«М. Баттерфляй»
В 1991 году Виктюк поставил скандальный, нетипичный для того времени спектакль, который своей необычностью потряс весь театральный мир. Фишка представления состояла в артисте Эрике Курмангалиеве, который спел оперную арию женским голосом и влюбил в себя поклонников театра. Эрик сыграл томную красотку с восточной внешностью, которая запомнилась зрителям грациозной походкой. Спектакль был поставлен по пьесе драматурга Дэвида Генри Хуана, основанной на реальных событиях. По сюжету Французский дипломат заводит роман с певицей пекинской оперы, не подозревая, что она мужчина. Молодой человек был не только «артисткой», но и профессиональным шпионом. Когда правда вскрылась, «возлюбленную» дипломата отправили в тюрьму.
Личная жизнь
О личной жизни Романа Виктюка известно не очень много. Сам он рассказывал, что в молодости был женат на сотруднице «Мосфильма». С супругой он прожил недолго, после чего стал большим противником брака как такового.
По его словам, одиночество – это единственно возможное существование творца. Он заявлял, что институт семьи и брака «придумало государство, чтобы контролировать людей».
Нежелание вступать в брак не значило полное отсутствие романов. Как пишет Википедия, режиссеру симпатизировала актриса Валентина Талызина, а сам он позже был влюблен в Людмилу Гурченко.
Детей у режиссера не было, но своими детьми он называл своих же учеников и актеров. Несмотря на романтические отношения и брак, еще при жизни поговоривали, что Виктюк придерживается нетрадиционной сексуальной ориентации, но точно об этом никто не знал.
Соцсетей Роман Григорьевич не вел, однако его фото доступны в официальном аккаунте его театра в Instagram. На страницу театра Романа Виктюка в Инстаграм с фотографиями и видео подписаны 26 тыс. пользователей.
Причина смерти
Роман Григорьевич Виктюк был госпитализирован 27 октября в один из госпиталей Москвы после постановки диагноза COVID-19. Известно, что заболевание у него протекало в тяжелой форме. Свой 84-й день рождения режиссер встретил на больничной койке.
Несколько дней назад его самочувствие резко ухудшилось, поэтому врачи перевели Виктюка в реанимацию. 17 ноября великий режиссер современности умер. Причиной смерти стал инсульт, развившийся в результате осложнений коронавирусной инфекции.
Творческая биография Романа Виктюка навсегда вошла в историю не только российского, но и мирового театра. Он был назван американцами одним из 50 выдающихся деятелей искусства, оказавших значительное влияние на развитие общественной жизни второй половины ХХ века.
Итоги
Умер мэтр театральной сцены, сделавший эротику центральной темой своих театральных и телевизионных постановок. Он любил создавать вокруг своей личной жизни огромное количество слухов и мистификаций, не открывая при этом истинного положения вещей.
Роман Виктюк, создавший собственный театральный мир, скончался в результате осложнений от коронавируса 17 ноября. У него случился инсульт во время реабилитации в клинике после COVID-19. Роман Григорьевич скончался в возрасте 84 лет.
Эпатаж или гениальность
Большинство спектаклей, которые он поставил, повергали зрителей и критиков в шок своей откровенностью. В России до сих пор в разных городах негласно запрещают гастроли его театра. Например, еще в 2018 году были отменены гастроли театра Романа Виктюка в Самаре. Чиновникам и церкви, как правило, больше всего не нравилось в его постановках две вещи. Первое — довольно часто в своих постановках он касался темы гомосексуализма. Второе — в одном из самых популярных и гастролирующих его спектаклей “Саломея” очень вольно трактовался библейский сюжет, опять же замешанный режиссером на однополой любви.
За все это многие критики называли Виктюка самым эпатажным режиссером. Женские роли в его спектаклях часто исполняли мужчины, и костяк его театра всегда был мужским. По словам актеров, которые с ним работали, это не удивительно, ведь с годами некоторые его постановки стали напоминать акробатические этюды. От своих артистов он требовал безупречного владения своим телом: физическую силу, гибкость и возможность выполнить любое упражнение.
“Его актеры — это солдаты. Потому что механизм работы его театра — это почти армия. Актрисы более индивидуальны. А у ребят какая-то особая закалка: они ноги-руки ломают, но потом встают, опять играют и репетируют. Роме нужна была их мужская энергия созидания, а не интриги актрис. Мне кажется, если создать исключительно женский театр, то это будут постоянные сплетни и подковерные игры”, — рассказала нам актриса и режиссер Татьяна Стрельбицкая.
