Биография Сергея Танеева

НАШИ ЛЮДИ

Zedd
Музыка

немецкий музыкант, диджей и продюсер

ZAZ
Музыка

французская певица, выступающая под псевдонимом ZAZ

Zardonic
Музыка

Агреда, так же известный как Zardonic, Венесуэльский клавишник, DJ, музыкант, продюсер, известный по своим музыкальным проектам в таких жанрах, как drum and bass, dark ambient, black metal и minimal techno

Zaho
Музыка

алжирская R’n’B певица, ныне проживающая в Монреале и Квебеке

Yung Lean
Музыка

шведский рэп-исполнитель

Yuki (певица)
Музыка

японская певица, музыкант и композитор

Yppah
Музыка

это произнесенное наоборот слово «happy»

Youth Lagoon
Музыка

американский певец и музыкант-мультиинструменталист, выступающий под псевдонимом Youth Lagoon

Сочинения

Музыкальные произведения:

• Струнные трио (2)
• Фортепианный квартет ми мажор op. 20 (1906)
• Хоры a cappella
  • Хоры без обозначения opus’a: «Венеция ночью» (Фет), «Ноктюрн» (Фет), «Веселый час» (Кольцов)—1880 год; «Песня короля Регнера» (Языков), «Вечерняя песня» (Хомяков)—1882 год.
  • Ор. 8. «Восход солнца» (Тютчев). Посвящено Русскому Хоровому Обществу В Москве (изд. 1898).
  • Ор. 10. «Из края в край» (Тютчев). Посвящено хору Императорской оперы в Петербурге (1898).
  • Ор. 15. Два хора a capella для четырёх смешанных голосов (1900): № 1. «Звезды» (Хомяков), «Московскому Синодальному хору»; № 2. «Альпы» (Тютчев), И. А. Мельникову.
  • Ор. 23. Ночи. Три терцета a capella для сопрано, альта и тенора (Тютчев). Могут исполняться также и хором (1907): № 1. «Сонет Микель-Анджело»; № 2. «Рим ночью»; № 3. «Тихой ночью».
  • Ор. 24. Два квартета a capella для двух сопрано, альта и тенора (Пушкин). Могут исполняться также и хором (1907): № 1. «Монастырь на Казбеке»; № 2. «Адели».
  • Ор. 27. Двенадцать хоров a capella для смешанных голосов (Полонский). Посвящается хору Московских Пречистенских курсов для рабочих (1909): № 1. «На могиле»; № 2. «Вечер»; № 3. «Развалину башни»; № 4. «Посмотри, какая мгла»; № 5. «На корабле»; № 6. «Молитва»; № 7. «Из вечности музыка вдруг раздалась»; № 8. «Прометей»; № 9. «Увидал из-за тучи утес»; № 10. «Звезды»; № 11. «По горам две хмурых тучи»; № 12. «В дни, когда над сонным морем».
  • Ор, 35. Шестнадцать хоров a capella для мужских голосов (Бальмонт). Посвящается Хоровому Обществу чешских учителей (1914): № 1. «Тишина»; № 2. «Призраки»; № 3. «Сфинкс»; № 4. «Заря»; № 5. «Молитва»; № 6. «В пространствах эфира»; № 7. «И сон и смерть»; № 8. «Небесная роса»; № 9. «Мертвые корабли»; № 10. «Звуки прибоя»; № 11. «Морское дно»; № 12. «Морская песня»; № 13. «Тишина»; № 14. «Гибель»; № 15. «Белый лебедь»; № 16. «Лебедь».
  • Посмертные издания — хоры «Сосна» (Лермонтов) и «Фонтан» (Козьма Прутков) — ранние произведения (1877 и 1880), впервые опубликованные в журнале «Советская музыка», 1940, № 7.
• Камерно-вокальные ансамбли с фортепиано и a cappella
• 55 романсов

Переводы

Бусслер, Людвиг. Строгий стиль: Учебник простого и сложного контрапункта, имитации, фуги и канона в церковных ладах / Пер. с нем. С. И. Танеева. — М.: Изд. П. Юргенсона, 1885. — XII, 192 с.: нот.

