Биография Тициана Вечеллио

Биография Тициана

Тициан, или Тициан Вечеллио, родился неподалеку от Венеции, в городе Пьеве ди Кадоре. Точно установить его дату пока не удалось — ученые до сих пор об этом спорят. Некоторые утверждают, что в 1576 году, когда художник умер, ему было 103 года, другие — 98 — 99 лет. Большинство склоняется к тому, что прожил Тициан больше 80-ти, но никак не больше 90 лет. Следовательно, родился где-то в период 1485 — 1490 гг.

В семье Вечеллио было четверо детей — две девочки и два мальчика. Отец — Грегорио Вечеллио — был инспектором шахт и начальником народного ополчения, то есть семья была небогатой, но и не бедной.

В возрасте 10 или 12 лет Тициан приехал вВенецию. Он работал в мастерской Себастьяно Цуккато, потом в мастерской Джентиле Беллини, затем у Джованни Беллини. Он знакомится сЛоренцо Лотто и другими художниками, представителями венецианской школы живописи. Но самые тесные отношения у него завязываются сДжорджоне. Первыми работами Тициана, выполнявшимися совместно с Джорджоне, были фрески в Фондако деи Тедески, от которых сохранились лишь фрагменты.

О полученном Тицианом образовании нечего не известно. Знаем мы только то, что художник на латыни не читал — именно она в то время была признаком хорошего образования. Большинство тициановских писем по его просьбе писали другие люди. Однако это не помешало его дружбе со многими литераторами. Например, поэт Пьетро Аретино был его ближайшим другом. Современники описывали Тициана как очень общительного человека, который отличался еще и хорошими манерами.

Около 1500 года Тициана вместе с младшим братом Франческо отправили учиться живописи в Венецию. Подробности об учебе неизвестны — они начинаются только с 1508 года. По сведениям исследователей творчества Тициана, он был учеником Себастьяно Дзуккато, Дженти ле Беллини, но скоро принял решение и выбрал мастерскую Джованни Беллини.

Крепкая дружба связывала Тициана и другого известного художника — Джорджоне. Но это длилось недолго — Джорджоне умер в 1510 году.

Тициан уехал в Падую, однако вскоре вернулся в Венецию. Оказалось, что в родном городе из всех подававших надежды художников остался один он. Многие умерли, кто-то уехал. К 1516 году Тициан уже упрочил свои позиции как ведущего венецианского художника.

В 1530 году Тициан был представлен императору Священной Римской империи Карлу V. Во время следующего визита император ужу пожаловал художнику титулы рыцаря Золотой шпоры и графа Палатинского. Такого титула не удостаивался ни один живописец.

Знакомство с императором заставило Тициана перебороть свой страх дальних путешествий. Он теперь активно ездил в Испанию и другие страны, работая по заказу Карла V.

Тициана и сына императора — Филиппа II — связывала дружба. Однако она иногда пошатывалась сребролюбием Тициана — бывают такие художники! Он не позволял задерживать гонорары, а если такое происходило, то заваливал императора письмами.

Скончался мастер, скорее всего, от чумы — она в 1576 году накрыла всю Венецию.

Тициан и придворная культура

В последующие годы Тициан начал выполнять заказы некоторых итальянских дворов (Феррара, с 1519; Мантуя, с 1523; Урбино, с 1532) и императора Карла V (с 1530), создавая мифологические и аллегорические сцены: например, Венера Урбинская (1538, Галерея Уффици, Флоренция).

Тициан. Венера Урбинская. До 1538

Как оригинально Тициан разрабатывал античные сюжеты, показывают его картины «Диана и Каллисто» и особенно – полные жизни «Вакханалия» (Мадрид), «Вакх и Ариадна» (Национальная галерея, Лондон).

Тициан. Вакх и Ариадна. 1520-1522

До какого высокого совершенства было доведено мастерство изображения нагого тела, можно судить по многочисленным поражающим выпуклостью форм и силою колорита «Венерам» (лучшая во Флоренции, в Уффици) и «Данаям».

Тициан. Вакханалия. 1523-1524

Даже аллегорическим изображениям Тициан умел придать благородную жизненность и красоту. К превосходным образцам этого рода живописи Тициана принадлежат «Три возраста»

Обширен и ряд портретов, написанных Тицианом в этот период:в него входят серия портретов Карла V, Мужчина с перчаткой (ок. 1523, Лувр, Париж), Красавица (1536, Палаццо Питти, Флоренция), высоко оцененные за глубину характеристики портретируемых.