Что касается эпатажа, то подобные приемы всегда используются режиссерами для того, чтобы сделать акцент на какой-то теме или проблеме. Виктюк выбрал для себя такую форму общения, потому что одной истории для зрителей давно уже мало. Какой бы увлекательной она ни была, но театр давно уже проиграл в зрелищности современному кино
И для того чтобы обратить внимание на свои постановки, Роман Григорьевич постоянно искал методы, с помощью которых он сможет пробить эту стену между сценой и зрителями. Чтобы увиденное удивляло и захватывало с первой же минуты
Но эпатаж ради эпатажа, когда за ярким решением ничего не стоит кроме желания удивить, тогда все это очень быстро наскучивает и приедается зрителю. И вот тогда и начинает проявляться гениальность режиссера, когда в свой перформанс он вкладывает более глубокий смысл. “Сейчас нужно быть как Мэрлин Менсон: скрести скребком по сковородке и тогда тебя услышат”, — так объяснял Виктюк необходимость эпатажности в личном разговоре с автором этих строк.
Именно так и было у Виктюка
Рассказывая об однополой любви в “Рогатке” или других своих спектаклях на эту тему, он, в первую очередь, хотел обратить внимание людей на искренность их чувств. А когда по сюжету выясняется, что этой искренности как раз в отношениях и не было, а была только страсть, то людям легче это принять, глядя на порицаемый массами перевертыш
“На мой взгляд, Роман совершенно никого не эпатировал. Он был революционером. Своими “Служанками”, которых многие называют одним из самых эпатажных его спектаклей, он перевернул свою эпоху и взорвал театр. Это не был эпатаж, но это было потрясение. Правда — она всегда эпатирует. Когда все люди врут, а один из них вдруг встает и говорит правду, остальные замирают. Поэтому это получается не эпатаж, а удар правдой под дых”, — говорит Стрельбицкая.
Личная жизнь
Виктюк охотно делился подробностями своей биографии, но личная жизнь была неприкосновенной территорией.
Знаменитый постановщик только раз был женат на работнице «Мосфильма», не имевшей отношения к актерской сфере. Имени бывшей супруги Виктюк не раскрывал, а сам брак считал ошибкой и грехом, способом контроля человека государством.
Никак не проявляющаяся заинтересованность Романа в женщинах породила слухи о нетрадиционной ориентации. Ему приписывали связь не просто с мужчинами, а с артистами собственного театра. Свои пристрастия режиссер никак не комментировал, яро отрицал интимные отношения с членами труппы. Для Виктюка, который называл актеров детьми, такие связи были сродни инцесту.
Роман Виктюк в молодости и в старости
Он соглашался с утверждением, что одинок.
В одном интервью Роман Григорьевич рассказал, что семья в прозаическом смысле у него все-таки была. Дочь живет во Львове. Но близких он держал на расстоянии, чтобы не подставить под удар «отрицательной энергии, после которого люди заболевают».
Состояние здоровья самого режиссера не раз вызывало опасения. Он попадал в больницу с сотрясением мозга после нападения неизвестных. Такая же беда случилась с директором театра Игорем Краснопольским, и СМИ решили, что все это звенья одной цепи. Микроинсульт, перенесенный Романом через несколько лет, тоже связали с профессиональной деятельностью. Тогда театр покинула Ирина Апексимова.
В середине 2000-х Виктюк преобразился — похудел до 65 кг (при росте в 170 см) и как будто помолодел. По слухам, он обратился к пластическому хирургу из Челябинска, у которого оперировались оперные примы и звезды эстрады.
Роман Виктюк и Алексей Кононов
Роман Григорьевич был модником. Коллеги рассказывали, что у режиссера было почти четыре сотни костюмов одного только «Версаче». Мужчина не курил, алкоголь тоже не уважал. В еде был сдержан, ставил на первый план полезность.
Прежним владельцем квартиры на Тверской, где некоторое время жил Виктюк, был внук Иосифа Сталина. В получении прописки в доме с видом на Кремль eму помог Михаил Ульянов.