Учебная литература

• Танеев С. И. Учение о каноне / Подготовлено к печати В. Беляевым. — Москва: Гос. изд-во, 1929 (Муз. сектор, нотопечатня Гиза). — VIII, 195 с.: черт., нот. ил.
• Танеев С. И. Подвижной контрапункт строгого письма. + 2 вкл./ Под ред. проф. С. С. Богатырёва. — М.: Музгиз. 1959 г.— 384 с., ноты, отд. прил. табл.

Биография

Родился 13 ноября 1856 года во Владимире. Принадлежал к роду дворян, ведущему свою историю с XV века. Его отец — Иван Ильич Танеев (1796—1879) — магистр словесности (1827), врач, статский советник, музыкант-любитель.

С пяти лет учился игре на фортепиано. После переезда в Москву в 1866 году поступил вольнослушателем в только что открывшуюся консерваторию (1866); занимался в младших классах у Э. Л. Лангера (фортепиано, элементарная теория музыки и сольфеджио). В 1869 году стал действительным учеником и продолжил занятия в классе фортепиано Н. Г. Рубинштейна, гармонии, инструментовки и свободного сочинения П. И. Чайковского, контрапункта, фуги и музыкальной формы Н. А. Губерта. Был любимым учеником П. И. Чайковского. В 1875 году окончил Московскую консерваторию по классу Н. Г. Рубинштейна (фортепиано) и П. И. Чайковского (композиция) с золотой медалью.

В 1875 году выступил в московской премьере 1-го фортепианного концерта Чайковского и в дальнейшем был первым исполнителем большинства его крупных фортепианных произведений: Второго, а также Третьего, который доработал после смерти автора. Исполнял также собственные сочинения. Выступал не только как солист, но и в ансамбле (с Л. С. Ауэром, Г. Венявским, К. Ю. Давыдовым и др.); играл на российских сценах и за рубежом.

С 1878 по 1905 год преподавал в Московской консерватории (с 1881 года — профессор), где вёл классы гармонии, инструментовки, фортепиано (1881—1888), свободного сочинения (1883—1888), полифонии, контрапункта и фуги (с 1888), музыкальной формы (с 1897). В 1885—1889 годах занимал должность директора Московской консерватории и руководил оркестровым и хоровым классами. В это время и до конца своей жизни композитор проживал со своей няней в съёмном доме в Малом Власьевском переулке (дом 2/18).

Танеев пользовался расположением Л. Н. Толстого и его жены, С. А. Толстой, был частым гостем в московском доме Толстых и проводил много времени в Ясной Поляне. Это привело к тому, что Толстой начал ревновать супругу к молодому композитору — даже зная о гомосексуальности Танеева. В конце 1890-х годов ревность Толстого к Софье Андреевне в отношении Танеева стала причиной очередного разлада между супругами. В 1897 году из-за её желания поехать на репетицию к Танееву Толстой в письме предложил супруге пять вариантов разрешения ситуации, одним из которых был развод.

В 1905 году в знак протеста против авторитарных методов руководства покинул консерваторию и больше в неё не возвращался, несмотря на просьбы профессоров и учеников. Был одним из основателей и педагогов Народной консерватории (1906 год). Танеев участвовал в работе Пречистенских рабочих курсов для рабочих, изучал музыкальный фольклор, занимался с учениками частным образом (всегда безвозмездно).

Музей композитора С. И. Танеева в деревне Дютьково

На похороны А. Н. Скрябина, умершего 14 (27) апреля  года, Танеев пришёл простуженный и получил осложнение, простуда перешла в пневмонию, и через два месяца он скончался в деревне Дютьково, в которой с 1908 года ежегодно проводил летние месяцы.

Был похоронен в некрополе Донского монастыря в Москве. Позднее останки перенесены на Новодевичье кладбище.

О направлениях деятельности и творчества

Будучи авторитетным в культурной сфере, Сергей Танеев был первым в стране музыковедом. Занятия проходили в Московской консерватории. В процессе педагогической и профессорской деятельности он воспитывал творческую молодежь, в числе учеников были знаменитые композиторы: Рахманинов, Скрябин, Глиэр.

