Биография Вольфганга Моцарта

Примечания

• Abert, Герман (2007; первоначально изданный 1924). В. А. Моцарт. Новый выпуск, переведенный Стюартом Спенсером и со сносками Клиффа Эйсена. Нью-Хейвен: Издательство Йельского университета.
• Beales, Дерек (2006a) «Австрия, австрийская, австрийская Монархия», в Клиффе Эйсене и Саймоне П. Кифе, редакторах, Кембридж Моцарт Энциклопедия. Кембридж: Издательство Кембриджского университета.
• Beales, Дерек (2006b) «Германия», в Клиффе Эйсене и Саймоне П. Кифе, редакторах, Кембридж Моцарт Энциклопедия. Кембридж: Издательство Кембриджского университета.
• Граница, Джойс и Майкл Кеннеди (2004) краткий Оксфордский словарь музыки. Оксфорд: издательство Оксфордского университета.
• Бранскомб, Питер (2006) «Вольфганг Амадей Моцарт», в Клиффе Эйсене и Саймоне П. Кифе, редакторах, Кембридж Моцарт Энциклопедия. Кембридж: Издательство Кембриджского университета.
• Клайв, Питер (1993) Моцарт и его круг: биографический словарь. Нью-Хейвен: Издательство Йельского университета.
• Deutsch, Отто Эрих (1965) Моцарт: документальная биография. Стэнфорд: издательство Стэндфордского университета.
• Ferris, Джордж Т. (1891) великие немецкие композиторы. Нью-Йорк:D. Эплтон. Доступный на линии: http://www

• Halliwell, Рут (2006) Colloredo, Хиронимус Франц де Паула фон, в Клиффе Эйсене и Саймоне П. Кифе, редакторах, Кембридж Моцарт Энциклопедия. Кембридж: Издательство Кембриджского университета.
• Hermand, Джост и Джеймс Стикли, редакторы (1981) Письма немецких Композиторов: Холостяк, Моцарт, Мендельсон, Вагнер, Брамс, Малер, Штраус, Вейл и другие. Континуум.
• Heartz, Дэниел (1995) Гайдн, Моцарт и венская школа: 1740–1780. Нью-Йорк:W. W. Norton & Company.
• Honolka, Курт (1990) Papageno: Эмануэль Шиканедер, человек театра во время Моцарта. Hal Leonard Corporation.
• Словарь Houghton Mifflin биографии (2003) Houghton Mifflin Харкурт.
• Kerst, Фридрих (1906) Моцарт: человек и художник, как показано в его собственных словах. Переведенный Генри Эдвардом Крехбилом. Лондон: гей и птица.
• Кун, Лора, редактор (2001) биографический словарь Бейкера музыкантов. Нью-Йорк: Книги Schirmer.
• Леже, Луи (1889) история А Австро-Венгрии с самого раннего времени до 1889 года. Переведенный А. Б. Хиллом. Сыновья Г.П. Путнэма.
• Libbey, Теодор (2006) энциклопедия слушателя NPR классической музыки. Workman Publishing.
• Либер, Фрэнсис, Э. Вигглесуорт и Т. Г. Брэдфорд (1832) энциклопедия Американа. Филадельфия.
• Макки, Альберт Г. и Гарри Лерой Хейвуд (1909) энциклопедия масонства 1909.
• Мэтьюс, Уильям Смайт Бэбкок Мэтьюс и Эмиль Либлинг (1896) Объявление и толковый словарь музыки. Цинциннати: Джон. Church Company.
• Мерсман, Ханс, редактор (1972) Письмо от Вольфганга Амадея Моцарта. Дуврские Публикации.
• Нимечек Франц Ксавер (2007) Моцарт: Первая Биография, сделка Хелене Маутнер, с введением Клиффом Эйсеном. Книги Berghahn.
• Римлянин, Эрик (2009) Австро-Венгрия и государства преемника: справочник с Ренессанса к подарку. Infobase Publishing.
• Росселли, Джон (1998) жизнь Моцарта. Кембридж: издательство Кембриджского университета.
• Rushton, юлианский (2006) Моцарт. Основной ряд музыкантов. Оксфорд: издательство Оксфордского университета.
• Сейди, Стэнли (2006) Моцарт: первые годы 1756–1781. Оксфорд: издательство Оксфордского университета.
• Slonimsky, Николас, редактор (1984) биографический словарь Бейкера музыкантов. 7-й выпуск. Нью-Йорк: Книги Schirmer.
• Slonimsky, Николас, редактор (1992) биографический словарь Бейкера музыкантов. 8-й выпуск. Нью-Йорк: Книги Schirmer.
• Соломон, Мэйнард (1995) Моцарт: жизнь. Нью-Йорк: Harper Collin.