Как живет сегодня
Мастер сцены продолжает руководить своим детищем и радовать зрителей новыми работами. Труппа много гастролирует по стране и за рубежом, ему рукоплескали зрители Европы и Америки. Россия и Украина высоко оценили талант Романа Григорьевича Виктюка, присвоив ему звание Народного артиста. В его копилке многочисленные отечественные и международные награды в области искусства.
В одном из интервью Виктюк сказал, что как профессионал своего дела никогда «не обслуживал систему», даже в период тоталитаризма. Но он вовсе не в стороне от политики и смело высказывает собственную точку зрения, хотя его позиция не всегда совпадает с общепринятой. В 2004-м он поддержал «оранжевую революцию», а комментируя события на Донбассе, призывает его жителей не увлекаться пропагандой, а разобраться в происходящем самостоятельно.
О личной жизни великого режиссера мало что известно. Охотно пересказывая свой жизненный путь, об этой странице биографии он старается умалчивать. В одном из интервью он признался в своей платонической любви, которую испытывал к юной актрисе Людмиле Гурченко, после того, как увидел ее в картине «Карнавальная ночь». Режиссер также поделился, как состоял в браке с женщиной, не имеющей к творчеству никакого отношения. Этот поступок он назвал грехом и ошибкой. Незаинтересованность в противоположном поле породила слухи об отношениях режиссера с артистами своего театра, которые сам Виктюк отрицает. Он говорит, что считает актеров своими детьми, а они называют его «папой».
Последнее время большое опасение друзей и коллег стало вызывать состояние здоровья Виктюка. В 2015-м он перенес микроинсульт. Его причиной стал возраст и проблемы в профессиональной деятельности. Роману Григорьевичу удалось побороть болезнь и вернуться к работе.
Театр и его создатель
В 1978-м в Студенческом театре МГУ он ставит «Уроки музыки» по пьесе Людмилы Петрушевской. Сарафанное радио разносит по столице новость о потрясающем спектакле, театралы занимают очереди за билетами, но вскоре постановку снимают с репертуара — слишком дерзкая, «идеологически опасная». Через десять лет Виктюк возродит свой смелый спектакль на сценах театра имени Горького в Нижнем Новгороде и Русского драматического театра Литвы. К этому времени его постановки с успехом будут идти в Швеции, Финляндии, США, Италии, Греции, Израиле, Югославии.
На родине он — первооткрыватель современных европейских драматургов. В 1988 году Виктюк первым в СССР поставил «Служанок» Жана Жене в «Сатириконе». Первая новинка театра после смерти Аркадия Райкина потрясла всех, и в первую очередь актеров. В спектакле играли Константин Райкин, Николай Добрынин, Александр Зуев и Сергей Зарубин. Райкин, тогда только заступивший на должность худрука «Сатирикона», вспоминает работу над пьесой как авантюру: «Это было невероятно смелое предложение Романа Григорьевича. Он принес пьесу, он ее нам прочел, никто из нас, четырех будущих участников, сперва ее не понял. Но он стал говорить, и так увлекательно, что спектакль нам стал как-то “видеться”, и я, новоиспеченный тогда худрук, решился на эту постановку».
Экстравагантные костюмы Аллы Коженковой и непривычный тогда яркий грим Льва Новикова, совершенно нездешние пластика Валентина Гнеушева и хореография Аллы Сигаловой, экспрессия Виктюка, передавшаяся актерам, — премьера произвела эффект разорвавшейся бомбы. Зрители были в восторге, а критики провозгласили «Служанок» манифестом новой театральности. Впоследствии спектакль пережил две редакции — в 1992 и 2006 годах.
В том же 1988-м он совершил еще один прорыв, поставив «Федру» Марины Цветаевой на сцене Театра на Таганке. Драматургическую трилогию по мотивам мифов о Тезее Цветаева написала в середине 1920-х, совершенно не предполагая, что ее можно поставить на сцене. Виктюк первым почувствовал в «Федре» театральный потенциал. В спектакле он провел параллели между коллизиями судьбы античной героини и трагической судьбой самой Цветаевой. Алла Демидова одновременно сыграла и Федру, и поэта, а Дмитрий Певцов и Алексей Серебряков исполнили темную и светлую стороны души героини. Спустя 30 лет Виктюк возродит легендарную постановку уже в собственном театре — с Дмитрием Бозиным в главной роли и подзаголовком «Мистерия духа».