Тициан. Мужчина с перчаткой. 1520-1522

Превосходны и его женские портреты: «Флора» (Уффици, Флоренция), «Красавица» («La bella») (Питти, Флоренция), портрет дочери Тициана Лавинии.

Тициан. Флора. 1515-1520

Стремление к реализму изображаемого события даёт о себе знать в нескольких алтарных образах Тициана, включая Алтарь Пезаро (1519 – 1526, Санта-Мария Глориоза деи Фрари, Венеция), где продемонстрировано исключительное мастерство композиции.

Тициан. Мадонна со святыми и членами фамилии Пезаро (Алтарь Пезаро). 1519-1526

Тициан использует здесь тему Святого собеседования, однако располагает фигуры не фронтально к плоскости изображения (как, например, у Джорджоне в Альтаре Кастельфранко), а по диагонали на разных уровнях: группу Мадонны с младенцем вверху справа, группу с поклоняющимся ей героем внизу слева и коленопреклоненных членов семьи-заказчика (семейство Пезаро) внизу справа на первом плане.

Наконец, Тициан имеет крупное значение, как пейзажист. Пейзаж играет у него видную роль во многих картинах. Тициан превосходно изображает строгую, простую и величественную красоту природы.

Для самостоятельного художественного развития вся жизнь Тициана сложилась чрезвычайно удачно: он жил не в замкнутом узком кругу, а в широком общении с учеными и поэтами того времени и был желанными гостем у владык мира и знатных людей, как первый портретный живописец. Пьетро Аретино, Ариосто, герцог феррарский Альфонсо, герцог мантуанский Федериго, император Карл V, сделавший Тициана своим придворным живописцем, папа Павел III – были его друзьями и покровителями. В течение многолетней и чрезвычайно деятельной жизни при многосторонности таланта Тициан создал множество разнообразных произведений, особенно в последние 40 лет, когда ему помогали многочисленные ученики. Уступая в идеальности и одухотворенности Рафаэлю и Микеланджело, Тициан равен первому по чувству красоты, а второму – по драматической жизненности композиции и превосходит обоих по силе живописи. Тициан обладал завидным уменьем передать пышную прелесть колорита, придать необыкновенную жизнь колориту нагого тела. Поэтому Тициан считается величайшим из итальянских колористов.

Этот чудный блеск колорита неразрывно связан с блеском радостного сознания существования, которым проникнуты все картины Тициана. Негой и роскошью, чувством ликования и уравновешенного полного светлого блаженства дышат его сановито-важные фигуры венецианцев. Даже в религиозных картинах Тициана поражает прежде всего невозмутимость чистого бытия, абсолютная гармония чувств и ненарушимая цельность духа, которая вызывает впечатление, сходное с впечатлением от антиков.

Рождение и семья

О дате появления на свет Тициана Вечеллио (полное имя живописца) ученые спорят до сих пор. Наиболее вероятно, что будущий великий художник родился в период между 1488 г. и 1490 г. К такому выводу исследователи пришли, изучив многочисленные источники.

Однако не так давно стало известно о существовании документа, в котором живописец, будучи в преклонном возрасте, называет годом своего появления на свет 1474-й.

Родной город Тициана – Пьеве ди Кадоре, крепость на севере Италии, расположенная в суровой гористой местности, населенная не менее суровыми жителями. Ни в одной из семей этого небольшого городка не было художников. Его обитатели предпочитали занятия, в первую очередь, позволяющие прокормиться. Поэтому здешние мальчишки наравне с отцами и дедами работали в кузнечных и других мастерских, рубили лес и т. д. Девочки занимались сбором трав, ягод, используемых при окрашивании полотна.

В воскресные дни прихожане непременно посещали храм. Однажды по возвращении маленький Тициан, впечатленный красноречивой проповедью священника и ярким убранством церкви, нарисовал на стене их дома Деву Марию, очень напоминающую его собственную мать.

Отец же будущего гениального художника был государственным и военным деятелем.