Интересные факты

1. Говоря о внешности композитора, примечательно то, что красавцем он вовсе не был. Моцарт был небольшого роста, цвет лица — бледный, волосы — густые. Внешне Амадей был похож на свою маму.
2. Моцарт всегда сохранял чувство собственного достоинства, что ярко проявлялось во время его визитов в аристократические дома.
3. У Амадея был лёгкий характер, он умел вовремя и остроумно пошутить.
4. Виртуоз трепетно относился к дружбе. Всегда мог незамедлительно прийти на помощь дорогим для себя людям.
5. Композитор был ярым поклонником светских мероприятий, поэтому был частым гостем на балах и маскарадах. И не зря, потому что он был великолепным танцором. Особенно ему удавался менуэт.
6. Музыкант шёл в ногу со временем: играл в бильярд с женой и друзьями. Он даже приобрёл бильярдный стол в свою квартиру, когда жил в Вене. Это считалось роскошью на тот момент.
7. Моцарт очень любил птиц, которых завёл себе в дом — канарейку и скворца.
8. Одно время Моцарт держал лошадей. По направлению врача, ему нужно было совершать утренние прогулки на скакунах, что и делал композитор, вставая в 5 часов утра.
9. Считается, что виртуоз был музыкальным педагогом. Но из писем своему отцу, становится ясно, что это для него являлось невыносимым. Нет, ему нравилось давать уроки, но не делать это в одно и то же время по расписанию. Для него было утомительным ожидать своего ученика. Но особенно композитора огорчало, если урок пропадал.
10. Проживая в Вене, Моцарт переезжал с квартиры на квартиру 13 раз.
11. У пианиста и его жены, было 6-ро детей, но четверо из них, умерли, будучи младенцами.
12. Виртуоз очень любил оперу, и много над ней работал. Началось это ещё в юношестве, когда влюбился в оперную певицу. У Моцарта три наиболее известных опер: “Волшебная флейта”, “Свадьба Фигаро” и “Дон Жуан”.
13. Память композитору увековечена везде, где только можно: в Зальцбурге и Вене ему воздвигнуты памятники; в 1931 г. с его изображением была выпущена австралийская монета; в 1956 г. в СССР, а в 2006 г. в Молдове были выпущены почтовые марки с его изображением.
14. В 1924 г. астроном Владимир Амбицкий открыл астероид, который назвал в честь композитора — 1034 Моцартия.
15. О композиторе написано множество книг и снято не меньше фильмов (документальных и художественных) в разные годы.
16. Считалось, что маленький виртуоз — ребёнок-вундеркинд, поэтому в Лондоне учёные занимались тем, что исследовали его личность.
17. В Голландии в период поста запрещалась всякая музыка, а уж тем более концертная деятельность, но для выступлений маленького гения было сделано исключение, т.к. считали, что сам Бог направил его к ним.
18. Когда Моцарту было 17 лет, к нему после одного из концертов с восторгом от услышанного подошёл юноша, и сказал, что ему никогда так не научиться играть. На замечание мальчика, композитор ответил, что нет ничего проще чем играть, и спросил у юноши, записывал ли когда-нибудь он музыку, которая приходит к нему в голову. Молодой человек ответил, что к нему в голову приходят только стихи. Это был Гёте.
19. Если говорить о личной жизни Моцарта, то считается, что она была достаточно беспорядочной. Композитор часто изменял своей жене, потому как женился не по любви.
20. Сын гения Франц Моцарт прожил около тридцати лет на Украине, в г. Львов. Там он организовал хор, был учителем по классу фортепиано, работал дирижёром, и устраивал концерты.
21. После смерти Моцарта, ходило много слухов о его смерти. Некоторые полагали, что его отравил др. композитор, по фамилии Сальери. Но этот факт так и не доказан.
22. После смерти Моцарта, финансовое положение его семьи было на грани такой бедности, что композитора похоронили в общей могиле, место которой, по сей день не найдено.
23. В 1997 г. был суд по делу отравления Моцарта другим композитором. Второго признали невиновным.