Театр Романа Виктюка открылся в 1991 году — сначала как антрепризный. Первым спектаклем стала «М. Баттерфляй» по пьесе Дэвида Генри Хуана. Роли исполняли Сергей Маковецкий, Эрик Курмангалиев, Ирина Метлицкая, Сергей Виноградов, Владимир Зайцев и другие.
Статус государственного театр получил в 1996 году. А через год — новая победа: Виктюку вручили международную премию Института итальянской драмы за лучшее воплощение современной драматургии. Интересно, что ни до, ни после него эту награду еще не получал ни один режиссер-иностранец.
В 1998-м он ставит в своем театре «Саломею» Оскара Уайльда, которая по популярности сравнилась с легендарными «Служанками» и в прошлом году отметила свое 20-летие. В последующие годы в репертуаре появляются спектакли по произведениям Михаила Булгакова, Эрика-Эммануэля Шмитта, Уильяма Шекспира, Фридриха Шиллера, Марины Цветаевой и других классиков и лучших современных авторов. В постановках Виктюка играли Елена Образцова, Ирина Соколова, Алиса Фрейндлих — наряду с совсем еще на тот момент молодыми артистами труппы Виктюка: Дмитрием Бозиным, Екатериной Карпушиной, Олегом Исаевым, Людмилой Погореловой.
В 2012 году директором театра становится Ирина Апексимова, но через три года уходит с этой должности — чтобы уделять больше времени работе в Театре на Таганке. На ее место приходит заслуженный работник культуры Валерий Райков.
«Утиная охота»
В 1977 году молодой Роман Виктюк в студенческом театре Московского государственного университета поставил спектакль по пьесе Александра Вампилова «Утиная охота» (1970). Действие постановки происходит в провинциальном городке. Главный герой Виктор Александрович Зилов просыпается от телефонного безмолвного звонка. Далее к нему в дом входит мальчик с большим траурным венком, на котором написано «Незабвенному безвременно сгоревшему на работе Зилову В. А». Герой начинает представлять свою смерть и даже начинает задумываться о самоубийстве.
Global Look Press  / Anvar Galeev / Russian Look
Биография артиста
Малой Родиной Романа Виктюка был украинский город Львов, в котором он родился в 1936 году. Родители всегда знали, кем в будущем станет их сын. Роман с раннего детства проявлял интерес к театральному искусству. Этот вид искусства настолько поглотил ребенка, что он не замечал ничего вокруг себя.
После окончания школы Роман решил сделать свое увлечение делом всей жизни и отправился обучаться актерскому мастерству в ГИТИСе. Его педагогами стали легендарные Анатолий Эфрос и Юрий Завадский. Получив образование режиссера, молодой Виктюк работал в нескольких ТЮЗах и преподавал в одном их украинских театров.
Все отзывы о поставленных Виктюком спектаклях носили положительный характер, его называли гением, которого ожидает успешное будущее. Эксперты не ошиблись в своих выводах.
Родные и друзья Романа не раз вспоминали, что в своих действиях он руководствовался единственным кредо: «Смелость берет города». Но не всегда его напористость приносила пользу. Например, основанный им при МГУ студенческий театр просуществовал совсем недолго.
Успешная карьера режиссера началась в 60-х годах прошлого столетия после двух его грандиозных постановок: «Принцесса и дровосек» и «Черная комната». Он стал одним из немногих советских людей, которых коллегия Соединенных Штатов посчитала возможным включить в список пятидесяти людей мира, оказавших наибольшее влияния на вторую половину двадцатого столетия.
“Кто с кулаками бьется за мечту, то только кулаки стирают”
А жил Виктюк в квартире сына и внука Сталина в Москве на Тверской, с окнами на Кремль и Госдуму, и ничего особенного в этом не видел.
– Вот сейчас смотрю на эти стены, здесь жили его сын и внук. А после них живу я, это правда. Квартиру эту я получил благодаря Михаилу Александровичу Ульянову, – рассказывал режиссер “КП”. – Когда он ходил к мэру (тогдашнему мэру Москвы Юрию Лужкову. – Авт.) и приносил бумаги, восхваляющие меня, чтобы разрешить в нее въехать, получил ответ, что уже есть люди, которые будут в этой квартире жить. Михаил Александрович играл Сталина (в постановке Романа Виктюка “Уроки мастера”. – Авт.) и практически с этими интонациями спросил: “Но фамилию я могу назвать?”. Лужков в ответ: “Говорите!”. Ульянов: “Виктюк!”. Мэр без паузы: “Ему – можно!”, – рассказывал режиссер в интервью “КП”.