Интересные факты

Биография Тициана Вечеллио – одна из величайших загадок в истории эпохи Ренессанса. Неудивительно, что во многих источниках сети Интернет можно найти много интересных фактов о жизни живописца. Учитывая, что в биографии Вечеллио много неясных моментов, каждый новый факт о его жизни воспринимается как интересный и необычный:

В манере написания картин Вечеллио было обыденностью большое количество переходных зон, оттенков и полутонов, что создавало ощущение живой картины.
На планете Меркурий есть кратер, который носит имя Тициана.
Свое последнее произведение «Оплакивание Христа» Тициан создал для собственного надгробия. Судя по всему, художник чувствовал приближение смерти и хотел, чтобы на надгробии было именно его творение.
Тициан Вечеллио был долгожителем, так как прожил целых 90 лет. В те времена дожить до такого возраста было чем-то удивительным. Кроме того, художник обладал невероятно крепким здоровьем. Он почти не болел, даже в столь почтенном возрасте сохранил отличное зрение, здравый разум и твердость в руках.
Если бы не картина Тициана Вечеллио «Венера Урбинская», мир бы никогда не увидел шедевра Эдуарда Мане. Этим шедевром стала «Олимпия», написанная под впечатлением от картины знаменитого мастера.
Тициан Вечеллио основал такую технику написания полотен, как психологический портрет. Мог передать в картине не только внешность человека, но и его внутренний мир, переживания, чувства.
На большинстве портретов Тициана женщины имеют золотисто-рыжий оттенок волос. Его стали называть «тициановским» – в честь мастера.
Тициан обладал превосходной репутацией среди монархов. Например, когда он писал портрет Карла Ⅴ, то случайно уронил кисть. Правитель собственноручно поднял её и отдал мастеру, заявив, что даже императору не стыдно услужить такому гению, как Тициан Вечеллио.
Мастерство художника находилось на высоком уровне, поэтому за свои заслуги Тициан получил звание «короля живописцев и живописца королей».
Тела умерших от чумы людей было принято сжигать. Вопреки закону тело Тициана не кремировали, а похоронили в земле.

Св. Иоанн Креститель в пустыне

Имя Тициана Вечеллио окутано густым туманом легенд. Об этом исключительном итальянском художнике известно мало. Если о большинстве мастеров того времени мир знает даже час и день их рождения, то о Вечеллио неизвестно даже точного года его появления на свет. Несмотря на это, после себя живописец оставил великое наследие, состоящее из сотен произведений, сравнимых по качеству и мастерству исполнения с самыми яркими представителями эпохи Возрождения

В его работах прослеживается собственный уникальный стиль, до сих пор привлекающий внимание ценителей искусства времён Ренессанса

Так же рекомендуем к просмотру познавательный фильм по теме: Тициан Вечеллио – король живописцев.

Полезная литература:

Kennedy Ian G. Titian, Tascen, 2007.
Махов А. Б. Тициан. — М.: Молодая гвардия, 2006. — (Жизнь замечательных людей).
Ротенберг Е. И. Тициан и его место в искусстве Возрождения (к 400-летию со дня смерти Тициана) // Советское искусствознание `77. Вып. 2. М., 1978. С. 165—190.

Источники информации:

https://veryimportantlot.com/ru/news/obchestvo-i-lyudi/ticzian-vechellio-tvorchestvo-i-kartiny
https://24smi.org/celebrity/16146-titsian.html
https://gallerix.ru/album/Titian
https://muzei-mira.com/biografia_hudojnikov/815-biografiya-ticiana-vechellio.html
https://ru.wikipedia.org/wiki/Тициан

Детство и юность

Тициан (Tiziano Vecellio) появился на свет в местечке Пьеве-ди-Кадоре (Pieve di Cadore), провинции Беллуно Венецианской республики. По месту рождения его иногда называют да Кадоре. Сам он позднее утверждал, что родился в 1474 г., что весьма неправдоподобно. Современные исследователи склоняются к мнению, что родился будущий художник не ранее 1488 г. и не позднее 1490 г.

Отцом его был Грегорио Вечеллио, который занимал пост инспектора угольных шахт в регионе. Помимо работы на государственной должности, он являлся начальником народного ополчения. Семья имела средний достаток, однако мальчик не получил хорошего по меркам того времени образования. Известно, что он не владел латынью и другими древними языками, что служило показателем классического обучения.