Творческая биография Моцарта

Как мы уже сказали, творческая биография Моцарта началась с момента его первых гастролей в возрасте 6 лет.

Когда же ему исполнилось 14 лет, он поехал в Италию, где ему снова удалось поразить публику виртуозной игрой собственных (и не только) произведений.

В Болонье он участвовал в разных музыкальных соревнованиях с профессиональными музыкантами.

Игра Моцарта так сильно впечатлила Боденскую академию, что ему решили присвоить звание академика. Стоит заметить, что такой почетный статус давался талантливым композиторам лишь после того, как им исполнялось минимум 20 лет.

Возвратившись в родной Зальцбург, Моцарт продолжил сочинять различные сонаты, симфонии и оперы. Чем старше он становился, тем более глубокими и проникновенными были его произведения.

В 1772 г. он познакомился с Йозефом Гайдном, ставшим в будущем для него не только учителем, но и надежным другом.

Семейные трудности

Уже скоро Вольфганг, как и его отец, стал играть при дворе архиепископа. Благодаря своей особой одаренности у него всегда было огромное количество заказов.

Однако после кончины старого епископа и по приезду нового, ситуация изменилась в худшую сторону. Немного отвлечься от нахлынувших проблем помогла поездка в Париж и некоторые немецкие города в 1777 г.

В этот период биографии Моцарта в их семействе возникли серьезные материальные трудности. По этой причине с Вольфгангом смогла поехать только мать.

Однако эта поездка не увенчалась успехом. Сочинения Моцарта, отличавшиеся от музыки того времени, уже не вызывали особого восторга у публики. Ведь Вольфганг был уже не тем маленьким «чудо-мальчиком», способным восхищать одним лишь своим видом.

Положение день омрачилось еще более, так как в Париже заболела и умерла его мать, которая не смогла перенести бесконечные и безуспешные поездки.

Все эти обстоятельства побудили Моцарта снова вернуться домой, чтобы искать счастья там.

Расцвет карьеры

Судя по биографии Моцарта, он жил практически всегда на грани бедности, и даже нищеты. Тем не менее, его оскорбляло поведение нового епископа, воспринимавшего Вольфганга, как простого слугу.

Из-за этого в 1781 г., он принял твердое решение уехать в Вену.

Семья Моцартов. На стене — портрет матери, 1780 г.

Там композитор познакомился с бароном Готтфридом ван Стивеном, который тогда являлся покровителем многих музыкантов. Он посоветовал ему написать несколько сочинений в стиле барокко, чтобы разнообразить репертуар.

В тот момент Моцарт хотел стать учителем музыки у принцессы Вюртембергской – Элизабет, но ее отец отдал предпочтение Антонио Сальери, которого Александр Пушкин запечатлел в одноименной поэме, как убийцу великого Моцарта.

1780-е годы стали в биографии Моцарта самыми радужными. Именно тогда им были написаны такие шедевры, как «Свадьба Фигаро», «Волшебная флейта» и «Дон Жуан».

Более того, к нему пришло всенародное признание, и он пользовался огромной популярностью в обществе. Естественно, он начал получать большие гонорары, о которых до этого приходилось только мечтать.

Однако вскоре в жизни Моцарта наступила черная полоса. В 1787 г. не стало его отца, а затем заболела его жена Констанция Вебер, на лечение которой ушло много денег.

После кончины императора Иосифа 2, на троне оказался Леопольд 2, который очень холодно относился к музыке. Это также усугубляло положение Моцарта и его коллег-композиторов.

Ранние годы

Родился он 27.01.1756 г. в семье скрипача и композитора Леопольда Моцарта. Его родным городом был Зальцбург, в котором его родителей считали самой красивой супружеской парой. Мать, Анна Мария Моцарт, родила семерых детей, из которых выжили двое – дочь Мария Анна и Вольфганг.