Произведения Танеева, созданные на пороге 20 века, относятся к направлению неоклассицизма, развившегося в начале этого века. Композиторская деятельность была признана не сразу. Музыкальные работы считали сухими, результатом учености и кабинетного творчества. Увлечение Танеева Бахом и Моцартом также не прибавляли интереса. Но с исторической точки зрения был оправдан поиск прочных оснований для отечественной музыки, применимый к слиянию с европейской культурой. Его музыка отличалась универсальностью.

↑ Просветительская деятельность

Танеева не ограничивалась работой в консерватории. Он на протяжении всей жизни стремился популяризовать музыку за пределами небольшой дворянской среды и безвозмездно занимался с талантливыми учениками из рабочей среды. С 1906 года Сергей Иванович преподавал на Пречистенских рабочих курсах, где взрослые из бедных слоёв населения могли бесплатно получать дополнительное образование. При курсах действовал хор, которому Танеев часто помогал.

В 1906 году Сергей Иванович ушёл из Московской консерватории и принял участие в создании принципиально нового учебного заведения – Народной консерватории. Эта консерватория принимала людей независимо от наличия предварительной подготовки, а обучение в ней было сориентировано на народные традиции. Среди учеников Сергея Танеева были многие выдающиеся композиторы. Имена двух из них: Сергея Рахманинова, Александра Скрябина – знакомы всему миру.

Этап деятельности после работы в консерватории

После передачи полномочий директора консерватории 1889 году В. Сафронову Танеев сформировал дружественные контакты с петербургскими музыкантами. Следовал предреволюционный период истории страны, и многие ученики участвовали в забастовках. Танеев выступал против их отчисления за эти действия. После окончания преподавательской деятельности Танеев продолжал обучать бесплатно, давая частные уроки, потому что считал оплату помехой отбору музыкантов.

На пороге 20 века установилась дружба с Л. Толстым, в результате чего часто посещал Ясную Поляну композитор. Он даже жил там в предоставленном Л. Толстым флигеле, работал, увлекался шахматами. В конце шахматной партии проигравший должен был исполнять свое произведение в виде чтения вслух или игры на рояле. Но у Л. Толстова случился семейный разлад в связи с данной дружбой, так как к Танееву начала испытывать симпатию жена писателя. Но при этом она выражала восторг к музыке и говорила, что осталась жива после смерти сына благодаря именно ей. Но сам композитор вел себя как обычно сухо, скрытно и не был причиной личного конфликта. Софья Андреевна была благодарной слушательницей произведений, симфоний, но в поисках красоты и идеальности это не было замечено композитором.

Осталось сердце глухо к симфонии семьи

Личная жизнь Сергея Танеева не сложилась. Он ни разу не женился и не завел детей. Известно, что он любил Марию Карловну Бенуа, супругу известного художника. В Свете говорили о возможной интрижке композитора с женой Льва Толстого. Они были дружны в конце 1890-х годов. Жена писателя горевала после смерти сына и находила отдохновение в произведениях Танеева. Он успокаивал ее не только своей музыкой, но и спокойным, бесстрастным голосом. Но супруг хотя и беспочвенно, но не напрасно ревновал жену к композитору. Из его переживаний родилась повесть «Крейцерова соната». На предложения о женитьбе Танеев только смеялся, когда к нему приезжали свататься.

В то же время его квартира стала привлекательной для разнообразной публики. Тут можно было встретить и начинающих учеников, и всеми признанных мастеров. У Танеева царила непринужденная атмосфера любви ко всем, уют дома и веселье интересного общества. Хозяин был неиссякаемым источником свежести и бодрости. По словам его ученика Рахманинова после таких посиделок «жилось и работалось легче и лучше».

История жизни Сергея Ивановича Танеева

Пристрастие к народному творчеству Танеев сохранил почти на всю жизнь. «Русские мелодии должны быть положены в основу музыкального образования, — считал он. — Думаю, что придет время, когда в консерваториях не станут слепо учить тому, чему учат в Лейпциге или Берлине, а поймут, что у нас иные задачи, чем у немцев и у французов, что нельзя забывать о существовании русских песен, что надо применяться к тем обстоятельствам, среди которых находишься». 