О матери его, Лючии, практически ничего не известно, кроме того, что она была отличной хозяйкой и очень любила своих четверых детей. У Тициана был старший брат Франческо и две сестры. Отец мечтал, что сыновья станут нотариусами и займут престижное место среди жителей городка.

Первую художественную работу – изображение Пресвятой Девы Марии – мальчик выполнил самодельными красками для ткани из домашней красильни. Образ на беленой стене так впечатлил родителей, что они решили отправить братьев на учебу подмастерьями художника в Венецию.

Около 1500 г. они попали сначала в ученики к признанному мастеру мозаики Бастиано Дзуккато (Цуккато). Потом в мастерскую к Джентиле Беллини.

Живописное мастерство Беллини ценилось и за пределами Италии. Он обучил братьев азам композиции, научил толочь пигменты и смешивать краски. Однако рисунок Тициана его категорически не устраивал, он безапеляционно заявил своему ученику, что профессиональным художником тому не бывать. Тогда юноша перешел в мастерскую к младшему из братьев Беллини – Джованни.

Здесь произошло судьбоносное знакомство. Альбрехт Дюрер, гений рисунка северного Возрождения, указал начинающему мастеру не только на ошибки в рисовании. Благодаря Дюреру молодой Тициан получил возможность распространять копии-гравюры со своих живописных полотен. Таким образом было возможно продать больше работ, познакомить со своим творчеством большой круг ценителей прекрасного. Тициан сначала выполнял гравюры самостоятельно. Будучи уже признанным мастером, он тщательно отбирал исполнителей для этой работы.

Автопортрет с друзьями

Тициан Вечеллио появился на свет в конце XV столетия в семье государственного чиновника в городке Пьеве-ди-Кадоре недалеко от Венеции. К сожалению, точная дата рождения великого мастера неизвестна, но по мнению большинства исследователей жизни художника это произошло в 1488 или в 1490 году.

Тициан Вечеллио рано проявил интерес к искусству. В 1500 г. мальчик навсегда покинул родной городок и переехал в Венецию, чтобы начать обучение рисованию. В течение последующего десятилетия ему удалось поработать в мастерских выдающихся местных художников:

Себастьяно Дзуккато (Sebastiano Zuccato);
Джентилле Беллини (Gentile Bellini);
Джованни Беллини (Giovanni Bellini).

В годы обучения Тициан познакомился со многими молодыми художниками. Особенно близкие отношения его связали с Джорджоне (Giorgione) после совместного труда над росписью дворца Фондако-деи-Тедески. К сожалению, от этих образцов раннего творчества великого мастера до наших дней сохранились лишь небольшие фрагменты.

После преждевременной кончины Джорджоне от чумы в 1510 году Тициан дописал за друга несколько незаконченных картин. Постепенно молодой живописец начинает вырабатывать собственный художественный стиль и обретает известность.

Среди множества ранних работ особо выделяются следующие шедевры гения:

«Цыганская мадонна» (1512);
«Женщина перед зеркалом» (1515);
«Динарий кесаря» (1516);
«Флора» (1517).

В 1517 году после кончины Джованни Беллини к Тициану заслуженно переходит титул первого художника Венецианской республики. Картины живописца впечатляют публику удивительными контрастами и жизненными художественными образами. В 1525 году Тициан вступает в официальный брак с Чечилией Сольдано, но через 5 лет жена умирает во время родов, оставляя на руках художника четверых детей.

В 1530-х годах наступает расцвет творчества Тициана, который продлится около 25-30 лет. Именно в этот период из-под кисти мастера выходят самые известные портреты, эмоциональные картины на мифологическую и религиозную тематику. Среди них:

«Даная» (1546);
«Венера и Адонис» (1554);
«Похищение Европы» (1562).

Великий мастер продолжает творить до самой смерти. В произведениях позднего периода отчетливо присутствует трагическая глубина композиции. Это наиболее ярко заметно в картинах: «Коронование терновым венцом» и «Пьета» (обе — 1576).

Тициан умер в собственной мастерской 27 августа 1576 года. По самым скромным подсчетам великому гению на тот момент было уже 86 лет.

Интересные факты

Необычность техники позднего Тициана не была одобрена современниками, однако позже ее стали популяризировать в различных школах живописи.