Способность к музыке проявилась у мальчика с трех лет. Он любил играть на клавесине и мог подолгу подбирать созвучия. Отец начал заниматься с мальчиком с четырех лет, поскольку у него была ярко выраженная способность запоминать услышанные мелодии и воспроизводить их на клавесине. Так и началась музыкальная биография Моцарта, кратко о которой писать сложно, настолько она богата событиями.

К пяти годам Моцарт мог сочинять небольшие пьесы. На бумагу их записывал отец, ставя на полях дату создания. Помимо клавесина, Вольфганг научился играть на скрипке. Единственным инструментом, который наводил на юного музыканта ужас, была труба. Он не мог слушать ее звучание без сопровождения других инструментов.

Не только Вольфганг в семье Моцартов виртуозно играл. Его сестра была не менее талантлива. Первые концерты они давали вдвоем и вызывали восторг у слушателей. В Вене они были представлены императрице Марии-Терезии, которая слушала их концерт несколько часов.

С отцом они путешествовали по Европе, давая концерты знатным вельможам. Лишь на короткое время они возвращались домой.

Более поздние годы

В декабре 1787 года император Иосиф II назначил Моцарта своим «камерным композитором» — должность, открывшаяся со смертью Глюка. Этот жест был такой же честью, оказанной Моцарту, как и стимулом удержать уважаемого композитора от отъезда из Вены. Это было назначение на неполный рабочий день с низкой оплатой, но Моцарту требовалось только сочинять танцы для ежегодных балов. Скромный доход был желанной неожиданностью для Моцарта, который боролся с долгами, и предоставил ему свободу исследовать больше своих личных музыкальных амбиций.

К концу 1780-х годов состояние Моцарта стало ухудшаться. Он все меньше выступал, и его доход уменьшался. Австрия находилась в состоянии войны, и как благосостояние нации, так и способность аристократии поддерживать искусство пришли в упадок. К середине 1788 года Моцарт перевез свою семью из центральной Вены в пригород Альзергрунд, чтобы, казалось бы, сократить расходы на проживание. Но на самом деле расходы его семьи оставались высокими, и новое жилище давало только больше места. Моцарт начал занимать деньги у друзей, хотя почти всегда был в состоянии быстро вернуть их, когда ему попадались комиссионные или концерт. За это время он написал свои последние три симфонии и последнюю из трех опер Да Понте «Cosi Fan Tutte», премьера которой состоялась в 1790 году. В течение этого времени Моцарт отваживался на большие расстояния от Вены до Лейпцига, Берлина, Франкфурта и других немецких городов, надеясь возродить свой некогда большой успех и финансовое положение семьи, но не сделал ни того, ни другого. Двухлетний период 1788-1789 годов стал для Моцарта низкой точкой, переживая, по его собственным словам, «черные мысли» и глубокую депрессию. Историки считают, что у него, возможно, была какая-то форма биполярного расстройства, что может объяснить периоды истерии в сочетании с приступами лихорадочного творчества.

Между 1790 и 1791 годами, когда Моцарту было уже за тридцать, он пережил период большой музыкальной продуктивности и личного исцеления. Некоторые из его наиболее почитаемых произведений-опера «Волшебная флейта», заключительный фортепианный концерт «си-бемоль», Концерт для кларнета «ля мажор» и незаконченный Реквием-были написаны в это время. Моцарт сумел возродить большую часть своей общественной известности повторными исполнениями своих произведений. Его финансовое положение начало улучшаться, так как богатые покровители в Венгрии и Амстердаме обещали ежегодную ренту в обмен на случайные композиции. Благодаря такому повороту судьбы он смог расплатиться со многими своими долгами.

Однако за это время психическое и физическое здоровье Вольфганга Амадея Моцарта ухудшилось. В сентябре 1791 года он был в Праге на премьере оперы «Милосердие Тита «, которую ему поручили поставить к коронации Леопольда II в качестве короля Богемии. Моцарт ненадолго поправился, чтобы дирижировать пражской премьерой «Волшебной флейты», но в ноябре заболел еще сильнее и был прикован к постели. Констанца и ее сестра Софи подошли к нему, чтобы помочь вылечить его, но Моцарт был мысленно занят окончанием Реквиема, и их усилия были напрасны.