Для того чтобы твоя мечта осуществлялась, надо себя настроить, что она не исполнится и тебе все равно. Когда мне было 17 лет, и я из Львова прилетел в Москву поступать, ехал троллейбусом мимо Кремля. Был вечер, елки, фантастический вид, и я проезжал мимо дома № 4 на Тверской, где сейчас живу, посмотрел на Кремль и сказал: “В ту сторону не смотри! Ты там никогда не будешь!”. А когда ставил спектакли во МХАТе, в проезде Художественного театра, то должен был проходить через двор этого дома. Даю слово, я специально не ходил через этот двор! Вошел в него, только когда у меня в руках был ордер. Подошел к дверям квартиры, потом опять спустился вниз, вышел на улицу, постоял и только после снова поднялся и открыл дверь. Я правду говорю! А те, кто с кулаками бьется за мечту, то только кулаки стирают, там уже не остается нервов, там одни ямы!
|
“Фуфа мне ответила: тебя – не помню!”
– Я еще юным мальчиком пришел к Фаине Раневской в гости в половине девятого утра, – вспоминал режиссер. – Постучал в дверь, она долго не открывала (просыпалась она не раньше одиннадцати), а потом спросила, кто там.
– Мальчик! – ответил я.
– Мальчик? – поразилась великая актриса (а у нее была любимая собака по кличке Мальчик) и открыла дверь.
– Спустя несколько лет я ее спросил, помнит ли она нашу встречу, на что Фуфа (так Раневскую звали друзья) ответила: тебя – не помню. А вот стук в дверь в половине девятого утра не забуду!
Кстати, впервые матерное слово “б..дь” Роман Виктюк, по его собственному признанию, услышал от Фаины Раневской.
“В Москву меня провожали, как в Сибирь”
В 2007-м Виктюк давал в Киеве авторский вечер “Роман со скандалом”. Уйдя в народ, Роман Григорьевич вспоминал былое:
– В Москву меня провожали, как в Сибирь. Упаковали все: перину, подушку, ложки… А деньги всем домом зашили в сатиновые трусы. Да так, что достать было просто невозможно. Все так прятали, чтобы ни один москаль не мог найти, что дали ребенку из Западной Украины. Перед самым отъездом я получил телеграмму от своих подруг, которые уехали в Москву на два года раньше. “Не приезжай: таких, как ты, много”, – говорилось там. Но я никому это послание не показал и поехал.
И вот стою я на вокзале без вещей, в одних тапочках, и не знаю, что делать (вещи украли, остались только деньги в трусах. – Авт.). Деньги достать не могу – это ж надо раздеваться… Попросил у прохожих монетку позвонить, дозвонился, узнал, когда приходить на вступительные экзамены. Сел в троллейбус и поехал… А вокруг – огни вечерней Москвы. Проезжаю мимо домов, которые неподалеку от Кремля стоят, и говорю себе: не смотри туда! Тебе там никогда не быть! А теперь я живу в одном из этих домов…
“Я – народный артист Украины, я востребован и мне везет”
– Расскажу вам одну историю. Когда-то министр культуры Украины Дзюба сказал мне, чтобы я, будучи на гастролях за рубежом, всегда говорил, что я украинец и прибыл сюда, как украинский режиссер, – вспоминал в беседе с “КП”, будучи дома во Львове в 2008-м, режиссер. – В свое время мы прибыли на гастроли в Афины – пришли журналисты и телевизионщики ко мне на интервью, и я с тупостью ребенка из Западной Украины говорил им, что я – украинский режиссер. Они все это печатали в газетах и эти мои слова звучали в телевизионных эфирах. И вот настал день премьеры, и директор национального театра в Афинах спрашивает меня, какой флаг повесить на театре – русский или украинский?
Я отвечаю: “Той страны, посол которой приедет первым!”
Между тем скажу вам, что посол Украины всегда молчал и никогда не поздравлял меня с успехом, каким бы грандиозным он ни был, а вот посол России никогда не забывал поздравить меня и проявить свое внимание
Так вот, без пяти семь. Через пять минут – начало премьеры, а корзина цветов от посла России уже меня ждет. От украинского посла – ни звоночка, ни цветочка.