Преподавательская работа, а также руководство консерваторией занимали большое место в жизни Танеева. Педагогом он был выдающимся. Свои огромные познания в различных областях музыкальной науки Танеев отдавал с большой охотой и с исключительной методичностью, будучи образцом добросовестности и самодисциплины. Он был большим другом студентов, ибо видел в них будущее русской музыки. 

Из многочисленных учеников Танеева следует выделить тех, кто составил гордость русской музыки и много сделал для ее развития в дальнейшем С. Рахманинов, А. Скрябин, Н. Метнер, С. Ляпунов, Р. Глиэр… Этот список можно было бы продолжить. Сколько раз Танеев хлопотал перед Беляевым, рекомендуя для издания то или иное сочинение начинающего композитора! Скольким он помог, занимаясь дополнительно и никогда не беря платы. И это несмотря на то, что «… его денежные средства, — по словам Модеста Ильича Чайковского, — в общем, были на самой грани безбедного существования и нужды. И бывали периоды, когда эта грань нарушалась в сторону последней». 

Огромная энергия и эрудиция, а также ум, такт позволили Танееву сделать много полезного для своих учеников и для консерватории в целом. Но, несмотря на большую занятость исполнительской, педагогической, научно-исследовательской работой, Танеев продолжал много времени и сил отдавать композиции. 

Среди лучших произведений композитора опера «Орестея», завершенная в 1895 году и явившая собой новую и интересную страницу в истории оперного искусства. Три сюжетно связанные между собой трагедии древнегреческого драматурга Эсхила — «Агамемнон», «Хоэфоры», «Эвмениды» — послужили литературной основой либретто для трех актов с теми же названиями и одним общим — «Орестея». Благодаря такой самостоятельности трех актов эту оперу нередко называют музыкальной трилогией. В этом сюжете композитора привлекли общечеловеческие идеи победы светлого, мудрого начала над мрачными законами кровавой мести, зла. Музыкальный стиль «Орестеи» — сложный сплав, ассимиляция разных традиций

Этот художественный опыт Танеева привлек внимание многих музыкантов — не только в России — и повлиял на творчество композиторов следующих поколений. 

Могила Танеева на Новодевичьем кладбище Москвы.

В 1896—1898 годы он пишет Четвертую симфонию, ознаменовавшую его творческую зрелость. Высоко оценили симфонию Глазунов, Лядов, Римский-Корсаков. Последний писал автору после выхода в свет партитуры «Считаю Вашу симфонию прекраснейшим современным произведением благородный стиль, прекрасная форма и чудесная разработка музыкальных мыслей». 

Значительное место в творчестве Танеева занимали романсы, в которых отражаются интимные лирические переживания человека. Но если в романсах 1870—1880-х годов («Люди спят», «В дымке-невидимке», «Бьется сердце беспокойное») заметно влияние Чайковского, то созданные позднее, в начале века, носят печать символистской поэзии недосказанность, неопределенность некоторых образов обусловлена поэтическим содержанием стихов («Когда, кружась, осенние листы», «Сталактиты», «Рождение арфы»). 

Одной из вершин квартетного творчества композитора является Шестой квартет си-бемоль мажор, завершенный Танеевым в 1905 году. Асафьев назвал его «сжатой энциклопедией танеевского мастерства». 

Во всем своем творчестве Танеев предстает художником необычайно цельным и глубоко человечным. Таким было и одно из лучших его произведений и, к сожалению, последнее — кантата «По прочтении псалма». Кантата — монументальное полифоническое сочинение, содержание которого определили этические представления о человеческой личности, о высоком предназначении человека, о неисчерпаемых возможностях его души, ума… И одновременно — утверждение мысли о созидательном труде, единении с природой — символом вечной, непреходящей красоты, жизни. 

Звуки детства так приятны

Сергей Танеев родился 13 ноября 1856 г. во Владимире в семье древнего дворянского рода. Отец, статский советник Иван Ильич Танеев, был врачом и магистром словесности. Он увлекался музыкой на любительском уровне. Варвара Павловна, мать Сергея, по образованию юрист. Она вела хозяйство и воспитывала троих сыновей. Родители начали обучать мальчика игре на фортепиано с 5 лет.