О личности великого художника Г. фон Гофмансталем, австрийским писателем, была написана пьеса «Смерть Тициана». Полотно «Динарий кесаря» (1516 г.) также было отмечено в литературе – впечатленный им Ф. Достоевский посвятил картине целую главу в «Братьях Карамазовых».

Дружба Тициана с королем Филиппом II нередко подвергалась опасности быть разрушенной из-за сребролюбия художника. Известно, что он писал монарху горы писем, как только тому доводилось по какой-либо причине задерживать выплату гонорара.

По сохранившейся легенде, однажды в процессе работы над портретом императора Карла V Тициану случилось уронить кисть. Монарх наклонился и протянул ее художнику. При этом он отметил, что услужить Тициану не зазорно для императора.

Мастер прожил около 90 лет (по неточным подсчетам). Для тех времен это считается невероятным сроком продолжительности жизни. В среднем люди доживали тогда до 35-летнего возраста.

Жизнь художника, отличающегося крепким здоровьем, исполнена множества любовных историй, героинями которых становились преимущественно его натурщицы, дамы различных сословий – от куртизанок до графинь.

Тициановские женщины – в основном дородные, пышнотелые красавицы с прядями золотисто-рыжего цвета. Творчество великого художника породило термины: «тициановская женщина» и «тициановский цвет волос».

Привкусом скандала окрашена любовная история, связывающая Тициана и красавицу Виоланту – дочь его венецианского коллеги Пальмы, которая была вдвое моложе возлюбленного. Девушка охотно позировала великому художнику. Но отец девушки бурно негодовал против их романа.

Стиль работы Тициана отличался медлительностью и основательностью, которые нередко раздражали заказчиков. В последние годы он допускал в работе небрежность, оставляя картины незавершенными.

Быть моделью для полотен Тициана считалось очень почетным. Знатные особы выстраивались в очередь перед его мастерской. В 16 веке верили, что оказаться запечатленным кистью великого Тициана – означало обрести бессмертие.

Тициан – один из самых ярких представителей эпохи Возрождения. Он создавал полотна, на которых изображал библейские и мифологические сюжеты, но также был выдающимся портретистом. Он писал портреты даже с королевских особ.

О творчестве и жизни Тициана дополнительно узнайте из видео ниже.

https://24smi.org/celebrity/16146-titsian.html
https://kulturologia.ru/blogs/110518/38904
http://www.artariya.ru/titsian-vechellio-interesnyie-faktyi-iz-zhizni-izvestnogo-hudozhnika
https://wanderings.online/20-interesnyh-faktov-o-titsiane
https://gallerix.ru/album/Titian

Творчество

Тициану Вечеллио было суждено прожить целое столетие в удивительную и неповторимую эпоху. Известно, что еще до достижения им тридцатилетнего возраста он был признан самым талантливым творцом в Венеции.

Его современниками были великие Микеланджело, да Винчи, Рафаэль. К концу Ренессанса никого из них не осталось в живых. Творил только один Тициан. По утверждениям искусствоведов, ему удалось создать почти столько же шедевров, сколько его великим современникам вместе взятым.

Ранний период

В своем раннем творчестве художник уделял большое внимание сюжетам из библии и мифологии. К его наиболее известным ранним работам относят:. «Портрет Джироламо Барбариго» (1509 г.);

«Портрет Джироламо Барбариго» (1509 г.);

В 1510-м эпидемия унесла Джорджоне, его друга и наставника. Молодому художнику довелось несколько месяцев заниматься дописыванием начатых им картин.

В 1510-1520 гг. художник создает полотна, посвященные воспеванию красоты женщин. Он пишет множество изображений мадонн и привлекательных молодых мещанок. Среди известных полотен того времени называют:

«Женщину с зеркалом» (1515 г.);

После кончины Джорджоне, признанного лучшим художником в Венеции, Тициан унаследовал его звание. К этому времени его стиль сформировался уже полностью.

Художник верен библейским темам, однако его работы становятся более монументальными. Картины Тициана восхищают знатоков масштабностью и широтой размаха, необычностью композиции. Некоторые полотна расположены мастером диагонально. Благодаря такому композиционному решению они потрясают мощным динамизмом и жизненной силой.