Европейская известность

Опера «Похищение из сераля» пользовалась немедленным и непрекращающимся успехом и укрепляла имя и талант Моцарта во всей Европе. С существенными доходами от концертов и издательской деятельности он и Констанца наслаждались роскошным образом жизни. Они жили в одном из самых престижных жилых домов Вены, отдавали своего сына Карла Томаса в дорогой пансион, держали прислугу и вели оживленную светскую жизнь. В 1783 году Моцарт и Констанца отправились в Зальцбург навестить отца и сестру. Визит был несколько прохладным, так как Леопольд все еще был неохотным тестем, а Наннерль-послушной дочерью. Но это пребывание побудило Моцарта начать писать мессу «до минор», из которой были закончены только первые две части, «Kyrie» и «Gloria». В 1784 году Моцарт стал масоном, братским орденом, ориентированным на благотворительность, нравственную чистоту и развитие братской дружбы. Моцарт пользовался большим уважением в масонском сообществе, посещая собрания и участвуя в различных мероприятиях. Масонство также оказало сильное влияние на музыку Моцарта.

С 1782 по 1785 год Моцарт делил свое время между самостоятельными концертами в качестве солиста, представляя от трех до четырех новых фортепианных концертов в каждом сезоне. Театральные помещения в аренду в Вене иногда было трудно найти, поэтому Моцарт заказывал себе нетрадиционные места, такие как большие комнаты в многоквартирных домах и бальные залы дорогих ресторанов. 1784 год оказался самым плодовитым в исполнительской жизни Моцарта. За пять недель он принял участие в 22 концертах, в том числе пять продюсировал и выступал в качестве солиста. В типичном концерте он играл подборку существующих и импровизационных пьес и свои различные фортепианные концерты. В других случаях он дирижировал исполнением своих симфоний. Концерты посещались очень хорошо, так как Моцарт наслаждался уникальной связью со своей аудиторией, которой, по словам биографа Моцарта Мейнарда Соломона, «была предоставлена возможность стать свидетелем трансформации и совершенствования крупного музыкального жанра». В это время Моцарт также начал вести каталог своей собственной музыки, возможно, указывая на осознание своего места в музыкальной истории.

К середине 1780-х годов экстравагантный образ жизни Вольфганга и Констанцы Моцартов начал сказываться. Несмотря на успех как пианиста и композитора, Моцарт испытывал серьезные финансовые трудности. Моцарт ассоциировал себя с аристократическими европейцами и чувствовал, что должен жить как один из них. Однако это было бы нелегко, учитывая музыкальные предпочтения двора в пользу итальянских композиторов и влияние капельмейстера Антонио Сальери. Отношения Моцарта с Сальери были предметом спекуляций и легенд. Письма, написанные Моцартом и его отцом Леопольдом, свидетельствуют о том, что оба они испытывали соперничество и недоверие к итальянским музыкантам вообще и к Сальери в частности. Спустя десятилетия после смерти Моцарта распространились слухи, что Сальери отравил его. Этот слух получил известность в пьесе драматурга 20-го века Питера Шаффера «Амадей» и в одноименном фильме 1984 года режиссера Милоша Формана. Но, по правде говоря, нет никаких оснований для таких предположений

Хотя оба композитора часто боролись за одну и ту же работу и общественное внимание, мало что свидетельствует о том, что их отношения были чем-то большим, чем типичное профессиональное соперничество. Оба восхищались творчеством друг друга и в какой-то момент даже сотрудничали над кантатой для голоса и фортепиано под названием «Per la recuperate salute di Ophelia»

В конце 1785 года Моцарт познакомился с либреттистом Лоренцо Да Понте, венецианским композитором и поэтом, и вместе они работали над оперой «Свадьба Фигаро». Она получила успешную премьеру в Вене в 1786 году и была еще более тепло принята в Праге позже в том же году. Этот триумф привел ко второму сотрудничеству с Да Понте над оперой «Дон Жуан», премьера которой состоялась в 1787 году с большим успехом в Праге. Эти две оперы, известные своей музыкальной сложностью, входят в число самых важных произведений Моцарта и сегодня являются опорой оперного репертуара. В обеих композициях фигурирует злой дворянин, хотя «Фигаро» представлен скорее в комедии и изображает сильное социальное напряжение. Возможно, главное достижение обеих опер заключается в их ансамблях с их тесной связью между музыкой и драматическим смыслом.