Приезжает посол России. И директор театра говорит: “Вопрос решен. Вывешиваем российский флаг”. Прошу его подождать еще пять минут. От Украины – ни цветов, ни звонков, ни телеграмм. И над театром подняли флаг России.
Я был первым в то время режиссером, который приехал в Грецию от Украины. В конце спектакля артистам по традиции дарят подарки, которые надо разворачивать на сцене и показывать зрителям. Греки радовались, как дети. Дошла очередь и до меня. Греки выносят мне большой пакет, перевязанный лентой. И я, как хитрый украинец, ощупываю его и думаю: “На черта мне еще один свитер!”.
Они требуют разорвать бумагу. Я разрываю – и там оказывается украинский флаг…
Артисты подбрасывали флаг, он летал над сценой, а я мечтал об одном – позвонить тогдашнему, уважаемому мной министру культуры Украины Дзюбе, и сказать: “Що ж це таке? Ви просили – я виконав. Відгуку – жодного”. Я позвонил ему и услышал: “Мені соромно, пробачте”, – сказал тогда Дзюба.
Во время Оранжевой революции мой театр был на гастролях в Нью-Йорке. Американцы не различают, где украинцы, где русские. Особой разницы для них нет. И вот после спектакля я вышел на сцену, поблагодарил за прием и закончил свою речь такими словами: “Вас благодарил украинский режиссер Роман Виктюк”.
Я – народный артист Украины, я востребован и мне везет. И даже, несмотря на то, что на родине закрывали мои спектакли, не принимали меня и т.д., и т.п., я бы все равно вернулся даже в то далекое советское время, потому что без него – не было бы и меня.
Вы знаете, у американцев не принято ругать свою родину, страну, где ты живешь. Для них это дико. Так вот я тоже не хочу этого делать. Потому что я люблю Украину и ее людей и хочу, чтобы они жили в счастливой стране.
Личная жизнь
О личной жизни Романа Виктюка известно очень мало. Мэтр старательно оберегал ее от посторонних глаз и никогда не отвечал на вопросы журналистов. Одно время считалось, что режиссер никогда не был женат, но в одном из своих интервью он как бы нехотя признался в том, что был женат в молодости на одной из работниц «Мосфильма».
Роман Виктюк также рассказывал о том, что в молодости он увлекался Валентиной Талызиной и был влюблен в Людмилу Гурченко, после того как вышла на экраны картина Эльдара Рязанова «Карнавал».
Официально своей семьи и детей у режиссера не было. Он никогда не подтверждал и не опровергал слухи о нетрадиционной сексуальной ориентации. Единственное, против чего он возражал, так это против слухов о том, что он крутит романы с актерами своего театра. Виктюк считал их своими детьми, и для него интимные отношения с артистами его труппы были бы чем-то вроде инцеста.
Режиссер Виктюк имел репутацию мистификатора не только среди журналистов, намерено вводя их в заблуждение своими рассказами о личной жизни, но и у друзей. Все, кто входил в его ближний круг общения, отмечали, что Роман Григорьевич всегда оставался загадкой для окружающих. Его личная жизнь так и осталась закрытой для поклонников.
Знаменитый театральный режиссер настаивал на том, что настоящий творец должен всегда находиться в одиночестве. Он всегда оставался верным служителем Мельпомены, на алтарь которой принес в жертву и свою личную жизнь.
Интересно! Биография Михаила Жванецкого
Что смотреть
Сейчас в репертуаре Театра Романа Виктюка — 24 спектакля, 20 из которых поставлены художественным руководителем Романом Виктюком. Неизменно в афише — легендарные «Служанки», прославившие режиссера более 30 лет назад. С тех пор звучащая в самом начале постановки цитата автора пьесы Жана Жене («Я считаю, что в “Служанках” играть должны мужчины, именно мужчины») стала одной из самых узнаваемых в театральном мире.
Еще одна визитная карточка Театра Романа Виктюка — «Саломея». Роман Григорьевич решил, что в постановке должны соединиться две истории: не только пьеса Оскара Уайльда, но и подробности биографии писателя. Поэтому «Саломея» Романа Виктюка рассказывает зрителю не только историю иудейской царевны Саломеи, но и личную трагическую историю любви Уайльда.
