алтаря. Многие, проходя мимо, ее даже не замечают…
Предлагаем Вашему вниманию посмотреть фильм, снятый итальянским телевидением, о жизни и творчестве Джованни Лоренцо Бернини.

Автор статьи: 39rim.ru

Поделитесь в социальных сетях:FacebookTwittervKontakte
Напишите комментарий