Финал жизни великого композитора

В последний год у Моцарта стали проявляться симптомы смертельной болезни. Он часто падал в обмороки, у него была рвота, кружилась голова. На премьеру «Милосердия Тита» в Праге он прибыл уже совершенно больным и разбитым. Вернувшись домой, он засел за «Реквием», да так заработался, что жене пришлось вызывать врача и отбирать партитуру силой. Сперва это дало свои плоды, но к двадцатому ноября Вольфганг окончательно слег в постель. Руки и ноги его ослабли так, что он совершенно не мог ходить и даже держать в руках перо, а слух обострился до такой степени, что пришлось убирать из комнаты любимого кенара.

Супруга за больным почему-то не ухаживала, а занималась этим ее сестра Софи. Считается, что в это время жена и сама болела: она лечилась от язвы голени в Бадене с пресловутым Зюсмайером. Зрелище и правда было страшным: а от тела еще живого композитора разило (онкология?) так, что трудно было удержаться в помещении, а конечности распухли. Заговорили об отравлении (ртуть?), но углубляться в тему не стали.

Пятого декабря 1791 года Великий музыкант Вольфганг Амадей Моцарт скончался в своей постели, потеряв сознание только в последние два часа. Церковь запрещала погребение ранее сорока восьми часов, но на следующий день Моцарт был отвезен на кладбище и закопан в общую могилу, с нищими и преступниками. Точное место его захоронения так и осталось неизвестным. В конце двадцатого века, через двести лет после кончины великого музыканта, был организован показательный суд над Сальери, который последнего полностью и безоговорочно оправдал.

Увековечивание памяти о Моцарте

Несмотря на то, что прожил Амадей всего тридцать пять лет, он успел многое сделать. На его счету более шести сотен полноценных, завершенных музыкальных произведений. Памятники композитору установлены в его родном Зальцбурге и, в ставшей второй родиной, Вене. Его непростая судьба стала источником вдохновения для множества писателей, художников и кинематографистов.

Ему посвящены «Маленькие трагедии Пушкина, «Возвышенное и земное» Дэвида Вэйса и «Амадей» Питера Шеффера. В 1962 году на экраны вышла картина «Моцарт и Сальери» режиссера Владимира Гориккера. В честь него назван астероид Моцартия, а в Зальцбурге, через сто лет после смерти композитора стали выпускать конфеты Mozartkugel с начинкой из марципана.

Интересные факты из жизни музыканта и композитора

У Моцарта с детства был сильно чувствительный слух, а трубы он боялся почти до десятилетнего возраста. Приятель отца придворный трубач Андреас Шахтнер помогал ему избавить кроху от этого страха, играя ему чуть ли не на ухо. Однако ни к чему хорошему это не привело, мальчик бледнел и падал в обморок. Потому «мероприятия» пришлось прекратить.

Чтобы произвести впечатление на публику, отец научил Вольфганга играть с закрытыми глазами или с накрытой платком клавиатурой.

Когда Моцарту едва исполнилось двенадцать лет, ему заказал оперу сам император Священной Римской империи Иосиф II. Всего за несколько недель композитор справился с задачей и выдал на-гора «Мнимую простушку». Впрочем, произведение придворным певцам не пришлось по душе. Оно так и не было представлено публике.

Русский граф Андрей Разумовский, услышав «Волшебную флейту» в Вене, загорелся идеей устроить Моцарта придворным капельмейстером при русском дворе, о чем восторженно написал Потемкину. Он обещал купить Моцарту большое имение под Екатеринославом (ныне Днепр), доходы с которого должны были бы стать содержанием для композитора. Однако на то время Вольфганг был уже безнадежно болен, и вся затея провалилась.

Существует так называемый «эффект Моцарта», суть которого заключается в том, что прослушивание его музыки значительно усиливает мозговую активность. Правда, официальных результатов исследований данного вопроса нет. Потому, слушая бессмертные произведения, не стоит особо надеяться, что IQ станет выше.

Композитор обожал играть в бильярд, и у него в квартире в Вене, потом и в загородном доме, был установлен стол для этой игры. Разбираясь, на чем играл Моцарт, нельзя забывать и об этом потешном факте.