В 1866 году семья переезжает в Москву. Сергея отдают на обучение вольным слушателем в консерваторию, открывшуюся в этом же году. 3 года он изучает сольфеджио, элементарную теорию музыки и фортепиано у Лангера. После этого уже у преподавателей Рубинштейна, Чайковского и Губерта в качестве действительного ученика Танеев продолжил учебу в консерватории. Все преподаватели отмечали Сергея как перспективного композитора и прекрасного будущего пианиста. Особенно его любил Чайковский.

Сергей Танеев в детстве

Литература

• Аминова Г. У. Отечественные истоки творчества С. И. Танеева: монография / Федеральное агентство по образованию РФ, Красноярский гос. ун-т. — Красноярск: Красноярский гос. ун-т, 2006. — 221 с.
• Арзаманов Ф. С. И. Танеев — преподаватель курса музыкальных форм. — М.: Музгиз, 1963. — 118 с. — (В помощь педагогу-музыканту).
• Бажанов Н. Д. Танеев. — М.: Мол. гвардия, 1971. — 239 с.— (Жизнь замечательных людей. Серия биографий; Вып. 10 (498)).
• Бернандт Г. С. И. Танеев. . — М.; Л.: изд-во и типолит. Музгиза, 1950 (М.). — 379 с.
• Бэлза И. Ф. С. И. Танеев: Попул. очерк / Ком. по делам искусств при Совете Министров РСФСР. — М.; Л.: изд-во и типолитогр. Музгиза, 1946 (М.). — 15 с.
• Гунст Е.О. Танеев — камерный композитор // Русская музыкальная газета. — . — № 12/13. — Стб. 227—230;
• Евсеев С. В. Народные и национальные корни музыкального языка С. И. Танеева. — М.: Музгиз, 1963. — 128 с.
• Коллекция С. И. Танеева. Книги и ноты: / Науч. муз. б-ка им. С. И. Танеева Моск. гос. консерватории, Отд. редких изд. и рукописей; . — М.: МГК, 1991.
• Корабельникова Л. З. С. И. Танеев в Московской консерватории: Из истории рус. муз. образования. — М.: Музыка, 1974. — 149 с.
• Корабельникова Л. З. Творчество С. И. Танеева: историко-стилистическое исследование. — М.: Музыка, 1986. — 296 с.
• Сергей Иванович Танеев: Личность, творчество и документы его жизни. К 10-ти летию со дня его смерти 1915—1925. Т. 2 / Под ред. проф. К. А. Кузнецова. — М.; Л.: Музсектор, 1925. — 205 с. — (Труды Государственного института музыкальной науки. История русской музыки в исследованиях и материалах).
• С. И. Танеев и русская опера: Сб. статей / Под ред. проф. И. Ф. Бэлза. — М.: Всерос. театр. о-во, 1946 (Вентспилс: 28-я тип. Латв. полигр. треста). — 167 с.
• Танеев Сергей Иванович (1856—1915). Материалы и документы / ; Акад. наук СССР. Ин-т истории искусств. — М.: Изд-во Акад. наук СССР, 1952. — 1 т. Т. 1: Переписка и воспоминания / . — 1952. — 355 с.
• Танеев С. И. Дневники в 3 книгах (1894—1909). — М.: Музыка, 1981—1985. — 333 с. + 430 с. + 560 с.
• Савенко С. И. Сергей Иванович Танеев. (1856—1915). — Изд. 2-е. — М.: Музыка, 1985. — 176 с. — (Русские и советские композиторы). — 100 000 экз.
• Скафтымова Л. С. И. Танеев и его кантаты. Учебное пособие — СПб., 2006. (С.-Петерб. гос. консерватория им. Н. А. Римского-Корсакова) — 54 с.
• Памяти Сергея Ивановича Танеева: 1856—1946: Сборник статей и материалов к 90-летию со дня рождения / Под ред. В. Протопопова. — Москва; Ленинград: изд-во и типолитогр. Музгиза, 1947 (Москва: тип. «Искра революции»). — 276 с., 1 л. портр.: ил., нот., портр.
• Танеев С. И. Из научно-педагогического наследия: Неопубл. материалы. Воспоминания учеников / ; Гос. центр. музей муз. культуры им. М. И. Глинки. — Москва: Музыка, 1967. — 164 с., 1 л. портр.: граф., нот. ил
• Хопрова Т. А. Сергей Иванович Танеев, 1856—1915: Попул. монография. — 2-е изд. — Л.: Музыка. Ленингр. отд-ние, 1980. — 102 с.
• Шевлягина В. Ф. О хоровом творчестве С. И. Танеева / М-во культуры РСФСР, Московский ордена Трудового Красного Знамени гос. ин-т культуры. — М.: , 1982. — 31 л.
• Энгель Ю. Д. С. И. Танеев, как учитель. — Пг.: тип. «Сириус», 1916. — 32 с.
• // Baker’s Biographical Dictionary of Musicians (англ.) / Completely Revised by Nicolas Slonimsky. — Fifth Edition. — New York: G. Schirmer Inc., 1958. — P. 1615—1616.