Один из ярчайших спектаклей театра — «В начале и в конце времен». Он рассказывает о страшных днях чернобыльской трагедии и о маленькой семье, не пожелавшей покинуть родную землю. В 2016 году этот спектакль был показан в рамках программы Russian Case фестиваля «Золотая маска».
Спектакли по фильму Бергмана и дневнику Анны Франк. 10 главных премьер весны О бесах и любви: в Театре Романа Виктюка рассказали о планах на сезон
В начале марта в Театре Романа Виктюка состоялась премьера — «Мелкий бес» по одноименному роману Федора Сологуба. Много лет назад Виктюк уже ставил это произведение — в театре «Современник» и в Русском театре Эстонии. И снова «Мелкий бес» показался актуальным великому режиссеру, предложившему зрителю новую трактовку мистического романа. Роль школьного учителя Передонова, попавшего под власть собственного беса, Недотыкомки, блестяще играет ведущий актер театра заслуженный артист России Дмитрий Бозин.
Родились в один день
Дата рождения: 28.10.1936. Возраст: 84.
Знак зодиака: Скорпион (информация о знаке).
Гороскопы для Скорпиона: гороскоп на сегодня,
гороскоп на завтра,
гороскоп на неделю,
гороскоп на месяц,
гороскоп на год.
До следующего дня рождения осталось дней: 182 дней.
ЦЫГАНОВА Виктория Юрьевна
Певица
1 место
ТРУШКИН Анатолий Алексеевич
советский и российский писатель-сатирик, сценарист и телеведущий.
2 место
МАЛАХОВА Евгения Александровна
Актриса
3 место
ЛИННИК Виктор Вячеславович
Президент «Мираторг»
4 место
ГЕЙТС Билл
Корпорация Microsoft Председатель правления
5 место
ТРУХИН Михаил Николаевич
Актер
6 место
СТАРШОВА Екатерина Игоревна
Актриса
7 место
ГРЕНЦ Полина Вадимовна
Актриса
8 место
АВЕРИН Юрий Иванович
Актер
9 место
РОБЕРТС Джулия
Актриса
10 место
НУЙИ Индра
Генеральный директор
11 место
ЯГУДИН Руслан Ленарович
Актер
12 место
ИГРУНОВ Вячеслав Владимирович
депутат Государственной Думы РФ, директор Института гуманитарных и политических исследований
13 место
ЗАВАЛИШИНА Евгения
Генеральный директор
14 место
ФЕНИКС Хоакин
Актер
15 место
Он ушел из жизни в возрасте 84 лет. На счету режиссёра более 250 спектаклей, которые были созданы в театрах РФ, Украины, Литвы, Латвии, США, Италии, Финляндии и других стран. Вспоминаем факты из жизни театрального деятеля.
Биография
Роман Виктюк родился 28 октября 1936 года во Львове. Тогда это был польский город. Его родители были учителями.
Еще в школьные годы Роман Виктюк со своими сверстниками ставил небольшие спектакли. Приехав в Москву после окончания школы он поступил на актерский факультет ГИТИСа, который закончил в 1956 году, мастерская Орловых. Его учителями были известные режиссёры Анатолий Васильевич Эфрос и Юрий Александрович Завадский.
После окончании вуза он работал в театрах Львова, Киева, Калинина и Вильнюса. Преподавал в студии Театра имени Франко в Киеве. В 1970-1974 годах был ведущим режиссёром в Русском драматическом театре Литовской ССР (ныне Русский драматический театр Литвы).
С 1970 по 1974 годы был главным режиссёром Русского драматического театра Литвы. С 1977 по 1979 годы – главный режиссер Студенческого театра МГУ.
В 1991 году режиссер создал частный Театр Романа Виктюка.Театр
В разные годы на сцене “Театра Романа Виктюка” режиссер поставил спектакли “Двое на качелях” по пьесе Уильяма Гибсона (1992), “Рогатка” и “Полонез Огинского” по пьесам Николая Коляды (1993, 1994), “Философия в будуаре” маркиза де Сада (1996), “Саломея” по пьесе Оскара Уайльда (1998), “Заводной апельсин” по роману Энтони Берджесса (1999), “Мастер и Маргарита” по роману Михаила Булгакова (2001), “Коза, или Кто такая Сильвия?” по пьесе Эдварда Олби (2005), “Запах легкого загара” по пьесе Данила Гурьянова (2007), “R & J. Ромео и Джульетта” по пьесе Уильяма Шекспира (2009), “Несравненная!” по пьесе Питера Куилтера (2013). Театр гастролировал в США, Канаде, Германии, Израиле и других странах.