Становление вундеркинда

Когда отец стал заниматься с Наннерль игрой на клавесине, маленькому Вольфгангу было интересно, и он ни на шаг не отходил от них. Вскоре после исполнения трех лет мальчонка уже мог часами сидеть за инструментом, подбирая созвучия. В этом возрасте он уже по памяти легко проигрывал некоторые, особо понравившиеся, части музыкальных пьес, услышанных ранее. На то время он был еще не знаком с нотной грамотой, но и этот момент был с лихвой наверстан – к четырем-пяти годам он изучил ноты и сам писал небольшие произведения в свою нотную тетрадку, обмакивая перо, а часто и пальцы, в чернильницу. Некоторые произведения того времени сохранились до наших дней, к примеру, «Аллегро До мажор» 61-го года восемнадцатого века.

Стоит узнать

Отец в жизни Вольфганга играл «первую скрипку», он любил его очень трепетно, сильно и нежно. В своих более поздних записках Моцарт пишет все имена, и даже свое собственное, вкупе со словом бог, с маленькой буквы. Заглавной в его жизни удостоились только три слова: Музыка, Честь и Папа.

Дети Моцартов никогда не ходили в школу – Леопольд занимался с ними сам, обучая всему, что знал. При этом у маленького Вольфи была особенность – он отдавался всему, что делал, без остатка. Когда он научился писать, все стены в детской были испещрены словами, а цифрами и уравнениями были покрыты даже стулья и нижние поверхности столов и иных предметов мебели. Отец мечтал видеть свою дочь оперной певицей, а сына – композитором. Но так уж было принято в ту эпоху, что требовалось сперва показать себя, как исполнитель, иначе заслужить почет и уважение сочинителя никак не получилось бы.

В семействе было принято отдавать все лучшее детям, потому, имея жалование в две с половиной сотни флоринов, Леопольд никогда не скупился на организацию «гастролей» своего сына и дочки. Оставив супругу дома, он взял Наннерль и Вольфи и впервые устроил для них «тур по Европе», открывающийся концертом для курфюрста Баварии Максимилиана III в Мюнхене. Везде крохотного музыканта ждал успех и бурные овации. Продлилось это путешествие чуть больше трех недель. Именно с него начался вояж Моцарта на долгие десять лет.

З года оттачивания виртуозных умений

Мюнхенский успех воодушевил Леопольда, который души не чаял в своих детях. Он решил продолжать концертную деятельность, пока получается, тем более что это приносило невероятный доход, кучу подарков и предложений, от которых было просто невозможно отказаться. Начало музыкальное семейство с Вены, где играли для самой императрицы Марии Терезии Вальбурги Амалии Кристины. Ее августейший супруг, Франц I, желая разоблачить «мошенника», стал требовать всевозможных трюков, вроде игры с завязанными глазами, одним пальчиком, накрытой платком клавиатуры и прочего, но мальчишка оказался на высоте, что умилило и поразило всех.

• В 1763 году семья Моцартов собралась в Париж, где их ждали уже к середине осени. Концерты юного дарования снискали оглушительный успех, а его первые сочинения были тогда же опубликованы с обязательной отметкой, что принадлежат они семилетнему дитяте. Занимался этим уже новый покровитель – Фридрих Мельхиор фон Гримм, человек влиятельный и богатый.
• В апреле следующего года они уехали из Франции и через пролив Па-де-Кале отправились в Англию. В Лондон удалось добраться быстро, а вот выбраться оттуда довелось лишь через пятнадцать месяцев. Тут Вольфганг свел знакомство с сыном «знаменитого Баха» –  Иоганном Христианом Бахом, который давал ему частные уроки бесплатно. Мальчику удалось поразить виртуозной игрой даже самого короля Георга III. В Лондоне он уже стал полноценным композитором, начал сочинять не только для клавира, но также симфоническую и даже трудную вокальную музыку.
• В июле шестьдесят пятого, поддавшись на уговоры посла Голландии, юный музыкант и его семья направились из Лондона в Гаагу. Там удалось сыграть и первые собственноручно написанные композитором симфонии. Однако именно в этой стране, где книгу Леопольда перевели и опубликовали, семейство чуть не потеряло сперва Наннерль, а затем и Вольфганга. Они по очереди перенесли страшнейший брюшной тиф.