Биография

Сын А. С. Танеева, троюродный брат композитора С. И. Танеева. Получил первоначально домашнее воспитание, а в декабре 1835 поступил в открытое в том же году Императорское Училище правоведения. По окончании училища с чином титулярного советника в 1842 поступил на службу в канцелярию 1-го Департамента Сената.

В 1844 прикомандирован к российской дипломатической миссии в Неаполе и в 1846 пожалован в камер-юнкеры Высочайшего Двора. В том же году возвратился в Россию и был определен и. о. секретаря в 1-м Департаменте Сената, а вскоре затем переведен на службу в 1-е отделение Собственной Е. И. В. канцелярии в качестве старшего чиновника; в 1858 на него было возложено временное исполнение обязанностей управляющего этим отделением.

В 1859 и 1860 гг. находился в заграничной командировке по линии Министерства народного просвещения и по возвращении в Россию награждён орденом Св. Станислава 1-й степени. В 1862 году вторично командирован за границу для ознакомления с постановкой народного образования в Бельгии, Германии, Франции и Швейцарии. В том же году пожалован в статс-секретари Е. И. В. по случаю 50-летнего юбилея 1-го отделения Собственной Е. И. В. канцелярии, а вскоре назначен членом совета и помощником главного попечителя Императорского Человеколюбивого общества.

С 1863 года состоял членом Комитета призрения заслуженных гражданских чиновников. В 1865 году произведен в тайные советники. В 1866 году, после смерти отца, назначен и. о. управляющего 1-м отделением Собственной Е. И. В. канцелярии, а в 1867 утвержден в этой должности (занимал её до конца жизни). Ему принадлежит заслуга приведения в порядок дел архива 1-го отделения и издание «Сборника исторических материалов», извлеченных из этого архива (Санкт-Петербург, 1876, ч.1).

В 1873 году назначен председателем комиссии для пересмотра некоторых условий в порядке представления чиновников к наградам. За руководство делами по рассмотрению устава и штатов Покровской общины сестер милосердия ему в 1877 пожаловано было звание почетного члена общины.

В 1879году назначен членом Государственного совета с оставлением в занимаемых должностях. С 1881 года состоял председателем комиссии для пересмотра правил о награждении медалями. В 1882 избран почетным членом Общества Красного Креста. С 1883 года председательствовал в постоянной комиссии для распределения наград при Собственной Е. И. В. канцелярии. В 1884 году был назначен старшим членом комитета призрения заслуженных чиновников гражданского ведомства. За службу удостоен высших российских орденов, до ордена Св. Владимира 1-й степени включительно.

Женат был на Анне Васильевне (1827—1903), дочери генерал-майора В. А. Бибикова. У них сын Александр — композитор, отец известной Анны Вырубовой. С. А. Танеев скончался в Санкт-Петербурге на 68-м году жизни; похоронен в Александро-Невской лавре.