В 2000-х годах был ведущим цикла телепередач “Поэтический театр Романа Виктюка” (ТВЦ).
Лауреат премии “Киевская пектораль” в номинации “Лучший спектакль драматического театра” (1991-1992, Украина; за постановку “Дама без камелий” по пьесе Теренса Рэттигана), премии Центра европейской драматургии “Maratea” (1991), международной премии Института итальянской драмы за лучшее воплощение современной драматургии (1997), премии председателя Союза театральных деятелей РФ (2017), Международной премии Станиславского (2019).
Личная жизнь
О своей личной жизни Роман Виктюк не любил рассказывать. В молодости он был женат на работнице
“Мосфильме”, не имевшей отношения к актерской среде. Сам режиссер считал брак ошибкой и заблуждением. О своем браке он говорил так: “Этого хватило, чтобы постичь всю эту премудрость. И сколько бы ни говорили великие о том, что одиночество – это не только удел, а единственно возможное существование творца, в это никто не верит”.
У него осталась дочь, которая живет во Львове.
– На 85-м году от нас ушел наш Мастер – великий, непревзойденный режиссер, учитель, гений, глыба, волшебник, который, казалось бы, должен быть вечно. Потому что он из других галактик, из других миров, откуда приходят те, кто несут в мир только Свет, Любовь, Творчество, Смыслы. Потому что он наше всё. Роман Виктюк – не просто режиссер-легенда, который внес неоценимый вклад в Искусство, одна из важнейших фигур российской и мировой театральной жизни. Невозможно подобрать слова, чтобы описать степень и глубину нашей потери. Невозможно оценить то, что он дал каждому из нас. Невозможно осознать настигшее каждого из нас – его артистов, учеников, коллег, зрителей, почитателей – горе. Все мы его дети. Которым придется учиться снова работать, дышать, жить. Ради него, ради его театра, который был его самым любимым и важным детищем, ради нас самих. Нам еще долго придется привыкать к слову “был”. Сегодня спектакль “Танго” состоится. В его честь и его память. Потому что для Романа Григорьевича не было ничего важнее его театра, Театра вообще… – , вспоминают театрального режиссера в Театре Романа Виктюка.
Богема хуже собак
Несмотря на то что Виктюк относился к так называемой богеме и вращался в этих кругах постоянно, у него было очень своеобразное к ним отношение. Он не упускал случая постебаться над ними.
Однажды Роман Виктюк пригласил автора этих строк на закрытую презентацию Фонда Мазоха, которая проходила в Киеве. Режиссер на этой вечеринке был главным блюдом, то есть звездой, появление которой произведет фурор. На вечеринку собрался киевский бомонд: бизнесмены, телеведущие и актеры. Все закусывали в полумраке, и тут на сцене появился Виктюк, который придумал шокирующий перформанс. На сцену вышли две крупных женщины в одних трусиках, но увешанные украшениями. Режиссер уложил их на пол и обложил их тела кусками колбас и ветчины. После этого на сцене появилось два огромных черных дога, которые начали аккуратно поедать все, что лежало на телах этих двух артисток. Затем он предложил гламурной публике доесть за собаками. Конечно же, никто из них не стал этого делать. Тогда он начал собирать остатки еды и бросать их в публику. Не резко, а так, чтобы у них была возможность увернуться. Но чаще всего он метил в Мыколу Вересня, который пришел на эту вечеринку в белом костюме и больше всех выделялся из толпы.
Он не терпел наигранных отношений, когда при встрече люди признавались ему в любви, а за спиной поносили.
“Гений Виктюка, наверное, в том, что Виктюк в ярмарку тщеславия, постоянных интриг и амбиций вносил мощное духовное начало. Он был проповедником в искусстве. Роман Григорьевич не опирался на самовыражение и актуальность, а просто летел вперед, а остальные за ним просто следовали. Своим творчеством он пробивал “яму” между зрителями и сценой”, — говорит Стрельбицкая.
Подпишитесь на ежедневную еmail-рассылку от создателей газеты номер 1 в Украине
Каждый вечер в вашей почте самое важное, эксклюзивное и полезное. Подписаться