Весной 66-го, почти через три года, Моцарты решили вернуться домой. Однако попасть в Зальцбург, к месту службы отца, удалось только в ноябре, так как приходилось останавливаться с концертами в разных городах, ведь следовало что-то есть.

Память о композиторе

В настоящее время великий австрийский композитор не забыт, наши современники интересуются его жизнью. Успешными были как жизненный путь, так и творческая биография Моцарта. Амадея Моцарта еще при жизни любили и почитали за талант. В наше время часто ставят различные спектакли, посвященные его жизни. Он является героем многочисленных произведений литературы, драматургии и кинематографа. А вот насчет его смерти ходят различные слухи. Остается лишь один факт: он умер от лихорадки, оставив после себя немалый багаж своих шедевров, подарил миру более 600 музыкальных произведений.

Неутомимый Моцарт: биография затейника и шутника

Количество портретов этого композитора зашкаливает, однако лишь некоторые из них счиитаются подлинными, как сделанные во время его жизни. Наиболее вероятно, что истинный облик композитора Моцарта наиболее чётко отражен в неоконченной работе знаменитого австрийского художника Йозефа Ланге. Он писал его в 82-году восемнадцатого века, когда молодое дарование был еще в полном расцвете сил. Причина, по которой работа так никогда и не была завершена, остается неизвестной.

Важно

По отзывам современников, про Моцарта можно сказать, что был он человеком подвижным и малоусидчивым. Он постоянно постукивал ногами, перебирал пальцами или размахивал руками, жестикулировал при разговоре, мог отбивать какой-то ритм или отыгрывать в воздухе, «будто на клавире».

Краткое описание деятельности музыканта

Если судить по написанным современниками портретам и свидетельствам очевидцев, он имел густые светло русые волосы, бледную кожу и отличался небольшим ростом. Несмотря на неказистый вид, кто такой Моцарт, знали далеко за пределами его родного Зальцбурга. Он восторженно глядел на жизнь большими голубыми глазами, но в последние годы в них поселилась некоторая рассеянность, тревога и вселенская усталость от изматывающего образа жизни и работы «на износ». Уже к совершеннолетию он объездил практически все страны Европы, побывал при самых прославленных аристократических дворах, давал концерты и писал оперы для наиболее влиятельных личностей своего времени.

Относительно творчества и наследия, оставленного Моцартом потомкам, говорят много. Оно не похоже ни на что, что делалось до него, да и после подобного не нашлось. Свою глубочайшую эмоциональность он научился умело сочетать с предельной ясностью и строгими формами, составленными по всем музыкальным канонам. Он не просто умудрился написать для каждого жанра и формы, существующих в его время, но и сделать эти произведения нетленными, незабываемыми. Он является величайшим в истории музыки мелодистом, особое значение для которого играли оперы. Камерно-инструментальное, а также симфоническое дарование композитора заставило его отказаться от клавира и клавесина в пользу фортепиано, но все его сочинения отличаются отчетливостью, изысканностью, какой-то особой элегантностью и размахом.

Рождение и детство Вольфганга

Музыкальный талант передался будущему светилу музыкального творчества явно по наследству от отца. Леопольд Моцарт был сыном умелого зальцбургского переплетчика, который с раннего детства изучал теологию, готовясь стать богословом, одновременно «вникая» в скрипку и орган. Его музыкальные таланты в какой-то момент перевесили, и он устроился на работу придворным сочинителем ко двору местного архиепископа, который содержал собственную капеллу. Он женился на дочке попечителя богадельни, которая родила ему семерых детей. Выжить удалось только двоим.

Старшая сестрица, Мария Анна Моцарт, в быту была прозвана Наннерль. Она с ранних лет обладала красивым чистым голосом. Ее выучили игре на клавире уже к семи годам, она прекрасно пела и сама могла себе аккомпанировать. 27 января 1756 года на свет появился мальчик, который едва не стоил здоровья и жизни матушке. Только через день после появления на свет он был крещен, а в книге для регистраций появилась сложная запись на латыни — Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus (Gottlieb, Amadeus) Mozart. Впоследствии он неоднократно будет посмеиваться над своим несуразным длинным именем, предпочитая называться просто Вольфганг или Вольфи.