По отзывам современников, он был «аккуратнейший из аккуратнейших чиновников». «Говорят, что это был очень умный, дельный человек…»,— писал гр. С. Ю. Витте. По словам же статс-секретаря А. А. Половцова, отрицательно относившегося к Танееву, «самая ничтожная во всех отношениях личность, дошедшая до степеней известных только потому, что любят бессловесных. Самое изысканное подобострастие, соединенное с полною бездарностью,— вот справедливая характеристика этого канцеляриста, который не имел в жизни иной цели, как обделывание своих личных делишек вроде прибавки жалованья, устройства казенной квартиры или получения какой-нибудь ленты».

Научная и педагогическая деятельность

Книга С.И.Танеева с дарственной надписью автора

Танеев стал в России уникальным учёным-музыковедом европейского масштаба, чьи работы по сей день не потеряли актуальность. Ему принадлежит ряд научных исследований в области фольклора (например, «О музыке горских татар»), источниковедения (например, работа об ученических рукописях Моцарта, изданная Моцартеумом), полифонии (например, «Подвижной контрапункт строгого письма», 1889—1906 годы, и его продолжение «Учение о каноне», конец 1890-х— 1915 год) и др. Труды по полифонии интересны тем, что их автор впервые предложил простую математическую формулу (Index verticalis) для сочинения сложных контрапунктов. Не случайно в качестве эпиграфа к книге «Подвижной контрапункт строгого письма» Танеев берёт слова Леонардо да Винчи, которые соответствовали многим устремлениям Танеева как учёного:

Никакое человеческое знание не может претендовать на звание истинной науки, если не прошло через математические формулы выражения.

Кроме того, в предисловии к той же книге автор предлагает осмысление процессов, происходящих в современной ему музыке. В частности, он предрекает дальнейшее развитие музыкального языка в сторону усиления полифонических связей и ослабления функционально-гармонических.

Как педагог, Танеев добивался улучшения профессионального музыкального образования в России, заботился о высоком уровне музыкально-теоретической подготовки учащихся консерватории всех специальностей. Именно он создал основу для серьёзной музыкально-теоретической подготовки всех исполнительских профессий. Он первый предложил усовершенствовать современное ему профессиональное музыкальное образование, разделив его на две ступени, соответствующие нынешним среднему специальному (училище) и высшему (консерватория) образованию. Он вывел на высокий уровень преподавание в классах контрапункта, канона и фуги, анализа форм музыкальных произведений. Создал композиторскую школу, воспитал многих музыковедов, дирижёров, пианистов (продолжая фортепианные традиции Николая Рубинштейна). Среди учеников: Сергей Рахманинов, Александр Скрябин, Николай Метнер, Рейнгольд Глиэр, Константин Игумнов, Георгий Конюс, Сергей Потоцкий, Всеволод Задерацкий, Сергей Евсеев (посвятил несколько литературных трудов творчеству Танеева), Болеслав Леопольдович Яворский.

В 1910—1911 годах С.И.Танеев вместе с А.В.Оссовским выступил в поддержку молодого композитора Сергея Прокофьева и написал письмо к издателю Б.П.Юргенсону с просьбой опубликовать его произведения. Однако только после убедительного письма А.В.Оссовского Б.П.Юргенсон ответил согласием.

Был одним из первых эсперантистов в России; на языке эсперанто им написаны несколько романсов, на нём же С.И.Танеев на первых порах вёл свой дневник.

↑ Начало карьеры Танеева

По окончании консерватории Танеев выступал сольно и в составе ансамблей. Бывшие преподаватели не забыли талант своего ученика. В 1882 году П.И. Чайковский доверил Танееву исполнить партию солирующего инструмента на первом в России представлении своего второго концерта для фортепиано с оркестром. Через много лет, когда Чайковский уже умер, Танеев доработал и впервые исполнил его третий концерт. Сергей Иванович исполнял не только чужие, но и собственные произведения. В 1878 году, всего через три года после выпуска, ему доверили преподавание в Московской консерватории.

Среди прочего, Танеев преподавал композицию и гармонию. Какое-то время Сергей Иванович занимал пост директора Московской консерватории. Научная и просветительская работа Помимо собственно музыкальных занятий, Сергей Танеев внёс вклад в смежные сферы знания. Ему принадлежат труды по музыкальной фольклористике и источниковедению, а также важнейший труд «Подвижный контрапункт», в котором выведена математическая формула выведения сложных контрапунктов в полифонической музыке.