Особо знатоки выделяют:

«Вознесение Богоматери» (1518 г.);

«Вакха и Ариадну» (1523 г.);
«Мадонну Пезаро» (1526 г.);
«Флору» (1515-1517).

Зрелость

Уже к началу 1520-х позиция Тициана как ведущего венецианского живописца была упрочена. Основу его творчества в этот период составляет создание образов для оформления алтарей, выполнение дорогостоящих частных заказов.

В 1530-м году живописец был представлен ко двору. В 1533-м Тициан, единственный за всю историю живописи, стал дворянином – ему был пожалован графский титул. В этот период Тициан активно разъезжает по Италии и Испании. Художника связывает дружба с сыном императора Карла – Филиппом II.

Портреты

В зрелый период художник занимался в основном написанием портретов. Мастер выполнял заказы знатных вельмож и простых горожан, а также писал по своему выбору. Он легко схватывал суть образа портретируемого, правдиво отражал его настроение, характер.

Тициан писал одиночные и групповые портреты, заменяющие в те годы фото. К каждому образу мастер умел подобрать неповторимое, сугубо индивидуальное решение.

Критиками отмечена характерная особенность стиля художника – старательная проработка цветов. Использование ярких красок, резких или плавных переходов света и тени, переливов оттенков, позволяло Тициану достигать глубокого психологизма его полотен. Каждый из героев на портретах выглядит одушевленным – живописец умел передать в них проявление даже мимолетных чувств.

Колорит его полотен составляли тончайшие тональные оттенки, причем художник тщательно разделял доминирующие и подчиненные тона, состоящие из почти неуловимых мелочей.

Среди наиболее значительных его работ отмечают:

«Мадонну Пезаро» (1526 г.);
«Портрет Карла V с собакой» (1533 г.);

«Красавицу» (1537 г.);
«Мужчину с перчаткой» (1523 г.);

«Портрет папы Павла III (1545 г.);
«Портрет Карла V. (1548 г.);
«Клариссу Строцци» (1542 г.).

Другие картины

Середину сороковых критики называют периодом зрелости Тициана. Помимо портретов, в этот период им создаются шедевры:

«Се человек» (1543 г.);

«Венера и Адонис» (1553 г.);
«Даная» (1554 г.) и др.

О позднем периоде

Основным признаком творчества Тициана последних лет искусствоведы называют усовершенствованную им технику колористического хроматизма. Его мастерство применения цветовых оттенков для передачи мельчайших нюансов человеческих настроений, эмоциональной насыщенности сюжетов и пейзажей достигло ювелирного уровня.

В эти годы Тициан изобрел новый метод нанесения на холст красок. Он отказался от использования кистей, начал наносить краску вручную или при помощи шпателя. При этом наложение мазков получалось неровным, местами просвечивал незакрашенный холст, но применение этой техники обеспечивало создание полотен, полных драматизма.

Среди известных творений позднего периода искусствоведы называют:

«Кающуюся Магдалину» (1560 г.);

«Положение во гроб» (1559 г.);
«Аллегорию благоразумия» (1565-1570 гг.);

«Несение креста» (1565 г.);
«Пьету» (1576 г.) и др.

Последнее из перечисленных полотен осталось незаконченным.

Самые известные картины Тициана Вечеллио

Многие картины Тициана достойны отдельного упоминания в нашей статье. Кроме перечисленных выше работ великий живописец создал и другие известные шедевры:

«Любовь небесная и любовь земная» (1514) — знаменитая аллегория раннего периода творчества великого мастера. На ней изображены пышно одетая светская женщина и богиня Венера. Произведение наполнено множеством иносказательных символов, а современное название появилось лишь спустя 200 лет после написания картины.
«Венера Урбинская» (1538) — гениальный образ женской красоты кисти знаменитого венецианца. Это произведение через 300 лет после создания вдохновило Эдуарда Мане (Édouard Manet) на написание знаменитой «Олимпии».
«Се человек» (1543) — монументальная картина на библейскую тематику. Художник сумел мастерски совместить в композиции элементы действительности своих современников с событиями ранней христианской эпохи.
«Кающаяся Мария Магдалина» (1565) — глубоко эмоциональное произведение религиозного жанра. Согласно одной из легенд, именно с этой картиной в руках великий живописец умер в своей мастерской.

Биография Тициана Вечеллио