Сочинения[7]

• Опера «Орестея» (1-я постановка— 1895, Петербург)
• Кантаты «Иоанн Дамаскин», «По прочтении псалма», «Cлавa H. Г. Рубинштейнy», «Я памятник себе воздвиг».
• 4 симфонии (1874—98), увертюры, концерт для фортепиано с оркестром
• Камерно-инструментальные ансамбли (20)— трио (в том числе фортепианное, 1908), квартеты (в том числе фортепианный, 1906), квинтеты (в том числе фортепианный, 1911)
• Для фортепиано— Прелюдия и фуга и др.
• Хоры a cappella
  • Хоры без обозначения opus’a: «Венеция ночью» (Фет), «Ноктюрн» (Фет), «Веселый час» (Кольцов)—1880 год; «Песня короля Регнера» (Языков), «Вечерняя песня» (Хомяков)—1882 год.
  • Ор. 8. «Восход солнца» (Тютчев). Посвящено Русскому Хоровому Обществу В Москве (изд. 1898).
  • Ор. 10. «Из края в край» (Тютчев). Посвящено хору Императорской оперы в Петербурге (1898).
  • Ор. 15. Два хора a capella для четырёх смешанных голосов (1900): №1. «Звезды» (Хомяков), “Московскому Синодальному хору>>; №2. «Альпы» (Тютчев), И.А.Мельникову.
  • Ор. 23. Ночи. Три терцета a capella для сопрано, альта и тенора (Тютчев). Могут исполняться также и хором (1907): №1. «Сонет Микель-Анджело»; №2. «Рим ночью»; №3. «Тихой ночью».
  • Ор. 24. Два квартета a capella для двух сопрано, альта и тенора (Пушкин). Могут исполняться также и хором (1907): №1. «Монастырь на Казбеке»; №2. «Адели».
  • Ор. 27. Двенадцать хоров a capella для смешанных голосов (Полонский). Посвящается хору Московских Пречистенских курсов для рабочих (1909): №1. «На могиле»; №2. «Вечер»; №3. «Развалину башни»; №4. «Посмотри, какая мгла»; №5. «На корабле»; №6. «Молитва»; №7. «Из вечности музыка вдруг раздалась»; №8. «Прометей»; №9. «Увидал из-за тучи утес»; №10. «Звезды»; №11. «Ио горам две хмурых тучи»; №12. «В дни, когда над сонным морем».
  • Ор, 35. Шестнадцать хоров a capella для мужских голосов (Бальмонт). Посвящается Хоровому Обществу чешских учителей (1914): №1. «Тишина»; №2. «Призраки»; №3. «Сфинкс»; №4. «Заря»; №5. «Молитва»; №6. «В пространствах эфира»; №7. «И сон и смерть»; №8. «Небесная роса»; №9. «Мертвые корабли»; №10. «Звуки прибоя»; №11. «Морское дно»; №12. «Морская песня»; №13. «Тишина»; №14. «Гибель»; №15. «Белый лебедь»; №16. «Лебедь».
  • Посмертные издания— хоры «Сосна» (Лермонтов) и «Фонтан» (Козьма Прутков)— ранние произведения (1877 и 1880), впервые опубликованные в журнале «Советская музыка», 1940, №7.
• Камерно-вокальные ансамбли с фортепиано и a cappella
• 55 романсов

Заключение

Имя Танеева украшает мемориальную доску перед входом в партер Малого зала консерватории. Он является, несомненно, выдающимся композитором, а также ученым, работавшим в должности профессора консерватории. Пианист-виртуоз своего времени Танеев был прославленным исполнителем. Его многообразное творчество имеет особенности, присущие позднему романтизму и символизму, а также охватывает несколько жанров.

Большой вклад в русскую культуру внес Сергей Танеев, биография которого свидетельствует об этом. Занимая особое место в русской музыке 19-20 веков, он запечатлел свое творчество исключительным отношением к искусству.